清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《黑处有什么》：悬疑类型片包装下的青春成长叙事
作为影片的主人公，少女曲靖在成长历程中面临的两大挑战，分别是自我主体性的确立与女性意识的觉醒。前者在脾气暴躁的父母压制之下，很难得到彰显。为此，曲靖只能选择在空无一人的木台上，独自高歌港台歌曲，来获得对于自我认同的满足感。正是由于这种不断滋长的主体性意识的驱动，在同伴张雪要求自己在表演中扮演从属性的丫环角色，并且蓄意让自己更换难看的发型，来凸显张雪的美丽之时，曲靖才会选择拒绝和爆发。这种日益凸显的主体性意识，跟女性意识相比，可谓是一枚硬币的两面。在参加敬老院活动时，刘老头要求曲靖朗诵情色小说，并对她做出猥亵的举动，这样的经历反而促使曲靖去探究自身作为女性的意义与内涵，并萌生出对情与欲的好奇心。这样的好奇心，在韩剑寄出情书，并且明确对自己表示好感之后，得到了进一步的放大。遗憾的是，由于阴差阳错，曲靖被保卫科的工作人员以观看“毛片”的行为拘留，这次意外，再次使得曲靖对于情欲的观念产生出巨大的困惑与畏惧。一方面是不解与迷茫，另一方面则是随着自身身体、心理发育而滋生的更浓的女性意识，这两方面互动的张力，促使曲靖走进录像厅里，观看《蜜桃成熟时》的情色电影；而面对那些美好的亲昵镜头，曲靖流下的泪水，将这一时期少女心绪的细腻与复杂，展现得淋漓尽致。
正是因为影片的实际线索是关于青春成长，而并非破案本身，才使得导演对于凶杀案这条线索的展现，多少有一点潦草和虎头蛇尾。影片中开始阶段对于杀人凶手的种种悬念设置，在影片后半段里缺乏交待与呼应，最后只能以字幕形式展现14年之后的破案结局，却也没有交待真正的杀人凶手是谁。这样的开发性结局的设置，与其说是为了保持悬念，倒不如更加说明了导演的醉翁之意不在酒。相反，正是因为导演对于成长叙事的看重，因而影片在展现上世纪90年代初内地小城这一时代和地点氛围之时，却显得颇为用心。无论是赖宁杯的演讲比赛，还是保卫科抓“毛片”的情节设置，抑或具体到当时的衣着、食物、街景和业余娱乐生活方式，都非常具有时代感和真实感。1977-1985年出生的这一代人，很容易从这部影片当中，找到自身的成长记忆。
而在展现主人公曲靖成长历程的同时，导演也用自己的女性视角，来表达对于充斥着伤害、压制、虚伪与窥探的成长环境和教育体制的嘲讽与批判。曲靖到敬老院里去义务劳动，实际上是为了再次见到挑逗自己的刘老头，了却自己的些许女儿情怀，然而这样的举动被教务主任看到之后，却以此将曲靖评为赖宁杯学习标兵，大力表扬。曲靖上台领奖之时，戴着喜感十足的大头娃娃面具，面具指向的表演、虚伪的含义，将导演的批判意图展现无余。曲靖的父亲曲警察自己在公安局里受到冷落与压制，而他应对这样的郁闷的手段，就是不断对自己的女儿进行训斥和压制。而曲靖的母亲，也是习惯于对女儿呼来喝去。曲靖父母双方所惯用的“我怎么生了你这么一个东西？”“你也就比小狗强一点”“早知道就把你掐死”等等话语，相信对于同时代长大的70后、80后观众来说，都有过似曾相识的经历，而这些话语对于孩子的伤害程度，可能会一直延续到孩子成年之后的很长一段时间。更为绝妙的，就是导演在影片中设置的不断出现在曲靖身边或身后的尾随、窥探的男性形象。这些身处“黑处”的男性，既喻示着少女成长环境的危机四伏，也可能暗示着少女在心理和行为上，处处受到男性和男权的压制与操纵。影片当中的这些指向，多少也可以代表导演自己对于女性在当今中国社会中待遇与处境的一种认识。
尽管有着上述批判和讽刺的指向，但这些主题体现到影像语言当中，却是以一种平和、轻松的基调展现出来的，而这种以轻喻重的展现方式，跟同属女性独立电影导演的杨弋枢、杨荔纳等人的作品相比，有着异曲同工之妙。这样一部以女性视角，讲述少女成长的优质电影，相信无论对于男性还是女性来说，都非常值得走进影院观看。
祝愿本片公映顺利！
2016.10.6晚作于竹林斋
(本文在2016年10月8日刊发于第一财经人文频道，见刊时有删改。)
2 ) 我的90年代：凶手是谁
《黑处有什么》，导演王一淳凭此片获了第九届FIRST青年电影展最佳导演，上一届是《心迷宫》的忻钰坤。正好今天上映，就买了特价票去看。这个片子披着犯罪片的外壳，说到底还是个青春片。90年代的青春记忆是属于80后的，不过我也找到了些许共鸣。和《心迷宫》一样是小成本电影，比《心迷宫》演员的颜值和演技好点，但就故事的深度和巧妙而言要逊色一些。
片子宣传的噱头是中国版《杀人回忆》，确实有相似的地方，比如都是连环强奸杀人案，都有上世纪的年代感，都发生在看热闹不嫌事大的小乡村或小县城。但《杀人回忆》的主角是警察，是在认认真真讲案子本身，全片看下来真的是越来越绝望、无力，而《黑处有什么》从一个14岁女孩的角度出发，案子就变成了小女孩内心世界的背景，所以两者内里是不同的，表达的东西大概也不同。
黑处有什么？导演起这个名字我是觉得不合适，扣《杀人回忆》好像还更合适点，毕竟片尾不是警察的警察蹲下身往黑处望的时候，我心里颤了几颤。但导演自己的答案是“一切片中女孩不懂却又努力去探索的，都可以理解为黑处。”说了等于没说吧。
作为一部年代烙印深重的片子，各个方面都可以说很成功的还原了那个年代，不出戏，很真实，片中的笑料也正是来自于这份真实，有点讽刺。但它为人诟病的也是这份年代感，有人觉得用力过猛，尤其是学贾樟柯金曲串烧……
——愚昧和娱乐
上世纪90年代，网络还没有普及，娱乐产业也不像现在这样大火，大部分人不懂时尚为何物，人们的娱乐就是看娱乐节目不多的电视，捧着笑话杂志、租碟、看学校的包场电影、去溜冰场溜冰，或是没有目的的闲逛。世界很小心很大。
那个时代口风严谨、形式大于内容，学校热衷于学雷锋学赖宁，当然过了20年我们依然在学雷锋。警察办事愚昧，起哄的学生愚昧，围观的群众也愚昧。
所以导演的态度不是在怀念那个时代，只是怀念那份没有网络的真实，懵懵懂懂战战兢兢。我们现在所处的年代不可爱吗？
虽然多了物质，多了迷茫，但也多了选择。
——嘴犟与亲情
父女情，这是全片最打动我的地方。
那个一不小心就暴躁起来的父亲，嘴犟到不行的女儿，斗嘴的画面，坐在父亲后座的女儿以及大雨带着伞骑车来接的场景，咋就那么熟悉呢。女主一直不是很快乐，觉得自己不被重视，觉得自己的爸爸好怂，她好想变得成熟漂亮，她好羡慕画报上的明星，她有点嫉妒张雪，谁让张雪那么嘚瑟，还叫她麻杆。可我爱死这个角色了，真实平凡青春无敌，每天和爸爸妈妈吵吵闹闹，和朋友闹小别扭，她都不知道她其实有多幸福。幸亏片子到最后，女主都是强奸案的旁观者，她还可以继续平凡下去，正是这种平凡，让我看到导演的诚意。幸亏不是所谓的残酷青春戏码，但这种平凡或者说无知，放今天看又是另一种残酷。
总的来说，作为一个处女作，《黑处有什么》还不成熟，但它是合格的，有诚意的。
3 ) 【 √转载 √反派影评 】《黑处有什么》公映版没了什么？来看与原版对比后的敏感发现！
2016-10-18小莲/隐形/波米反派影评

提示：本期节目部分素材含有大量粗口用语，请谨慎收听。
《黑处有什么》“龙标版”（105分钟）与“电影节版”（97分钟）的不同之处汇总：
一、原始“电影节版”有，但在公映的“龙标版”被删减的情节，共9处（按时间顺序）：
1、女主父亲第一次到现场拍女尸照片，却被局长训斥说“不用拍那么多，明天检查团来了还指着这卷儿呢！”；

2、养老院的猥琐老头让女主念黄书的段落原版是《金瓶梅》更加露骨的性描述段落，且直接出现了“西门庆”等书中主角的名字；

3、曹局在办公室训斥大家“没破案还闲扯”之后他还说了这样一句对白：“谁破了案子‘侦查科副科长’就是谁的！”（这个信息给张树林在之后的刑讯逼供提供了现实层面的动机）；

4、在警察审问第一个农民疑犯，女主父亲问他“刀多少钱买的”之后，还有一个张树林“踹农民一脚”的镜头；

5、第二次发现女尸，女主父亲再次勤奋的拍照，此时同事第二次吐槽他：“照那么多有用吗，省点胶卷吧！”

6、在女主获得“学赖宁标兵”并抱着大头娃娃来到赖宁相面前后，原始“电影节版”此时给了“赖宁像”一个大特写；而在女主回家后，她妈妈对着此奖状则有一大段关于“学赖宁”的吐槽对白：“那赖宁有什么可学的？不就是着火了都不知道跑还往里冲的那个吗？靖靖啊，以后你见着这事儿得赶紧跑，甭听他们的！”；

7、在抓捕赵飞后，女主父亲在派出所开会时提出了自己的怀疑，在这之后他还有这样一句对白：“哪怕是我落在他张树林手里，我都能承认宇宙大爆炸这事儿是他妈我干的！”随后才有了张树林冲进会议室两人厮打在一起的戏；

8、厮打结束，气愤的张树林拿着茶杯冲出去准备继续拷打赵飞，原版在之后还有这样一段情节：女主父亲当时是立刻准备跟出去进行阻拦的，但局长却故意拦住了他，并把他调到资料室去整理资料（即暗示领导默认并纵容“刑讯逼供”的行为）；

9、【最重要的改动】被打得鼻青脸肿的赵飞（下图1）从警察局后窗成功逃出，但沉浸在越狱喜悦的他却在房檐走壁时不小心意外跌落，当即摔死（所以原版没有也不可能有最后的“赵飞无罪释放”字幕）；

以上镜头清晰交代了赵飞脸上的伤痕，显然这是被刑讯逼供后的样子。

赵飞意外跌落惨死，所以原版片尾无任何“无罪释放”字幕。
二、龙标版有，而原始“电影节版”却没有的情节，共6处：
1、赵飞审问被绑在树上的两个农民疑犯；
2、女主与张雪在小广场上排演模仿《红楼梦》的桥段；
3、赵飞暴打冲进大院围殴偷瓜者的几个农民，并在同学面前耀武扬威；
4、警察准备释放第一个被冤枉的农民，但在带出牢门时，农民高喊“不是还没判呢吗！”；
5、老师有感情的朗读时读了错别字，当即被蒋四取笑；
6、影片结尾那两行有关“赵飞被无罪释放”的字幕；
（再次强调，以上6处情节，在原版中均不存在，但由于这6段时长总和大于被删的段落，所以才有了“公映版长于原版”的现象。）
主播打分：
柏小莲（界面网娱乐频道负责人，公众号“喷了”）：6.5分
隐形：7分
波米：7分
《黑处有什么》平均分：6.8分
本期节目流程与目录：
节目总时长：约1小时58分
片头/片尾曲：《老师你好》（阴三儿）
1-2分：嘉宾介绍；
2分-8分半：影片信息介绍；
8分半-14分：三位主播为影片打分并阐述理由，波米介绍节目流程（无剧透）；
14分-1时44分：三位嘉宾谈论《黑处有什么》的优点，波米谈缺点；随后三人交换意见（涉及剧透）；
1时44分-尾声：主播浅谈本片与王小帅等片的对比以及此片的“拍摄争议”（涉及剧透）；
影片《黑处有什么》重要信息：
本片推断分级：R级；
内地是否有2D版：本片为2D电影；
内地是否有删减：有，详见本文第一部分内容；
本期节目重点提及的电影片单：
《牯岭街少年杀人事件》（1991）
《冤家父子》（原著名为《我是你爸爸》，2000）
《杀人回忆》（2003）
《青红》（2005）
《我11》（2012）
《白雪公主杀人事件》（2014）
《少女哪吒》（2014）
《怒》（2016）
4 ) 那在黑处给你的生长投下死亡阴翳的，是人性
午夜看完《黑处有什么》，不禁感慨这么多年了终于又出来一部值得赞美的中国式残酷青春物语。很多人将它比作中国版《杀人回忆》，如果不是人云亦云，那大概是”影响的焦虑“下的判断失准。两者虽然在情节元素和镜像风格上有相似之处，但在主题、叙事、美学意图及技法等核心质素上并不具有类比性。如果非要把它安放在一个“伟大的传统”中，那么我认为它首先是一部青春成长片。更准确地说，它是一部暗黑系少女成长史。
所以它或许会让不少人想起娄烨和岩井俊二。但它比早期娄烨更令人惊叹的是处女作导演在美学上罕见的成熟，这种成熟不仅体现在王一淳对日常、小清新、悬疑、荒诞现实、政治讽喻等各种镜像风格的驾驭上，也体现于她以更纯粹的（也就更精神分析的）女性视角将一个少女的性觉醒历程呈现得如此漫长、沉重而尖锐。就后一方面的意义而言，它或许比《颐和园》更值得注意。而它比岩井俊二更出色的地方在于以质地深沉广大的现实主义风格将个体的青春成长与外在异己的社会历史语境连接了起来。这种连接通过导演对90年代中国小城生活氛围的精准把握得以实现，这不仅意味着一种朝向社会现实的批判锋芒，也意味着无可逃避的主体命运，因为生活本身就意味着内在参与，更悲观的说法是它意味着被构型或被锁定（be positioned）。
故事起于一场强奸杀人案件，对此惯常的悬疑类型片往往将叙事聚焦于案件的侦破及其延宕。但在《黑处有什么》中，摄影机始终追踪着少女曲靖，既追踪其现实层面的家庭和校园生活，也追踪其潜意识幻觉，比如尾随的痴汉、比如在“严厉打击违法犯罪”的标牌下看到掩埋少女尸体、比如电影院中那些男人的凝视。有趣的是，影片以非常现实感的镜头来呈现这些潜意识幻觉。这种处理方法所制造的阅读障碍会让怀着悬疑片期待的观众感到混乱而直露——事实上，他们已经说过了，“暗示意味太重”。但王一淳显然无意于具体凶手的指认，从曲靖对尾随者和电影厅凝视者的令人诧异的无知无觉可以看出这一点，更重要的证据是张雪之死的梦境段落。
印象最深刻也最喜欢的段落正是这一梦境，全部的恐惧和战栗都麇集过来，而这种恐惧因为性的中介又有着懵懂而真切的快感——这其中蕴含着最原始的弗洛伊德式的辩证法。过于早熟和敏感的女主肯定已经感知到，不管凶手是谁，一定是男人们焦灼而邪恶的欲望杀死了她们。在这个意义上，死者成为了女主的分身和另一种可能性。就此，导演借由个体化的叙事完成了一个具有普遍性的女性主义叙事：不管是哪种可能性（活着或死亡），她们共同的命运都是沦为男性欲望的凝视之物。在影片末段三个女生买雪糕的段落中，导演再次指认了这种共通的命运。不同的是在这里她用的是他者/男性视角，而在曲靖那里，更多的是主观/女性视角。而即使在梦境这一情节的巅峰时刻，导演也依然坚持使用异常真实而非常见的色彩斑斓、意象诡谲的方式来完成，并且丝毫不急于说破。直到后面我们才恍然大悟，原来它们都是女主的潜意识制造物。对解读空间的有意拉远，使我们在后知后觉中愈加体验到那些情境中所蕴含的惊心动魄。对我而言，这是一种惊异的美学技巧，很微小，但足够巧妙。
梦中的恐惧与快感催生了少女初潮这一成长的标志性仪式，于是它也以最激烈的方式告诉我们：那在黑暗之处给（女性）成长投下死亡阴翳的，是赤裸而暴烈的人性（男性）欲望。而如果说这一梦境段落及前述其它的潜意识幻觉共同构成影片的激烈表达的话，那么，对曲靖家庭和校园生活的描写则以更温和甚至不乏黑色幽默的方式同样讲述着少女成长史中的压抑和动荡。导演展现了对显与隐、激烈与节制两种语调和节奏的良好掌控。
有技巧也有对多样的叙事节奏和风格的整体掌控力，甚至还有某种自觉地女性主义、批判现实主义的美学哲学，还走的是严肃的现实主义文艺片路数，我实在想不起来你国什么时候有过这样的导演。对于年近四十的电影圈票友王一淳同学，我只想说，赶紧出新片吧！
5 ) 童年和父女关系
WeChat ID：huahua_cat
之前国产电影《中邪》开始火的时候，看简介种草了这部国产电影《黑处有什么》，豆瓣的简介是这样的：
1991年春夏之交，中原飞机厂家属区内，一起强奸杀人案打破了往日的平静……初二中等生曲靖和老留级生张雪的爸爸同为负责这起案子的警察，但有着迥异的办案风格：曲靖的爸爸出身法医，迂腐和小气的个性让他总是成为大家取笑的对象；张雪的爸爸是退伍军人，办案凭直觉，因为破案率高，是单位的红人……凶手很快被张雪爸爸抓到了，但相同的强奸杀人案再次发生……没人注意到被老师赶出教室的张雪再也没来上课……
不知道是被剪辑了，还是说“悬疑”、“犯罪”只是吸引眼球的标签，如果非要定性，我会给这部电影套个“青春片”的帽子。
相比早于我青春年代太多年的《致青春》、是我青春年代但丝毫没有代入感和熟悉感的《左耳》、《我的少女时代》，晚于我的青春时代而且丝毫无法理解的《青春派》，更别提《同桌的你》和一众IP片。（天，我看了这么多烂片）
《黑处有什么》是目前看到的最最最真实的青春片，虽然女主设定比我大（我出生前一年她就初二了），但她所经历的和我的童年一样的，相信也是目前正在看手机的你所经历过的：
省着用的胶卷，被爸爸妈妈安排在花花草草旁拍照。
全校一起去电影院看电影，记得那时候看过科幻片，讲宇宙的。
逢年过节登台演出的时候，头发被扎得老高老紧，腮帮子红得像猴屁股，眉中间还用口红点一个红点儿。
去敬老院表演尴尬的节目，我真的怀疑那时候看我们表演的相声老人们看懂了没。
还有大院儿生活，学骑自行车，老爷们骑的二八大杠和没有大杠可以优雅地从前面跨过得小坤车。
这些都是我的回忆，我的童年，我的青春啊。
电影里的父女关系，也是特别真实的。小时候爸妈常不在家，我晚上在别的小姐姐家玩，有一晚她给我扎了个小辫儿，回家的时候爸爸在吃冷饭，看到我犹豫了一下，然后严厉批评了我。但他不是批评我晚回家，而是“像什么样子”。
我现在特别能理解爸爸当时的心理：一个不懂女孩的父亲，看到兴致勃勃从外面回家的女儿，觉得应该训斥点什么，但又不知道从何说起，只好拿短发的却扎了小辫子说事儿。
电影里也是这样，母亲重男轻女，动不动就对女儿冷嘲热讽，打头打肩；父亲完全不懂女性，从他不尊重母亲，不帮助家务，不及时回家吃饭，嘲笑母亲化妆等行为都能看出来。父亲骑自行车带女儿回家，看到女儿叉开腿坐在后座，让她朝一侧重新坐，要有“大姑娘的样子”，女儿问“大姑娘什么样子？”
一个14岁的女孩儿不知道月经带是什么，不知道来月经是怎么回事，妈妈不陪着买胸罩，售货员不卖胸罩直接给小背心……
这样的环境里，却要求女孩有“大姑娘的样子”，大姑娘是什么样子呢？
还有父亲从女儿嘴里频频听到留级生张雪的名字，认为女儿和张雪走得太近，大声呵斥女儿让她与张雪划清界限。这也是一个不懂女孩的父亲常常做的。
我初二的时候，2006年，世界杯还没开始，我从报纸上看到小将梅西很被看好，恰巧班级里要求做英语小报。我让爸爸帮我打印一张梅西的照片回来，他大声说：我看你们班这追星的班风很差！
并不是责备父母，只是时代洪流中无法避免的浪潮将一代代人塑造成不同的样子，所幸一代代父母在变得更好。
喵~
6 ) 有花香，还有善良的人
我想，案件的结局，其实根本不重要，电影想代表的，只是青春的困惑，就和一件无法破解的悬案一样，你永远也无法知晓答案。等到技术升级，年岁增长，你再解开迷局时，你才会后知后觉的豁然开朗。 导演王一淳自费三百万拍摄《黑处有什么》，与其说是拍电影，不如说是记录自己青春记忆中的那些困惑。片中那位14岁的少女主角，带有她个人的成长色彩。导演解释片名，片中有具体的“黑处”，如废弃的防空洞、幽森的芦苇荡，都是杀人弃尸的场所。更深层次的“黑处”，她说：“是以小姑娘的视角来探索成人世界，对她而言，成人世界就是黑处。”那么黑处究竟有什么？王一淳的答案是：“有无知冷漠，有蠢蠢欲动的情欲，有花香，还有善良的人”。
从女孩视角出发，对整个时代笼罩的压抑氛围作出展示，然而情感并未找到一个立足点，对主角成长的表述也过分暧昧模糊。
期待过高，还好，有点散，时代还原不错，又见流行歌曲，多数段落的镜语像电视剧。套了一个《东北偏北》式的抓强奸犯的社会案件，讲的却是《少女哪咤》式的两个女生的故事，破案不是重点，懵懵懂懂的少女心才是主要情绪，女孩的心思你别猜，猜来猜去，她自己也不知道自己为什么会对未知世界这么好奇。
将少女青春期懵懂与奸杀悬案交织起来，两点一线都是“未知的黑处”，都需要探求，凶手是谁反倒不重要了。老师有句台词“越是平时看上去蔫不拉几的，越是出人意料”即道出两者的共性。时代背景与少女成长非常写实，能够看得出剧作、美术与表演上的细节都很来源于生活。
看的龙标版，有些东西得脑补了。长得像三毛的女主角选的不错。时代还原在国产片里算还可以，可我还是得说，片子明确设置在1991年夏天，墙上却贴着单飞时期的窦唯海报，录像厅里放着1993年的《蜜桃成熟时》。
1.不符盛名。2.别只要有个没头没脑的凶杀案，就都自动往《杀人回忆》上靠，哪有那么便宜的事呢？3.所有年代的符号都是表面化的堆砌，这就是一部小城青年的上世纪青春片。4.案件、黑处、未知对青春成长中暗礁的隐喻过于刻意了，其实没什么关系。5.不能因为独立，就认定一定好于大片，态度要端正。
77-83出生的一代导演，到了可以在怀旧中巧妙叙事的年纪了，无论是夏洛还是黑处，时代感做的都挺不错。嘻嘻哈哈的直男大多会美化记忆，觉得青春最懵懂的1990年代初还不错吧，敏感的女性却会呈现一个危机四伏的时代，回头想想，那个时候校园传播的连环杀人，像是吓唬孩子的威胁又可能是真实的冤假错案。
FIRST四部惊人首作电影里，最为惊喜的片子！而且是个女导演的处女作，还没有学过电影。喜欢《杀人回忆》，第一部作品拍出了喜欢作品的味道，这样的起点挺好。内核还是有点青春片的感觉，而且年代感也做得很足。
处处表达不到位，技法缺陷的社会文化电影 比技法纯熟的商业电影更可怕，导演的电影感在哪里（路演访谈提问：为什么不把环境人物整合到主线中去，私以为此问精辟）。亮点：女孩成长伴随着“鲜血与死亡”的意向，与 父亲逻辑推理和迂腐家庭观念的矛盾，成为逆境生存的两个对立点，共同铸造与压制着人性
90年代的工厂社区版杀人回忆，远不止青春成长。全片弥漫着一个时代的性压抑以及温吞日常生活所掩盖的惊悚感。六七十年代赤色残余防空洞以及进行时人工湖所象征的犯罪现场也使得影片在更纵深的坐标体系中力度十足。
承受着传统性压抑的少女，在好奇中倔强成长；潇洒的女青年厌倦着生活，又被周围人揶揄。两者形成一种互补，拧成一种几十年前的女性呐喊。少女的母亲，强势泼辣，无意中传递着旧价值，成为压抑的帮凶。杀人案只是背景，但也不太喜欢这结局。片子带着曾经的生活印记，可以嗅出味道，还带着些黑处的玩笑。
我个人非常喜欢，气质独特，但也有许多疑问。过几天会采访导演。
说句良心话、你们这些公众号可别替导演吹牛逼了、故事真没那么复杂、就是一个少女的成长史、一切都是模模糊糊...一部包裹着犯罪元素的青春片、探讨的就是中国式教育存在的问题和法律的不健全、那些零散的时代特征和人物略显生硬...还有、千万别拿杀人回忆和这个相提并论、哪怕是致敬、也没致好。
终于一览真容，碍于成本和技术有限，质感偏向电视电影，有那么几个瞬间以为在标放看毕业作业。生于九十年代，长于九十年代，怀念绿色警服满街溜，红点画在眉中央，听着港乐轻飘飘，剧需要追，人没有整，5毛零钱能买一下午的快乐。
很多生活场景感同身受
一部由《杀人回忆》所引发的电影，但后来走向却是中国青春片。少女的黑夜，“强奸犯”是周围所有人。来自父母、师长和学校的束缚压迫摧残，生死未卜下落不明的友达，更像是压抑人格的另一个分身。时代风物的氛围营造可谓苦心，爆点不少。有惊喜，但缺憾也不少。
三星半。同样是借鉴了『杀人回忆』。虽以案件做串联，却更多去讲女主角的成长，少女性的萌动与爱的萌动。而回忆的元素也很多，很多年代符号，相信很多人也能找到回忆。片中还藏了很多坏心眼，也很好玩。
2.5 模仿、堆砌、重复、故弄玄虚、错误百出。即便以性压抑与强奸谜案切入人心不安的无出口时代和女性成长的点子夺眼，但黑处有什么？依旧只能是一无是处。国内环境太糟糕，什么都能也都敢吹。
比《少女哪吒》好太多了！！！！！
不像《杀人回忆》，甚至不如《我11》…时代感很强，但整体上剧情故弄玄虚，演技浮夸，即便是处女作，至多是死人更多版的《少女哪吒》。
衷心希望内地导演不要再搞八九十年代怀旧金曲串烧大电影了，你们的曲库都没有贾樟柯全，更没有我的全 with Anana