废话不多说,直接梳理我眼中本片的逻辑。
1、因为某些意外事件(片子里没交代,影片开头剪头发是暗示),女主不能再做模特,失去工作后女主开始焦虑,再加上屡次面试失败的压力,从小就脆弱的内心愈发无助,肚子越来越痛,看过医生后,女主决定去看心理医生。
2、心理医生名叫保罗•梅耶尔,在得知女主的遭遇后,他深知女主最大的症结在于从小就存在的自卑和压抑,在母亲那里感受不到爱,觉得自己的出生就是个错误,在这个世界没有存在感。于是保罗决定使用一种极端的方式进行一场心理治疗,即伪装成自己不存在的双胞胎的弟弟,塑造一个性格与自己截然相反的形象,让女主直面自己内心的阴暗面,达到以毒攻毒的效果(女主对医生说她时常幻想有一个双胞胎姐姐可以保护自己,也许这个念头启发了保罗医生)
3、他先是故意让女主看到自己护照上原本的名字,再故意出现在女主上下班的路上,就这样保罗•梅耶尔的双胞胎弟弟:路易•徳洛尔就出现了。他强势的性格对于女主来说极具诱惑力,正如女主自己说的,她甚至不希望自己那么快好起来,因为脆弱,就能得到强大的保护,自卑的人某种程度上都有这样病态的受虐倾向,而这这也是保罗医生希望治疗的病症。
4、保罗以路易的身份和女主狂野做爱,让女主越陷越深,但同时又展现着野兽一般的攻击力,让女主害怕,甚至是恐惧和厌恶。从女主的视角来看,她和路易之间有性无爱,她深爱保罗,但又无法控制自己在两个人之间游移,纠结和矛盾不断刺激着内心,直到女主怀孕,保罗向女主求婚,觉得是时候戳破这个幻境了。
5、保罗故意出差三天,并以路易的身份告诉女主一个名字:桑德拉,伪造了一封桑德拉写给自己的信,女主看到照片和信后,决定去看看这位桑德拉,而她不知道保罗早就提前布了局,桑德拉和桑德拉的母亲都是提前找好的演员。桑德拉母亲对女主讲述双胞胎对自己女儿的伤害,接着保罗打电话直接戳穿女主的谎言,这一切让女主下定决心勇敢面对,亲手了结。
6、女主拿着一把保罗提前准备的没有子弹的枪去找路易,并开枪打死了他,在巨大的刺激下,肚子痛到极点,她被送到医院抢救,真正的症结也终于浮出水面。
7、保罗得知女主并没有怀孕,肚子痛的原因竟然是她肚子内的寄生胚胎,女主借用桑德拉这个名字称呼自己胎死腹中素未牟面的双胞胎姐姐,女主母亲也意识到自己对于女儿的伤害是多么深,矛盾解开,两人敞开内心地拥抱。
8、女主终于可以放肆地和保罗做爱,以和路易的方式,肚子不会再痛了,她在镜子中看到的自己破碎而散,就这样,在一场极端和近乎病态的心理治疗后,女主得到拯救。
影片风格是现实揉杂幻想,非线性叙事,女主眼中的世界难辨真假,所以在看到桑德拉的母亲时,她看到的是自己母亲的脸,看到桑德拉时,看到的是自己的脸,悬疑、奇幻、欲望交织纠缠,呈现出一种极度复杂的快感体验,就像是一场纵情性爱后的高潮。
影片的导演是法国怪才弗朗索瓦·欧容,被誉为“法国影史上最俊美的导演”的他,不仅有颜,而且在电影方面才华横溢。他的作品总是以对人的欲望和道德的探索为主,风格偏黑色、重幽默,带有心理分析的味道。
《双面情人》则是欧容一次更加大胆的尝试,影片在题材的选择和拍摄手法上极为突破,凭借此片欧容第三次入围戛纳主竞赛。
电影有一个电影史上从未有过的开头,一幅干净的女性性器官在镜头中展现了出来,像一朵开放的花,然后花朵和女性眼睛的轮廓逐渐重合。
导演通过电影的第一个镜头便交代了影片的主题:下体是情欲的隐喻,而眼睛则是心灵的窗口,所以,欲望来自于自己的内心。
影片的片名《双面情人》一语双关,既说的是男主角保罗和路易这对双胞胎,也可以理解为女主角克洛伊身体里的两种人格。
导演欧容利用自己热衷的精神分析和悬疑叙事,加上强迫症式的摄影构图,把一段婚外情故事拍出了亦真亦幻的感觉。
总体而言,《双面情人》是一部典型的欧容式电影,也许你不认可电影的三观,却不可否认的是电影的“好看”。
情色惊悚一锅炖——《双面情人》
今天聊聊电影《双面情人》。
片名L'amant double / Amant Double / The Double Lover (2017),别名双面爱人(台) / 分裂性游戏(港)。
法国电影《双面情人》由弗朗索瓦·欧容 François Ozon执导,是角逐第70届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖的提名作品。
第70届戛纳金棕榈奖最终获奖的是《方形》(The Square),和《方形》关注社会问题撕开人们伪善面具的大视角不同,这部《双面情人》则着眼于一位女子克罗伊·福汀 Chloé Fortin,从小处着眼,讲述了一个情色外衣包裹下略带惊悚的自我认知问题。
玛丽恩·瓦科特Marine Vacth饰演影片女主角克罗伊·福汀,她是法国新生代代表女演员,凭借《花容月貌》 Jeune & Jolie (2013)被人熟知。
戛纳电影节艺术总监蒂埃里·弗雷莫曾透露:“今年弗朗索瓦·欧容的新片将给大家一种前所未有的视觉冲击。”
就像上课一样,反思社会反思人类的大道理讲多了会让人昏昏欲睡。在倦意上涌的时候,人们就需要换换口味,而这部《双面情人》则会让人精神为之一振。
打开《双面情人》后,你就会知道艺术总监的话一点都不唬人。
《双面情人》的第一个镜头是克罗伊·福汀理发,将一头长发改为一袭短发后,她显得十分冷峻干练知性。而第二个镜头就让人怀疑走错片场,大大的特写镜头预示着这部影片将会极为大胆。
《双面情人》用前100分钟讲了一个故事,在用后10分钟讲了另一个故事。
弗朗索瓦·欧容用他最为熟悉的情色元素将故事包裹起来,用大量左右对称的镜头和随处可见的镜子,表达孪生和镜像的潜台词。
影片整体基调是惊悚,表象是情色,因此《双面情人》也被称为“情色惊悚片”。建议观众在观看影片思考剧情的时候,独立观影。这主要倒不是为了锻炼大家的思维能力,而是为了避开别人的目光……
前100分钟的故事里,法国女郎克罗伊·福汀一直感觉自己肚子疼,于是前往诊所看病。妇科医生说身体没问题,应该是心理问题,推荐她去看看心理医生。于是克罗伊·福汀找到心理医生保罗·迈耶Paul Meyer,在向心理医生诉说病情后,她觉得症状消失了。克罗伊·福汀和保罗·迈耶在治疗期间产生感情,两人从病患关系变成男女朋友,很快同居到一起。
克罗伊·福汀迫切地想要了解另一半的一切,结合自己看到的种种迹象,她怀疑保罗·迈耶还有一个孪生兄弟。克罗伊·福汀遇到了名叫路易斯·德洛尔 Louis Delord的另一位心理医生,长得和保罗·迈耶一模一样。
孪生兄弟为何隐瞒身世,是亲情的扭曲,还是道德的沦丧?在克罗伊·福汀看来,事情并不简单,背后一定有很多不可告人的秘密。克罗伊·福汀开始自行探求事件真相,让自己可以安心。
后10分钟的故事里,事件真相整个颠倒过来,克罗伊·福汀看到的并不是真实情况,大多数只是她的臆想。
孪生倒是存在,但并不存在什么孪生兄弟一说,而是孪生姐妹。克罗伊·福汀在胎儿时期吸收了孪生姐妹,成为嵌合体,这些也成了她今后病痛的根源。
《双面情人》整个故事的感觉则是虎头蛇尾。
影片开场十分抢眼,劲爆的镜头一个接一个,不断将故事的悬疑气氛堆砌起来,所有事情似乎都是那么回事,但又有点点不对劲的味道。
影片中途则通过克罗伊·福汀的第一视角,在真实与虚幻之间探索。不仅克罗伊·福汀自己不知道将要面对何种真相,观众们也被绕得无所适从。一切都在为全片大结局营造高潮氛围。
但影片结尾的反转,让人看到了国产恐怖电影的套路。前面大部分故事都牛气冲天,惊悚气氛四溢,可最后的收场却差了一口气。观众们会很容易产生心理落差,感觉就像看了一百分钟的大噱头,最后了无新意。
情色惊悚一锅炖,
虎头蛇尾白日梦。
这里是硬核影迷集散地,欢迎关注公众号:妙看影视
我的评分:★★★★☆ 故事整体节奏感不错...不过看完全片,我感觉没达到自己的观影预期,本来此片有个大概的情欲悬疑概念 应该拍得更加精彩,但影片本身仅在几处有些模糊了情节真正发展&女主想象的内容... 融入了一些奇幻色彩,让本来可以更有张力的故事,显得有些不伦不类... 这部电影很有欧容的个人风格,但其本身有些缺乏戏剧性的内核。。OST, 摄影 构图,演员的演绎都算亮点~ 女主用道具上了BF保罗,应该算是幻想的情节吧,作为需要看心理医生的她,这是个有突破释放治愈的点之一。。 从观者角度,感觉 挺有趣 ✨🎬 ... 整片都有些意犹未尽,欲说还休的不尽兴... 有些像心理学本身,浩瀚无穷 奥秘深邃。。 女主陷入对 (幻想中的) 双胞兄弟的情&欲, 可能她自己也不懂自己的心理..(或人格分裂) 影片也只是从某些方面,记录展示了这些; 分屏、镜像,臆想/意象... 多重幻觉与当代艺术博物馆场景... 令人印象深刻
#Movies# #法国电影#
女主那颗迫切想要得到强者蹂躏的心脏,来源于精神父亲的不在场与想象中母爱的缺失,为了填补欲望的空白,不惜自折羽毛,甘愿以弱者的姿态主动引诱一个施虐者的形象,在被强烈的占有与摧毁中体验到煎熬的激情,我倒是很能理解女主的心态,那种始终在寻求强烈的确定性的匮乏感,期待对方给予自己存在痕迹的绝对赤裸证明,哪怕是近乎残暴的血腥中进攻,都能成为自己被人握在手心的上好情欲记录。
我觉得欧容在探讨爱不只有温情的那一面,爱也是残暴的心愿。并且由于后者被社会性所压抑禁止反而更有一种蠢蠢欲动的暴露欲(但是这种复杂性在影片中通过对应着现实的虚幻完成了)
比如女主对心理医生说害怕痊愈,因为你看起来这样强大,所以我想一直脆弱下去。比如女主被控制却也在羞辱与刺激中得到一丝精神餍足。同时也必须承认,创伤是寻求安全感与“得到”的借口(治愈创伤就是完成欲望填满自己的过程,因此女主会锲而不舍的以治愈的目的来渴求男主和男主的幻像),人需要幻想维持心理的正常运转。
p.s.结尾实在没必要叙述成生理原因,相比于这个理由,我更愿意相信这存在于很多女孩的爱情想象中,当你拥有了A,你或许也想要B。正如女主在虚幻中坦白,“和你在一起,我想他;和他在一起,我想的是你。”
又或者,本片探讨爱也探讨创造爱的人,大胆猜想,女主想要的是一种不会分裂的完整性,一开始就将自我不完整投射给男主,所以最后一幕,当夜色中开始出现另一个女主,终于看向自我并击碎玻璃时,幻像走向现实了。
欧容竟然拍了部柯能堡电影。虽然更加精致,但在原始欲望的处理上不如柯老师。
3.5 的确是《孽扣》+《魔鬼圣婴》夹杂点《登堂入室》的反类型趣味呵,但别提柯南伯格或波兰斯基,同自己比也都只是用力过猛地拍出溃败空洞且无原创性的作品。无论是结局水落石出雷大雨小的尴尬还是具体段落里的似曾相识都令人失望。聊以自慰的是至少比年初平庸主旋律的《弗兰兹》好,视听也很精致。
遗传偏离的玳瑁猫视若怪物,同室操戈的寄生胎同卵相食。为了治疗,保罗化身凶狠的路易,母亲化身桑德拉之母,精神分裂的克洛伊体内却寄宿着姐姐的灵魂。她记不得自己关了米洛,分不清恋人的双面,不知道被追踪的和母亲开的和是同一辆车。腹痛源于无法吞噬的情欲,她就像嵌入博物馆的双生标本供人观摩。
对欧容还是得要求严格一点……尽管现场观感不错不过映后越想问题越多。总得来说就是欧容想放飞自我结果手一抖拍了个网大……视听上受温丁雷弗恩影响不少,主要还是坑在最后这个解释上。不过即使这样感觉还是主席会喜欢不小心就会拿个奖这要怎么破……
可看性变强作者性减少,就算变成柯南伯容还是范霍容也是阴柔版的。Jérémie Renier内功强大,表面不动声色将两个性格演绎极致,也对Marine Vacth刮目相看,表演完全超越了这么冷这么美的脸和身体。朋友留的票是主创位中间一号的座位,欧容会坐在同一张椅子上参加晚上放映…
怎么说呢?并不难看,单独看悬疑部分,也都尚可,单独看作者性的部分也都能理解,但是二者叠加并没有大于二甚至没有等于二。作者性的部分都用台词恨不得完全直白地讲出来,这样一来也就没太大意思了。另外,姑娘站在那面对两个男人那段,总让我想起来孙悟空对着俩唐僧要对方念紧箍咒分辨身份。。。
因为影展前刚好看了几部德帕尔玛,所以远的比如希区柯克柯南伯格就不说了,欧容比德帕尔玛差得都不是几个身位啊,基本光用奇情和肉欲来吸引人继续看,真正电影的魅力体会少。剧情就不多说了,仔细想想还挺厌女的(?)。不过在戛纳看这就好比一直在吃硬菜突然端上来一碟花生米,也行吧
男女两性奇情,画面清洁干净。感觉欧容到现在还没定型,依然在尝试各种中产题材,但又永远带着自己的恶趣味,用虚实相间的文本构造心理畸恋的迷宫。虽然故事很社会新闻,但欧容门下走狗表示看得很过瘾啊~
欧容的想象力类似于金基德,都是紧揪一个点发散思维,思路大开而少有停留,但求一根筋式奇情突变,其成片思维则又有点像王晶,大部分元素都是拿来主义,各种嫁接拼贴,看起来蛮唬人,却又都似曾相识,还是耍小聪明的格调。
有些可惜,这么精良细腻的摄影和构图,带出来的是单薄乏味、冰冷机械的故事,而且还是三个人写的剧本,所谓情欲、孪生、幻觉,只是一个迷人的外壳,剥开后,里面的芯子太孱弱,支撑不起整个片子,比起类似题材几乎毫无新意。
让人难忘的是克洛伊怅然坐在艺术博物馆的场景,将自己置身于超现实的可怖装置中,接着融入其中难以自拔,明合了影片的风格。只是太过工整,丢了大部分特色,分裂性爱也是自己之前玩过的,太想要解释,于是最后只能告诉我们:有些病的病根是从娘胎里就落下的,治不好也不用治,反正大家都有病。
一直让我高潮了一样,直到女主角进了医院女主妈妈出现开始泄了气,整个故事就变成一个肤浅的俗梗。还有,猫咪部分和邻居的线意义是啥.黑人问号
太美太纯粹了,让那些电影节功利片相形见绌。现在为止最有金棕榈相的影片。
可看度很高,类型元素足,悬念与惊悚度都很强,而且从头带到尾。欧容拍情欲戏拍得也很漂亮,拍得非常有欲望。硬说问题就是为了悬念而悬念,到结尾观众会略有点不甘。不过,这也是悬疑片有时候需要做的牺牲,毕竟要保证过程的可看度与悬念。确实有点点柯南伯格的味道,挺好看的,剧情想起之前微博某新闻
感觉是欧容在双井星巴克捡到的剧本拍出来的。
虽然觉得不会拿金棕榈但还是想把到现在唯一的一个五星给欧容怎么办!!!
还是欧容做人敞亮,这他妈的才是真正阴道内壁的特写好吧!PS:欧容调教男演员的水平我是服气的!
确定这不是欧容自己的性幻想嘛,拍得不要太入戏喔。
身份互换的欺诈,与结尾最大悬念的击破,完全在意料当中(同类题材实在太多了),尤其不喜欢一惊一乍的声效。主题之通俗浅白讨好,好比对pussy的滥用——大概是这一年下来用了许多猫但令人对猫喵最无爱无感的一部法国电影。
和【牡丹花下】差不多,都是作者化类型片,评论这样的电影,好看不好看跟拍的好不好是两回事。欧容这次用了大量的类型片元素,但拍的再惊悚刺激,它也终究不是好莱坞式的商业类型片,它的骨子里还是作者电影,还是欧容一贯的喜好,用类型电影的技巧探索类型与反类型,类型片与作家电影。