像我们80年代出生的一代，小时候是很少有美国漫画中超级英雄的概念的，因为占据电视屏幕的是奥特曼，七龙珠和北斗神拳。如果说有什么英雄猛汉值得我们崇拜而去模仿的，大概就是这些日漫中的夸张人物了。当然，并不是没有美国文化可以被我们这些年幼的孩子接触到，比如忍者神龟，变形金刚还有恐龙战队（严格说起来这还是老美剽窃小日本的产物，只不过俺们看的都是美版引进的），只不过无论从流行的深度和广度，还是容易模仿的程度——你带个面具摆个pose就可以学奥特曼和超级赛亚人，你倒是学忍者神龟跳大楼看看，更不要说还要模仿擎天柱那笨重的身躯变个卡车，把女生都吓跑了——美国的英雄们注定只能淹没在晚六点以后享受的众多动漫大餐之中，永远也排不上孩子们心中真正的英雄榜。嘿，你们有谁记得以前还播过一套蜘蛛侠的动画片呢，很少有人有印象吧！

    在俺的记忆里，美国漫画文化的全面侵袭潮应该始于一部名为《超人新冒险》的美剧的引进，当然从现在观众饱尝银幕视觉炸弹轰炸后的眼光看来，除了主演迪恩肯算是个美式儒雅型帅哥以外，这剧实在很小儿科，但在当时创造的收视奇迹可不容小看，那场景虽然比不上改革开放初期播《加里森敢死队》时的万人空巷，但是有不少地方电视台专门为它打广告的“壮举”，加上至今互联网上仍有众多粉丝的津津乐道，此剧的地位之高也就可见一斑了。时隔不久，96版超人的动画片也译制播出了，这回可把小朋友们震撼着了。动画片的大场面，自然远非资金受限的电视剧可比，但见超人飞天入地，举手投足间撞翻大楼，托起飞机，在导弹爆炸中悠然生还，以及与其他超能英雄毁天灭地的大战，不仅小朋友们看的目不转睛，就连成人也会陶醉其中，不禁幻想自己也有那么一身蓝制服红斗篷，飞到大都会上空受MM的注目礼和飞吻。

    一个有趣的巧合是，超人算是美国本土的漫画英雄元老之一，30年代就在美国广播剧中大展身手，带动了数之不尽的超级英雄的诞生。而美国漫画在中国的兴起，也是靠着这个氪星来的外星帅哥开启局面，才有后面百花齐放百家争票房的壮观场面。话说电视剧和动画片的大受欢迎之后，国内的片商自然不是傻子，见到太平洋彼岸还有这样一片广大的金矿未曾开掘，不禁纷纷打起这些超级英雄的主意，于是我们的大银幕上才有了众星云集的《蝙蝠侠4》，有了情侣恋爱时的最佳选片《蜘蛛侠》，有了影院大赚爆米花钱的《神奇四侠》，《变形金刚》在中国创造的票房，更令斯皮尔伯格也楞了一愣。就连李安这个向来崇尚中国传统文化的小老头，也乐呵呵的跑去好莱坞鼓捣出一个喜欢砸坦克扔汽车的绿色大怪物，虽然这次中西合璧不是商业上成功的范例，却无疑是使美国漫画文化深入国人内心的一次有力推进。

    虽然也不乏夸张火爆的打斗，但是日本漫画更多的是满足了少男少女追求唯美外形和浪漫超脱的经历的心理享受，而美国的超级英雄们，则实实在在的让人体验了雄性激素和肾上腺素过量分泌后的淋漓快感。毫不拖泥带水的情节，邪不胜正的简单故事，拥有各种过人能力的角色大对决，这些基本但有效元素组成的故事既可以作为小男生YY的素材来源，也适合茶余饭后的阖家观赏。

    当一种文化在我们心中生根发芽的时候，我们就开始有了单纯的欣赏以外的想法了，国外有流行超级英雄的化妆派对，穿着套在头上的内裤就能约到一个猫女或是神奇女侠共舞，多少能缓解一下老外们对超级英雄的无限向往之情。但是俺们国人的文化传统注定了这样的机会少之又少，那么每一个做着超级英雄梦的boys，是不是一点机会也没有了呢？哈哈，重点来了。老祖宗教导我们要“师夷技长以制夷”，美国漫画既然走进了国人视线，光像老外那么穿两套道具服模仿一番，我们自然是不会稀罕的。真能如同超级英雄一般，凌驾于道德与法律之上，穿梭于城市之中，打击罪恶，弘扬正义，在脱下伪装面具之后看着报纸上“神秘侠客再次出击大破犯罪团伙”的报道，这才是我们心中所期望的刺激生活。

    当然了，乍看起来，我们这些普通人要成为超级英雄，可能性不会高于老虎改吃草。超人那家伙是个外星人，有着无人能及的基因，暂且算他作弊。要受到闪电侠那样足够威力又不致命的雷击，概率也远远低于乐透彩头奖，同理可得绿巨人的辐射大餐。你既不能学彼得帕克见着蜘蛛就凑上手臂让它咬一口，也不能学某律师看见化学药剂就往里面躺一躺，成为刀锋战士更是没有希望，因为他出生以前老妈就被吸血鬼光顾了。算起来还是惩罚者和蝙蝠侠比较靠谱，毕竟这两位老兄都没有什么超自然的神秘经历，但是要练成那一身以一敌众的搏击能力，还要对高科技武器和重型枪械的运用熟练如餐刀，对于我们这些连每天压腿俯卧撑都很难坚持下来的一代，只怕也不比找个外星直系亲属容易到哪里去。

    还好，去年出现了一部空前伟大的电影作品，给我们这些日思夜想成为超级英雄的梦想家提供一套切实可行的参考指南，在观摩了这部杰作之后，俺可以毫不夸张地说，同志们，我们的希望来啦！唯一美中不足的是，这部教导我们如何成为男人中的男人的电影，居然是有一位女人的不能再女人的朱迪大姐主演的。没有错，就是朱大姐拿枪在街头击毙暴徒的那部《勇敢复仇人》是也。不过，由朱大姐来向我们演示成为都市英雄的过程，反而对我们这些莘莘学子有一个天大的好处，这一点下面很快就会讲到。

    在观赏了无数超级英雄史诗般的经历之后，不难发现他们都有一个共同点：早年的悲惨遭遇。超人的家破人亡，流离失所，同病相怜的还有他的地球伙伴惩罚者；蝙蝠侠的父母遭到了无情的谋杀，新版前传里更是让他在西藏雪山上经受了非人的磨练；名律师超胆侠在化学液里洗了个澡后就再也看不见了，他的女友艾拉克拉也承受了亡父之痛才坚强起来；鬼面骑士和再生侠如果生在同一个时代一定会成为知己，这两位仁兄心理都脆弱的很，受了打击立马万念俱灰的把灵魂卖给了魔鬼，不过后来又都深明大义的阵前倒戈，把魔鬼爆扁一顿，以正义的名义忘恩负义；即使是像可亲可爱如邻家大男孩的彼得帕克同学，在成为能力越大责任越大的大侠之前，也在学校里受尽了问题同学的嘲笑和欺侮，唉，我们就别老提他姨夫被枪杀的事了，人家还是个孩子，受不了。
 
    既然有这些前辈的宝贵经验在先，那么我们的朱迪姐姐要从一个弱质女流摇身变为都市神秘枪侠，一番悲惨遭遇自然是少不了了。于是深爱的未婚夫，公园里的午夜漫步，和暴徒的不期而遇都是情理之中的情节了，大难不死，警方的无能，以及劫难后朱姐大秀其影后演技的悲痛和无奈，也都是必不可少的铺垫。中国古人齐声念诵“天将降大任于斯人也……”，现代人则高唱“不经历风雨怎能见彩虹”，看来真是同超级英雄诞生的先决条件有异曲同工之妙，谁说东西方文化代沟很深的，知道自己错了吧？

    相信不怎么了解美国漫画的人，也知道那个经典的“内裤穿在哪里”的笑话，这足以说明超级英雄的伪装是如何的重要。内裤笑话两名大名鼎鼎的主角自不必多说，其余英雄也是竞相攀比谁更低调。帕克同学被咬了之后就得了皮肤外露恐惧症，把自己包裹的比奥特曼还严实；超胆侠更彻底，因为目不能视，干脆连眼睛都遮了起来，以免穷凶极恶的对手使出挖眼踢档之类的下流招数；比较幸运的是鬼面骑士和绿巨人，一个把一身血肉付之一炬，另一个不仅换了肤色，连还凭空长出好几个施瓦辛格的肌肉来，任你是父母熟人，照样认我不得，也省却了在镜子前研究该往哪里套内裤的烦恼了。

    不过，各位美漫迷若是细细思考，不难发现的是，虽然男性英雄们一个比一个真人不露相，那些个女英雄们却似乎显得并不如此忌讳，比如跟超人同为正义联盟的神奇女侠，就喜欢把一张玉脸毫无保留的展示给大家看，再有超胆侠的女友艾拉克拉，身为杀手，也似乎不懂得隐藏就是先机的道理，光天化日敢于拿真面目示人，所以才会有“靠雨滴感知面容”那浪漫的一幕。

    这些女侠们之所以对相貌毫无保留，正是朱姐姐要教给我们的超级英雄修炼指南的第二课，伪装的重要性。回到《勇敢复仇人》的情节来看，朱姐姐在经历了人生巨变之后，为了自卫，开始买枪训练自卫，不料一次碰上了超市抢劫，误打误撞居然击毙了抢劫犯，迈出了成为城市英雄的光辉之路的第一步。如果说这第一次还是那抢劫犯倒霉到家，吃了计划不严的亏，那第二次在地铁里，却绝对是朱姐理论的有力证据了。你看那两个小混混，拿着剔骨尖刀，威胁完老人和小孩之后，一见车厢里还有个年轻女子，色心大动顿时大行不轨，言语轻薄了半天，朱姐掏出枪砰砰两声，这两人渣立刻见了华盛顿。你想想看，就算是再胆大心细的罪犯，碰到轮椅老头或许会多瞅两眼是不是伪装的，但谁会防着一个楚楚可怜的女流呢？女英雄们之所以不需伪装，就是占了这先天的优势，加上她们各个相貌出众，待到那些男对手发现眼前的美女还拖着一条毒蛇尾时，我们的女英雄们岂还会有让你抵挡的机会？朱姐的第三场杀戮更是伪装理论的绝好例证，一个喝酒壮了胆的绑架犯玩起不要命的开车撞人，居然还是被一枪毙命，你说女人可不可怕哟？

    所以，俺们男同胞要增加打击罪犯的成功率，务必就是要装的弱小，如果你是伍迪艾伦模样的小老头，绝对是上上之选，否则至少也得一副亚当桑德勒的衰相，孙子兵法都说了，要出其不意嘛。

    超级英雄们虽然能力过人，但是他们从来没有想过要脱离群众，因此也每每能在对手占尽优势的危急状况下，凭借广大人民群众的力量，险中逃生，反败为胜。你看看《蜘蛛侠2》中火车里的乘客默默含泪传送帕克同学的“尸体”，看看《超人归来》中超人力竭坠落后纽约市民的急切抢救，难道还不足以体现超级英雄和人民大众血浓于水的真情吗？

    再来看看朱姐的经历，在干掉一个法律制裁不了的厉害BOSS之后，朱姐的胆识终于提高到了敢于单枪匹马报仇的程度。虽然有命运女神的无私眷顾，一番追逐枪击中算是占了上风，但最后毕竟还是棋差一着，眼见就要命丧歹徒之手之时，拯救她的居然是连日来对这个神秘枪手穷追不舍的司法卫道士。当那黑人警探说出“你要杀人，也要用合法的枪”时，天哪，世界上有比这更动听的声音吗？人格魅力可以大到让以法律之上主义为准绳的模范警探都愿意网开一面，朱姐终于修炼成为合格的超级英雄了。貌似毛主席也说过，要联系广大群众云云，那些终日迷恋超级英雄的同学们，放下漫画书，去温习一下毛选，说不定会有意外的收获。

    强烈建议所有评论《勇敢复仇人》的影评中把它归类为励志片和科教片，在这番巨细无遗的修炼指南之后，我们终于可以信心百倍的欢呼：“朱姐能做到的事，我们也能！”

勇敢復仇人The Brave One

國別：美國

導演：尼爾喬登 Neil Jordan《冥王星的早餐》

編劇：羅德瑞克泰勒Roderick Taylor《狂風沙》 布魯斯艾泰勒Bruce A. Taylor《Hell Swarm》 辛西亞莫特Cynthia Mort《我愛羅珊》

演員：茱蒂佛斯特 Jodie Foster《臥底、空中危機》　泰倫斯豪爾 Terrence Howard《饒舌歌王》　尼奇凱特Nicky Katt《瘋人鋸院》　尼維安德魯斯Naveen Andrews《瘋人鋸院》

英文官方網站：TheBraveOne.com

中文官方網站：tw.warnerbros.com/thebraveone/

前提

　　波卡多這禮拜開學，原本以為抽不出時間看電影的我，還是在禮拜日抽空到電影院看這部電影，電影院還是冷清清，但是這部電影還是有三分之二滿場，茱蒂佛斯特還是有一定的票房號召力。

導演與卡斯

　　導演是生於1950年2月25的愛爾蘭籍導演尼爾喬登，86年執導的《蒙娜麗莎》入圍坎城影展競賽片，92年執導的《亂世浮生》拿下金球獎最佳影片以及奧斯卡最佳導演的題名，從此尼爾喬登晉升為全球知名大導演之一，而94年執導的《夜訪吸血鬼》成功奠定他在商業電影的地位，爾後推出許多作品無一不在影壇掀起炫風，前作《冥王星早餐》介由男主角尋找生母、尋找自我的劇情，探討信仰、血源及認同等問題，更貼近身為愛爾蘭人的導演尼爾喬登內心的世界。

　　演員部份，兩屆奧斯卡影后（88年的《控訴》及92年《沉默的羔羊》）的茱蒂佛斯特擔當主角，搭配年以《饒舌歌王》提名奧斯卡最佳男主角的泰倫斯豪爾、實力派演員尼基凱特，以及《LOST》檔案走紅的尼維安德魯斯共同參予這部電影的演出。



觀影心得（內有觸及電影劇情，未觀看過電影請斟酌閱讀）

　　當初來看這部電影，其實我自己還蠻不安的，記得前年去電影院看《空中危機》悶到我在電影院裡面睡著，那年衝著那部是北美票房雙週冠軍，又沖著朱蒂佛斯特的名字，這也導致我《臥底》也沒有到電影院看觀賞，畢竟有時候到電影院看電影是找輕鬆的，太過沉悶的電影往往會與想法相左。

　　《勇敢復仇人》故事內容是說女主角茱蒂佛斯特飾演的艾利絲班恩是一位電台主播，有天跟醫生未婚夫大衛（尼維安德魯斯飾）到公園溜狗，去遇到幾個流氓襲擊，那次意外艾利絲重傷住院，而他的未婚夫因為傷重不幸喪生，除了痛失愛人外，接踵而來的生活該如何去面對？！

　　女主角在遭受噩耗的同時，自己也是這場災難的受害者，原本令人以為安全的城市，如今卻黑暗的令她害怕，在這原本他熟習的城市不在令他熟習，他要怎麼面對這樣的改變，這如同改頭換面的城市臉孔，動物在面對恐懼的時候往往有兩種選擇，當面對危險就不顧一切的逃走、藏躲，藉此躲避一切慢慢的不敢去面對人群、街道，慢慢的被世人遺忘；艾莉絲不想變成一個被遺忘的人，他選擇勇敢面對，如同腎上腺素，人在面對無法面對的恐懼時所釋放的腎上腺素，頓時艾莉絲變成了另一個人，一個連自己都陌生的人，使用著他的雙手、呼吸著和她一樣的呼吸，但是陌生到自己都不認識的陌生人，在街道上懲罰該受逞罰的罪人，以不合乎法律的正義，完成自己的救贖。

　　電影片名取為《勇敢復仇人》，但是復仇只是這部電影的枝幹，電影的靈魂還是在於＂勇敢＂這兩個字上面，這部片主要是在說以女性的角度去探討復仇與正義，當司法沒有辦法給人公平的時候，是否需要另外一種激進的方式達到所謂的正義，全世界不斷有著法律保護惡人的事件時有所聞，即便司法體制完善的美國，還是有許多該受到制裁卻仍然逍遙法外的壞人，電影稍稍有觸及這個部份，而當這樣無法給人民保護的法律制度下，人民該怎麼去尋求心靈的平靜，女主角艾利絲班恩找到了對與錯中間的平衡點。


令人意外的結局

　　但是兇手遲早難逃法網，在層出不窮的殺人事件發生後，女主角的警探朋友，也是他忠實聽眾的墨瑟（泰倫斯豪爾飾），開始勾勒出這暗夜復仇人的輪廓，慢慢發現與他有著特殊情愫的艾莉絲班恩，可能就是這幾件兇殺案的兇手，在幾乎慢慢蒐證的同時，墨瑟接獲艾莉絲告別的簡訊後匆匆趕往他復仇的終點站，也就是在公園襲擊他跟他未婚夫的那幾個小混混，在復仇的同時也受到小混混的奮力反擊，在千鈞一髮之際，墨瑟趕到現場，卻不同以往「大義滅親」的將女主角繩之以法，反而是幫助女主角復仇，這點到真的是出乎大家的意料之中，雖然有點唐突，但是卻也說明這世界是否也真的需要這樣的非法正義來維繫弱勢團體的正義，結尾令人訝異，也令人省思...。

最後

　　電影告一段落，女主角與他的狗回到當初分離她們的地方，女主角的內心如同片尾那般平靜，是否在這些事件中得到救贖，其實片中墨瑟已經給他最好的回答。


艾莉絲：你有殺人嗎？
墨瑟：有！
艾莉絲：你的手會害怕的發抖嗎？
墨瑟：不會，因為我知道我是代表正義...

原文出處:
http://www.wretch.cc/blog/pocato&article_id=12490200

这个勇敢的《复仇的女人》，把悲剧和绝望的情绪置于其次，把暴力和惊悚推上前台。又一个典型的美式硬派复仇天使，只不过这次多了几分真实少了几分造作。无法避免的一个事实是，复仇女人缺失了情，无奈的变成了一个符号化的人物。——有志女青年

复仇，这个动词抑或是形容词，后面只要沾上女人这两个字，就立马变得阴柔和妩媚起来。电影里从来不缺乏复仇女人，最近的有来自韩国的金子小姐，有强悍无比的美国新娘，甚至在《密阳》里的柔弱寡妇也以自己的方式对宗教进行了报复。这些女人无一例外的拥有一个阴暗的不忍回忆的过去，然后心性大变，于是产生了以暴治暴的念头，从而被人们冠上了复仇天使的称号。金子的复仇之路布满了血腥，美国新娘则直接习武练刀血浆飞舞变态异常，而寡妇的复仇却让人深思。

又一个勇敢的《复仇的女人》在一场突发的暴力事件中诞生了，她是一个电台DJ，有一个男友，一个公寓和一条狗，生活在纽约并且热爱这个城市的每一个街道，这个女人是一个幸福的小女人。一场意外的暴力袭击事件，摧毁了这个女人所有的一切，包括挚爱的男友和狗，包括未来的生活。男友死亡，女人幸免活下来，却再也回不到曾经的生活状态。从曾经对纽约的爱转变成恨，对人群的惶恐和对周遭所有事物的怀疑，在这个女人心中，世界一瞬间充满了黑暗的犯罪和可怕的暴力，危险在纽约的每一个街道每一个角落潜伏着。于是，女人发现警察和法律并不是阻止一切犯罪和罪恶最有利的工具，她以自己的方式，以一把在黑市里买到二手枪，开始了复仇之旅。
这样一个复仇女人，比起同样来自美国的新娘，更多了几分真实的力量。她不是漫画故事里那种一瞬间便被赋予了力量的女英雄，也不是像超人、蜘蛛侠和蝙蝠侠那样的救世主。“义务警员”这样的称号被加在她的身上，显得有几分造作。她的复仇之路起源于对男友死亡的无法接受，第一次杀人则纯粹属于正当防卫。深度的人群恐惧症和不安全感，是女人想要有一把枪自卫的理由。慢慢地，这个女人碰见了越来越多的犯罪和罪恶，于是她抬起了枪，以自我的判断和价值体系作为标准，毫无恻隐之心的杀死每一个企图犯罪或已经在犯罪的人。“以暴治暴”成为这个女人报复的中心理念，所以，她是一个完全不想作英雄，却成为了人们眼中英雄的勇敢女人，她的勇敢在于她抬起了枪杀死了坏人，而那些坏人的死在人们眼中是理所当然的。

于是乎，影片开始把这一问题逐步放大展现出来，且立马摆在每一个观众的眼前。这个女人的所作所为是否符合正义是否符合道德标准，在法律和道德面前，人之为人的主观性和判断性，是否能成为夺走一条生命的正当理由。女人的所作所为容易让人联想到，时下非常火热的日本漫画《死亡笔记》，女人和死亡笔记的作用是一样的，只不过女人多了报复这一层，都以自我的价值判断杀人，当然杀的确实是坏人，但是法律的存在就同时受到了轻蔑。在大部分不了解真相和事实的大众眼中，女人成为了一个变态的连环杀手或是一个义务警员。

影片把大部分时间给了这个复仇女人的暴力史，她每次的报复行动和杀死的每一个坏人，而则把她的内心淡化了，只通过了了几次的女人工作时以DJ的身份带出的心理独白，观众得以直接地了解这个女人的内心。所以，本来作为影片主角的女人被导演想要灌输给观众的道德法律和人性的判断给代替了，动作、暴力和惊悚成为主要的内容。很显然的是，影片其实已经给出了一个自己的立场，无论从一直侦察连环枪击案的侦探的态度，女人的那个黑人邻居帮其隐瞒“杀人事实”，还是从最终女人“逍遥法外”的结局来看，在影片虚构的社会中，大众普遍都认为女人的做法是正确的。这个充满争议的复仇女人，在美国民众心中，成为了真正的“以暴治暴”的英雄。

当影片结束，女人顺利逃走，又一次回到暴力袭击事件发生的那个隧道口，整部影片留给我的只是一次又一次的女人杀人的场面，和她那张惨白的充满仇恨的脸。一个悲剧却没有一份悲剧的力量，充满着的是现实主义式的发人深省的各种关于人性的疑问，发生悲剧的人被淡化，悲剧造成的结果和事件被放大，这是《复仇的女人》带给我最直观的感受。

从来没有人会怀疑朱迪·福斯特的演技，这个被称作“美国电影业的一个标志”的女演员，把《复仇的女人》演绎的异常坚强，这一角色让人们又一次看到了朱迪的精湛演技。影片实际上纯粹是一部明星电影而不是导演电影，朱迪的光环是影片票房的保证同时也是影片质量的保证。但是，放下朱迪的明星效应来看。影片导演对于人物内心和情感的塑造和刻画却是很失败的，明显的想以点盖面，以细节来刻画人物心理状态，却做的很生硬和粗糙，暴力和紧张的故事情节成为影片真正的主角和好看的部分。当然，这样的故事，一会是那种走情感路线的文艺腔调，另一种就是此片走的典型的好莱坞商业娱乐电影的套路。喜欢哪一种，则完全看观众的个人喜欢。

文/有志女青年 转载情注明

三星半
这个世界有两种做事的方式
一种是按照规则；一种是不按照规则
没有什么正不正义，有的只是一个女人受到伤害后，在恐惧和伤痛中寻找到的一种克服恐惧的方法
剧中说“克服恐惧和伤痛，可以把自己当作一个陌生人”
其实，不把自己当人是一种克服情绪的好方法
最后，这样是合人情的吧
不论这么做的对错，至少我会这么做

昨天在朋友家里看的
故事情节比较简单，只是结局让我觉得有点意外。
但是我喜欢这个结局，用朋友的话说就是；以暴制暴。
在法律很无力的情况下，我们无助，失望，然后疯狂。前几天一位朋友的小孩差点丢失，后来问及如果小孩真的丢了，她会怎样？她说她要毁灭这个世界，与那些拐卖儿童的家伙同归于尽。同理，在当事人经历了刻骨铭心的痛苦之后，我真的同情并理解艾莉卡，也希望她的行为能逃过法律制裁，就如《死亡笔记本》里的月，如果他不是那么大的野心，他也会让善良的世人崇拜的。

喜欢莫瑟警官，一个正直，负责并经验丰富的警官；一个心里有爱的男人，呵，我想他在最后的决定至少有一半是出自于私心吧，虽然案子经不起推敲，但是管那么多干嘛呢，虽然所谓的法律被践踏了，正义却在！爱也在！不就很好了么？
在现实社会里我们总被法律束缚，正义得不到伸张，至少在电影里，我们可以过瘾。当然我的想法在某些人看来肯定很幼稚，无知，没想到以暴制暴后的深刻后果，是的，我承认，但是我说了，这是电影，我们的正义感需要释放，我们的情感需要有一个出口。

当然，正如剧中艾莉卡接听电话时，有个听众说的：要用以暴制暴来解决问题，这正是说明这个社会出了大问题。我当然更希望我们有更好的治安环境，更完善的法律系统，更快的破案方法，更善良正直的人们，更鸟语花香幸福美满的世界，但是，至少在目前来讲，这真的有些遥远.....

或者真如Judie Foste在剧中所说的，每个人心里都有一个陌生人.艾莉卡在自己的正常生活被颠覆之后,另一个从未发觉的自己从内心升起,与原来的自己完全陌生,这才是她的苦恼吧,她无法正常生活,睡觉,同时她害怕另一个冷酷的自己,在这场灾难中她丧失的不仅是男友,更是自己的幸福美好的生活和平静的心态,甚至她往后的人生也在那一晚中尽毁!~ 这样的灾难带给人的伤痛有多深?这个社会光鲜外表下有多少这样的惨剧? 为什么人们变得冷漠不相信别人? 这些,都是通过艾莉卡的遭遇让我思索的,虽然很沉重.

很佩服Judie Foste的演技，那蓝色的眼睛里表达出来的每种情绪都很到位，再配上坚毅的嘴唇，高挺的鼻子，那张脸真是个性极了，越老越有魅力！~

片中有一首歌不错，GG了一下，那首歌的名字是《Answer》,演唱者：sarah mclachlan 出自专辑<Afterglow>

或许前面这么长一段时间没有产出任何影志就是因为受到了太多舆论的影响。这次我想先不看豆瓣不看IMDB Message Board不和任何人讨论，写一篇和电影术无关的东西。

首先我想嬉皮笑脸地世俗一下：没想到“Sayid”的美语说的倒挺顺溜的。

沉默的羔羊系列，或者至少1、2，一直是我的最爱。首先抛开大众伦理观，我很钦佩Hannibal Lecter（或许是因为我先看的2，后看比较小众的1）。无论有人说他吃人杀人变态也好恶心也好，剥去一切华丽的道德伪善外衣，他是一个有狭义的君子（虽然够不上很多人眼中的“正派”标准）。固然好莱坞可以炮制出超人蝙蝠侠蜘蛛侠这一条流水线的正义联盟，但“侠”这个物种，在我们这个社会已实属灭绝。我们有的只是“世”——社会道德和秩序，审判和刑法。而这些在优雅犀利的汉尼拔眼中都不是问题，他有一套自己的道德标准和审判机制。

有人站出来了：凭什么你要杀人！每个人都有生存的权利，你不能剥夺别人生存的权利！一个人再坏再该死都应该由法律来管刑罚来处置，你没有权力审判别人！

我想到是电影"Dogville"中，道德的标尺在在环境的变迁下是多么的不堪一击。把人和动物分开的是什么？是情感吗？是道德吗？都不是。人不能和动物分开来。为了生存为了survive，大家都是一样的自私低劣。《霸王别姬》，主角在文革时期被批斗的时候，不论世俗还是自命清高，两个人都向现实低下了他们高傲的头。报复也好绝望了豁出去了也罢，程蝶衣这一段的爆发，就是对人性的最好的阐释。Dogville剖析得很到位：The only thing you can blame is circumstances. 环境和实际情况是超越伦理道德的——说凶杀犯是社会的受害者，因为他们所生长的环境所经历的苦难本来就非文明人可以承受。而在《霸王别姬》的批斗时刻，一个曾经的妓女却默默目睹这一出丑剧的激化；她承受了所爱之人跟她“划清界限”的背叛；她去抢那被扔到火堆里的，一个不属于她的一段濒临决裂的情义的信物，末了还把它交还给了始终对她的另一半纠缠不休而又背信弃义的人，然后悬梁谢世，看得我好不落泪。

我说这是“侠”。可你凭什么用你自己的价值观道德观来评价别人呢？对啊，我也只是不能免俗的普通人，不是“侠”，关键时候“人在屋檐下”，还是得屈服和低头的。我看到网络暴民对王千源家的打砸、泼粪这样的消息，这不就是重演文革吗？大众的力量是可怕的，何以叫愚昧的人醒悟。

这些作为观众我当然是旁观者清，可若不是当事人的话又怎么能理解那种感受呢？The Brave One，又是一个遭受不幸女人。不好的电影常常让人难以体会角色的感受，但一个女性的弱势无助被Jodie Foster阐释得淋漓尽致。

这个电影想必会引起观众不自在的道德感。其实给主角贴上brave这个标签，恐怕导演不是要宣扬藐视法制，而是展现了两难痛苦中的另一种可能。 Jodie Foster的分析很到位，她说：“直到你被迫真的进入一种时刻挑战着你神经的境地时，你就会被改变，然而你永远都没办法想象得到自己会变成一个什么样的人。”

"There's plenty of ways to die,"黑人邻居说,"But you have to figure out a way to live. Now, THAT's hard." 于是劫难之后无助的Erica在再次经历残忍暴力的时候选择了自卫反抗，此后逐渐演变为主动出击。这个电影充满了“侠”和“世”的对抗。iPod 被抢那小子被编剧着实讽刺了一番：听Radiohead\U2\Dixie Chicks，抽大麻，律师父亲的权势，作证人时的下流话——此人乃大俗。"Right and Wrong?" 邻居听了节目之后面对杀人归来的Erica再次似问非问。在复仇者为世人所知以后，再看看那是一片什么景象吧。赞扬惩恶扬善的“愤青”；自以为是道德标尺的卫道士；嬉皮笑脸的追求粉丝；甚至自称就是热门人物本人的大言不惭者——电台接到的这些电话，那就是世俗的最好证明。电影最后，镜头从高空俯瞰一切，观众成为局外人，仿佛上帝一般在看着世间的罪恶和报应。

狭义也好世俗也罢，谁对谁错，这本不是一句话说得清的。再说，有些事情真有绝对的对错之分吗？小时候我错过了某部电影，老爸给我讲剧情时我总爱问 “他是好人还是坏人？” 在我应该长大的某天我又一次问出这个问题的时候，老爸说：“这世上哪有纯粹的好人坏人之分啊？有些事情是说不清的。”这“说不清”，恐怕就是汉尼拔超越一大堆不同物种的坏蛋被AFI评为“影史上最难忘的反派”（most memorable villain in film history）的原因吧。