猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《白玫瑰》的不适&香港明星制
很早就在B站上刷到《白玫瑰》的剪辑，张耀扬×张曼玉，黑帮老大ד拜金女”，how pay。张耀扬梦女满脸期待(づ￣ 3￣)づ。
结果看完之后一时分不清这部片的受众是男性还是女性......好奇妙的感觉。
罗曼蒂克梦女向嘛，纠结剧情、逻辑、人设就太没意思了。但这样的男人除了身材好辣到爆到底是谁在喜欢啊SOS！！！
一个男人，满口“用双手打天下”，而影片中体现出来的不过是靠铁头到处摇兄弟火拼。设定是“黑帮大佬”的身份，可体现出的没有大佬在“地产”界的运筹帷幄，只有一言不合怒火街头的街头暴力小子。无意义的拼杀太多，导致人物塑造出的就是说着幼稚话、扮大人模样、心智未开化也很不成熟的小孩。初始人设中的家庭不和、身世悲惨在这儿很难找到同情，后续因为打了玫瑰而愧疚不已——发誓绝不成为爸爸那样的人结果却在此刻想起与父亲有着令人厌恶的共同点的害怕，再到最后袒露心扉的脆弱，都变得十分断裂与脱节。
再到钱玫瑰，一个男人莫名其妙闯入你家、强行闯进你的生活，死皮赖脸不走，结果只需稍加示弱、示好，就夺得了女人的同情，成了深爱的男友。这种斯德哥尔摩还蛮难让人接受的......
前一秒跟你甜言蜜语，后一秒就对你不管不顾，毫无顾忌的去找人麻烦，结果把自己的幸福和一帮兄弟都害惨了。所有剧情人设体现出的都是这样一个幼稚直男癌。但只要这个男人体现出了如下品格——
雄心壮志打天下，够man、够兄弟、够江湖，——即只要他有十足的男性特质，那么他就是值得女人爱的好男人。
这就是当时香港电影给观众（无论男女）传递的三观，也是当时社会男女的反映。多可怕啊。
还好时至今日的我们在观看时能发现这种不适。因为发现不适，即代表我们有所察觉，有所察觉，即有改变这种困境的可能。
《白玫瑰》的这一套搭配在当时或许能迷倒一大批人，但若是放到现在，难。
再谈香港明星制。
一说明星制，都会想起好莱坞。毕竟这是明星制的发明地，万恶之源。但昨天细想了一下，当时香港的明星制也是相当严重的吧？毕竟很多电影的角色名，都是饰演者的真名。
周星驰在电影中即是阿星、星仔、左颂星、包文星......总之绕不开一个“星”字。所以哪怕《色情男女》的主演是张国荣，我们也知其男主首选为谁。
成龙多是Jackie或Jack，刘德华是华仔，周润发则是发哥/发仔......
像《白玫瑰》里，张耀扬的角色名就是Roy——饰演者本人的英文名。
他们将自己本名中的字或英文名代入到饰演的角色中去，再不断去用同一类型的角色巩固银幕形象，从而使得人们一想到某个角色/这个演员，就会联想到他所代表的符号。周星驰——搞笑；张耀扬——凶悍等，通过将明星包装成一种类型的商品，从而促进明星制的巩固、演员本人的人气积累及商业电影的票房。
观众会认为周星驰本人是幽默风趣的、Roy本人也是凶悍的。这是明星制与类型化的结果。在这种制度下，演员想要去打破自己的银幕形象是很难的。
我个人印象里好莱坞的明星制似乎没有像香港这样直接用名字去将演员本人与角色固定在一起的这种简单粗暴的做法，所以想到香港电影明星制的这一点还觉得蛮有意思的。
我们在谈论明星制的时候多是去研究好莱坞的明星制，但明星制存在于各个地方。不止好莱坞、不止香港，包括现在的娱乐圈。
一位演员已经被定型在某一个类型的角色圈里、你一想到一位演员就本能的联想到她身上的一些他人给予的、附属的标志性色彩（类似于“吃货”人设、“顶毯神针”等这些包装），都与明星制脱不了干系。
对于“明星”，他们是商品。若想脱离出“明星”二字，展现自己本色，是很不易的。
2 ) 终于在言情剧里看见了一个真正的黑社会老大
首先很欣慰 终于在言情剧里看见了一个真真正正的黑社会老大
以前的言情剧里 男主角都是伪娘脸 发起狠来 一副学生故意装酷的样子 张耀扬 眉梢眼角 都是真正的狠
这部电影我理解是关于勇气的
钱玫瑰 因为家庭原因对婚姻有恐惧 她表面独立 实际上非常缺乏安全感 第一次不结婚 她说是为了事业 但是我想 她实际上不怎么爱那个男人 而且对婚姻不乐观 也就是说 她没有勇气
钱玫瑰 看起来独立 精明 自私 可是 实际上 她脆弱 恨嫁 善良 而且天真
用前男友的话 三十几岁了。什么事业 什么理想的爱情 简直在发梦 可是她对人生是有憧憬的 她前男友并不渣 说的都是大实话 虽然不爱她 也想对她负责任 和她结婚 是个医生 多好的中产阶级啊 钱玫瑰这样的剩女 就应该马上嫁了 可是她犹豫不决 一次次神经大条对黑社会老大横眉怒目 所以说她天真
对黑社会的厌恶 对陌生人的出手相救 是现代少有的善良 她骨子里是很简单 很传统的小女人
罗伊 从头到尾就是个男神
从一开始张扬的撩妹 中间孩子气的体贴 后来羞涩腼腆负责任的顾家好男人 再加上老大的气场和出手阔绰 绝对的韩剧好欧巴啊
他也是没有勇气的 母亲又爱又恨的形象让他不相信爱情 从他的撩妹看 他以前一直游戏爱情 因为害怕会受伤
影片一开始 就是他做噩梦去看风水师 其实他一直活在恐惧中 从小暴力的家庭 让他对世界充满了恐惧 长大后 每天活在打打杀杀里 每天都在恐惧中度过 他一开始关心钱玫瑰 就是因为钱玫瑰救了他 给了他安全感 他被人追杀 钱玫瑰和他h让他感到安全 这个女人让他学会了信任和勇气 同时解开了他童年的心结 而且教会了他不要用钱去爱女人 他彻彻底底的拥有了安全感 他不再需要一个外在的护身符了 因为他有了钱玫瑰 他把护身符交给钱玫瑰 他把他的命交给了她
钱玫瑰就像个独立精明的妈妈 而他像个腼腆羞涩又懂事的好儿子 一直被保护着 可是 其实不是这样的
他比钱玫瑰深的多
他可以为了钱玫瑰 为了兄弟做一切 因为他爱他们 可是那个女人为他而死 他却没有丝毫反应 因为他不爱她 他的爱恨特别极端 爱之欲其生 恶之欲其死
他看起来 好简单 好友善 不喜欢说话 不懂得表达 其实这恰恰是 他城府太深 在女人面前一个样 一转眼就换一张脸
他被追杀时的冷静 劝叶玉卿时的决断 在澳门误打钱玫瑰的谨慎 极力压抑的暴躁 钱玫瑰没有和他去澳门的时候 他没有多做挽留 只不过一句我明白 他理智 洞察人情 这些完爆钱玫瑰一百个百分点 他是个 真真正正的黑老大 怕老婆 下厨算什么 黑社会不是人啊 不用吃饭啊
他撩妹熟练 自然浪荡半生 和钱玫瑰在一起的时候和那个女员工也不清不楚 虽然一时遇真爱 就像钱玫瑰说的 天天吃猪扒饭 也就腻了
他没有任何为了钱玫瑰洗白的意思 他放不下兄弟 钱玫瑰求他不要出去 他做不到 如果不是姻缘拨弄 他们注定不可能在一起
从头到尾 都是钱玫瑰保护了他
从头到尾 都是罗伊在主导这场爱情
钱玫瑰是情不自禁的爱上了他
他们都学会了爱的勇气
钱玫瑰那句我保你 和周星驰那句我养你一样经典
保险都不保的 我保你
3 ) 你什么时候看过张曼玉配张耀扬的
这句台词道出了张耀扬这个经典反派的无奈，这个拍了一辈子反派的人，好不容易演一个正派，还是以凶狠砍人开始，无奈被砍结局。幸好中间那一段罗伊照顾玫瑰的戏，让人觉温馨又搞笑，特别是罗伊为玫瑰学煮猪扒饭那一段，如果妹子们能找到一个为你这样努力学煮饭的可爱男人，就从了他。正当我想把这片当喜剧片来看时，剧情又急转到罗伊跑路，最后被杀。
为什么导演就不能安排让他就不能和玫瑰一起跑路，从此过着幸福安康的小生活呢。也许如果是这样童话般的结局，就不会找张耀扬来演了，要即便是演好人，又要让人觉得他死是正常的，就只能找张耀扬，你什么时候看过张耀扬拍电影，最后还活着的。刘德华也演过最后是死路的古惑仔，但刘德华演不了这个角色的， 这个角色只属于张耀扬。
当玫瑰拿着刀，站在玻璃后面，看着罗伊被杀时，我以为玫瑰这个时候应该会哭得七荤八素，演员可是张曼玉啊。可我没想到玫瑰只是闭上了眼睛，最后冷静地把自己的衣服给死去的罗伊披上。可能无论是玫瑰，还是张曼玉，无论是戏中还是戏外，都知道玫瑰跟罗伊不会长久的，张曼玉始终不会配张耀扬的，有些事情是注定的，一开始就已经跟你说过了。
4 ) 最美的保险经纪人
92年，大陆保险还没起步呢，香港已经有了像张曼玉饰演的独立而美丽的保险经纪人，这一点足以显示香港保险业的先进，更多人可能看的是爱情，而我看到了一位伶牙俐齿，又非常有个性，不卑不亢的都市独立女性，即能巧妙的回怼拒绝她的客户，又有些执着的职业精神和聪明的头脑，希望中国的保险行业能多一些像曼玉这样聪明又美丽的保险从业人员
5 ) 小白领的爱情(转的，非纯影评)
本来应该是完全不搭的两个人，结果竟然很好看，很感人。
从来没觉得张耀扬这么可爱过。
张曼玉演一个保险经纪人，就是一个小白领。
而且她演得活脱脱就是一个小白领……
不过她在里面好漂亮啊……
张耀扬是个黑社会。两个人好了之后，他问张曼玉：我要去澳门躲一躲，你愿意陪我去吗？
张曼玉说：我很想去……但是我很忙啊，老板要找我啊，我有很多事情啊……（真是好“小白领”啊！）
结局是个悲剧。
张耀扬在外面被砍……张曼玉抓着咖啡馆里的人让他们报警。没有人帮她。只有一个人往她手里塞了把餐刀，说：你自己的男人自己去救吧！
张曼玉不是那种女人，不是那个为张耀扬吞了电话号码被杀的“道上的女人”，她只是个小白领……
所以她只是拿着餐刀，划着玻璃窗，眼睁睁看着张耀扬被砍死了……
叶玉卿在里面演一个屡次失恋但是又屡次恋爱的张曼玉的同事。她在酒吧里唱的那首歌确实够风骚。
看了之后还蛮伤心的。这可能是张耀扬最讨人喜欢的角色了。很MAN。又很温柔。
虽然是十几年前的电影，现在看却一点都不过时。那些寂寞的白领女人，身边那些道貌岸然的男人没有一个可靠，只有鲁莽寡言没品味送东西只会送金表的男人，才在心里藏着对她的万般柔情。
不过，总是不得善终。
6 ) 白玫瑰——寻找失落的安全感
香港电影🎬《白玫瑰》，导演赵良骏1992年的作品，张曼玉、叶玉卿、张耀扬主演。张曼玉饰演的钱玫瑰是保险经纪人，都市白领的代表，在快节奏的都市里我们常看她拿着一支烟出现，叼烟可谓是她在这部电影中的一个经典形象，她对张耀扬饰演的Roy说，烟比人更可靠，烟是她的伴侣，这展示了她内心寂寞和极需安全感的形象，而剧中另一个都市白领的代表——叶玉卿，则是一个内心脆弱的人，她屡次寻求真爱而不得，与张曼玉一起形成这部电影的两个经典形象，展现了都市女性对安全感的缺乏和生活的寂寞与苦闷。
剧中让人惊喜的是黑社会老大Roy学做猪扒饭的场景，他为了照顾心爱的玫瑰而决定做好猪扒饭，玫瑰的妈妈在听说了此事后，夸他是个粗中有细的好男人，电影在这个场景中为张耀扬做猪扒饭的配乐带着动感，为影片平添了温馨的气息，让我们看到了铁汉柔情的一面。猪扒饭是本片中一道画龙点睛的“有爱”的菜肴，电影的后半段，思念Roy的钱玫瑰亲手做好猪扒饭连夜过海送给在澳门的Roy吃，这一桥段很让人为之动容。
其实，在某些程度上，钱玫瑰和Roy是相似的，钱玫瑰是渴望安全感的，而Roy也通过在电影中述说自己童年的遭遇让人看到了他内心对安全感和温暖的渴望。
张耀扬难得演这么温情的角色，结果那么容易就死了。
帅得这么有瑕疵！太帅了！虽然结局的突兀多少浇灭了我的热情= =记得每一个超帅的侧脸，热度十足的拥抱，还有叶玉卿的歌。
我最讨厌里面张曼玉和张耀扬激吻！！！！！还特写！！！！
张曼玉的角色表情灵动，倔强坚强。叶玉卿一贯地柔媚风骚。恰好两个演员的人生就跟她们的角色一样迥然不同。张耀扬演的男主意外地讨人喜欢，开始的嚣张，中间的认真体贴孩子气。但他女友为他死了，他还跟其他女人上床。人生复杂，各人皆有其命运。红白玫瑰，热情与冷艳，婚礼与葬礼。
好真实，现实就是躲在窗子后面闭上眼睛尽管手里有把刀。
张耀扬演得真感人。
你什么时候见过张曼玉配张耀扬了？
混搭的失败品，人物的情感和逻辑充斥着人工痕迹，烂俗爱情喜剧和悲情现实主义的对撞就像片子里面焦了的猪扒饭。白玫瑰这名字确实不如蓝色情人，全片都是蓝色冷调作为主打色。叶玉卿唱歌那段十分精彩，风骚入骨，全片为数不多的亮点。
耀扬哥很帅，很帅，非常帅
张耀扬其实演得并没有多好，只是很多人觉得他就是黑社会。
赵良骏的特色还是有的，他也属于有游离气质的那一类港片导演，但是本片最大的问题是张曼玉和张耀扬的角色设定，编剧完全是把两个角色生捏在一起，虽然你在赵良骏玄味疏离的镜头里看到什么情节都不觉得雷，但是张曼玉一股脑的歇斯底里表演只能说明编剧的段位太低了。对了，这片儿我是为了张耀扬看的
我一直觉得张耀扬因为外形而被困在一种固定的模式里。其实他真的很出彩。铁汉柔情。
“你什么时候看过张曼玉和张耀阳搭戏阿？“
前50分钟堪称香港市井传奇爱情的另类典范。卖保险的张曼玉和作为黑道杀手的张耀扬，一个算计钱一个算计命，因为享有共同的目标客户群意外撞到一起。当亡命杀手半开玩笑的要签个3周的寿保而指定受益人是张曼玉时，出现了本片唯一的亮点亦可算是港式screwball的经典台词：张先生，看戏都要看搭配，你几时
每个人都很孤独，都像刺猬一样，用伪装来抵抗伤害，同时其实也在寻找一个同类。张耀扬和张曼玉这样的组合也确实是比较少见，虽然张耀扬演的还是黑社会，但这次其饰演古惑仔与张曼玉之间的感情戏似乎并不违和和让人讨厌。
华语黑帮言情片中难得一见的「现实主义」和「反童话故事」，台词中甚至主动打破第四面墙来告诫真实世界的残酷，那段如同梦幻般不匹配的「同居生活」，以及张曼玉看到张耀扬惨死时的闭目都是真实且冷酷的， 这个世界的大多数爱情都是平淡的，而真正刻骨铭心的都是必死的，所以对于观众又该如何选择？
谁说张曼玉不可以配张耀阳
不知道为什么觉得张耀扬很忧郁。他再坏都透露着一股忧伤气息。曼玉抽烟真美。很忧伤的片子
多年后今天重看， 依然是催泪的。实在是会像Rose一样，爱恋那样的男子的，因为本质上都是孤独成长起来的孩子。始终觉得那个结局是太过残酷的，怎么可以看着自己的爱人以这样的方式离开这个世界。 还好还好，结尾的结尾，她有了他的一部分，永远的一部份，他们共同的延续。
耀扬真的很耀眼。Roy离开之后，Rose带着他们的孩子生活下去也挺好。哎，不过对于Roy的死还是很伤心…