魔警粤语

      两个傻逼在外面散步突然说好久没看剧了就跑到电影院吃起爆米花来。一开始没太在意是什么类型的片子，觉得反正都是港产警匪片还是很带劲的那种feel进去了，而且都说里面不是还有吴彦祖麽，更加确定地拴紧了电影票子。
    没想到张家辉其实是大半个酱油角色，戏里几乎大部分分为吴彦祖的内心戏。看着片中日渐憔悴的全民男神，我觉得他实在是特别有天分演患有精神科的病患者，就感觉好像他本该是那样的人。一个三十五岁的成年男子不好女色也不搅基，全心全意的为所认为的道义在做着好人····我觉得心理上肯定多多少少会有点问题，虽然片中他一直坚持自己“没病”。当然好人不易做，一方面受过童年阴影的鞭笞，一方面时时刻刻记得做人的本分。虽然也是讲着一个现今比较普遍的人格分裂话题，又好又坏的人才是社会的本质。只能说吴扮演的王伟业实在是太爱恨分明了，才导致每次的踩点都是太极端。片中我记起他入行警察已经17年了，一个17年的警龄还是混成普通级别，我想其实他不是那种很需要事业心的人，也不是那种追逐名利的人，但是本质上他又是复杂的，也难怪调动了那么多个片区域都无人与他沟通说他性格古怪难以相处。一方面他照顾婆婆像是在救赎，另一方面他父亲的死又进一步让他掉入深渊。特别是影片将近过半的时候我才明白导演根本不屑去表演噼噼啪啪的普通枪战片，更多是内心戏成分，而且越看越悬疑，音乐也越带越惊悚。
    影片中多次出现了破旧狭小阴森的危楼拆迁房，也是深深贯穿的一条隐形直线埋下伏笔。（一直到揭开王童年阴影的谜团重要线索）王伟业就是在这种泼红漆的旧楼里衍生着他的罪恶感。他恨别人泼红漆其实终归到底还是因为童年烙下的阴影。张家辉的酱油也举足轻重，若不是他代表的恶意的一面，王伟业不是由此更深的走向深渊。他成了王的心魔，做错事都是由他分担，而正义角色是王的本心。所以王害怕大火，那种深深烙印一样不会忘记的熊熊烈火，正是恶意发挥的极致。。。越说越觉得王演的精神患者是在是太渗人了····他每次内心谴责自己的罪恶就抽打自己，他心里住着魔鬼，他知道但是他却有控制不了。我觉得吴的演技可以再次加一星的。虽然大家一致认为是张起了作用，吴才演得下去，但是有一个片段是吴冲去医院看逝去的婆婆打着他的正脸晃影的那段，他眼神呆滞，无精打采，眼袋不知道有多黑多重，失神落魄的模样，只知道落泪哭喊，婆婆的离去他才觉得崩溃，因为他最后的所谓救赎已经早就崩坍了。
    其中穿插的几个抢钻石的劫匪也实在是太出彩了！！一晃某个瞬间让我想起疯狂石头里的些许片段，他们自己内坑解决完自个儿。而吴一直在旁边观看···实在是惊悚得令我直冒汗。其实这样就够了，无奈插足了一个安志杰的间谍警，搞的最后警吃警大戏再度搅黄整部戏，后来想想觉得其实导演也是早有安排的 这样劫匪之前前几次都可以知道出意外事先逃走的情节肯定是有个内线，也算有个交代安排合理。只是吴在片里最后破乱的时刻在救火中将安志杰喊救命比成了之前的张，（张警官非后来的韩江），“有人喊救命，警察一定帮”那种纯良的本质，可发现内心他还是有着善意的一面。矛头在片尾直接指向了没有安抚体恤平民而强拆旧楼的以行警人员为代表的政府·····
    总之总之，影片看完还是渗得慌。。。
    希望吴可以拿个影帝吧···也或者张再拿个最佳配角。无论观众对你们怎么严格再怎么表示不够满意怎么挑骨头，我觉得够了，我真的吓得不轻。
    最后的最后还是要说一句····不要太小看童年阴影啊 这种心魔般的折磨分分钟在你后半生某个时段一迸爆发掉，“你”的结局也就是归结于一个“命”字了。

       不明白豆瓣上分数为什么这么低，这是我今年看过的最好的电影。情节上环环相扣，火这条线索贯穿影片始终。结尾王伟业终于完成了心灵上的救赎，可也难逃命运的惩罚。最后捡橙子那段是整部电影的唯一一抹亮色，忍不住湿润了眼角，如果时间能停留在这一刻，如果王伟业能不想着如何消灭心中的恶，而只是使心中善最大化，那么一切都会不一样了吧……
       结尾处“人心总纳一点黑”是点睛之笔~谁的心里没点邪恶的念头呢？不应该为这个谴责自己，也不该那么完美主义，相反，应该看重善良的一面。张德芬说过，要完全消灭黑暗的不可能的，唯一的方法，是带光进来。大概人心也是一样吧~
       

       之所以说失望，当然是原因的。
       原因之一：真没想到林超贤导演也忍不住以人格分裂为题材拍电影了，整部《魔警》里其实不难找到杜琪峰《神探》和《黑社会》的影子，特别是临近尾声互相枪杀的桥段更加让我想起了《神探》的情节，也许因为是题材一样而且也是警匪片吧，有些暴力和血腥的重口味镜头也无不让我想起了杜琪峰《黑社会》系列的电影。当然，值得一提的是最后王伟业人格分裂欲吞枪自尽的情节基本是走《Fight Club》的路线，哈哈哈，那个我就不多解释了。
       原因之二：相信很多人都是抱着去看看影帝的心情而去看这部电影的，但是却发现影帝出镜率竟然如此低，还要出场没多久就挂掉了...偶尔出来一两个镜头，事实上是很难满足到众多张家辉的影迷的，然后之前的电影宣传广告又打着吴彦祖和张家辉在戏里怎样怎样的旗号，最后看完这部电影了，却只看到吴彦祖自己一人一直走火入魔如何对付剩下的“鬼王党”而已。
      其实每次看完类似的悬疑片之后，我都会特别感触，因为最后我还是弄懂了事实的真相。

昨天看的这片，看完后的感觉是不喜欢。不是说拍不好，甚至觉得拍摄手法还挺新颖，尤其是配乐啊配乐，太棒了有没有！全程的惊悚效果的都是靠音乐营造的！但就是全片看下来的感觉太压抑，吴彦祖心中的秘密在结尾处揭晓时，我内心也没多大的释放。可能是吴彦祖最后的自我救赎太惨烈了吧~呜呜~~太过走心的片子啊，皱着眉头看完就完全体会不到观影的轻松感了，很累。虽不是我的菜，但挺欣赏导演对人性的挖掘，狗咬狗的高潮部分还是很出彩的！也要感性香港的黄金配角们！爱港片，其中一大原因就是对那些超棒的黄金配角们的崇敬与喜爱吧~

影片中张家辉真正饰演的角色只有韩江。而饰演被烧死的防暴警察的某种意义上并非张家辉。从开头王伟业看韩江的眼神就可以看出韩江和警察并非一个人（此时王伟业还没有入魔，而他并没有感觉韩江相熟）同样还有女督察看警察的旧照片时没有惊讶的神情也可以看出。张家辉的作用是引发吴彦祖的心魔，发挥了角色作用后自然要死去。所以影帝的戏份少也是没办法的，这是由导演的目的和主题决定的。但张家辉落崖的悬疑和最后证明确已死的情节确实让人意想不到，也算是实现了悬疑的反转。导演并没有用惯用的手法处理。王伟业精神世界里，寒江已经成了他的一部分，同时存在善恶两个极端的意识，电影后半段所出现的寒江和寒江所做的事，都是王伟业精神中邪恶的一面，他早就有幻想症之类的病了，比如爸爸的存在，看到其实不存在的火。 不是出现时间长，镜头多，就是好绝色重头戏。看过之后越发觉得他演得好好，很好的诠释了“魔”字。越是幻象中的存在，越应该有更强的视觉冲击。我找不出谁会比张家辉更能将这一角色诠释好。