1 ) il y a longtemps que je t'aime
我保持这距离,不是因为做作。
不管你信还是不信,我爱你。
我对你的爱建立在幻想之上,潮涌,在我的心里引起空洞但慑人心魄的回响。
这个世界生长和消解的速度一样快。所以我不要我们的情感活在这样的空气里,染上被遗忘的病症。感情经不住近距离地凝望。近,感情燃烧,燃烧的尽头是冷却,留下灰烬或什么都没有留下。起初香气怡人,然后就被风稀释掉。然后世界沾染上别的味道,我们嗅觉麻木。
看着远处的烟囱里的轻烟,看着水珠蒸发的过程。我们从来不曾拥有什么,但我永远拥有那个你,那个与我擦肩而过的你。然后我微笑。那淡淡的微笑如星光闪烁。如你的眼神。我以为我会忘记,但它就在那里,每次它升上来时,我心雀跃。
但我始终在和你交谈。清醒时,我和你讨论严肃的问题,同一个问题,一天可以被讨论数十遍。我不厌倦,你也就不会。睡着的时候,我们一同出门,有时我们牵手,有时你如小鸟,在我肩头。我看见什么,你就歌唱什么。
在远处,我方可让我的幻想自由生长;自信你的灵魂是我想象中的模样;而你的一言一行都拥有着我发挥的意义。那才是永恒。每次反刍,都衍生新意。
当我想起你时,你在我想象的空间里驰骋。而你的心是否如此宽广,容我呼啸着来,再呼啸着去。
你在这里,在此刻,在天明和天暗的时间。这一刻,跟别人不交接,跟时光变迁无关。
2 ) 矫情与拧巴
严重剧透透透。。。
一个母亲,为了身患绝症的孩子不继续忍受痛苦,结束了他6岁的生命,并拒绝向法庭陈述理由,因而被判故意谋杀入狱。电影讲述了在15年监狱生活之后,出狱的母亲怎样面对社会、亲人和过去。听上去很有意思的题目,可仔细琢磨之下变得有些矫情。为什么不对法庭陈述理由以争取更短的刑期呢?是想逃避吧?逃避面对现实和痛苦。喜欢沉醉在被惩罚的感觉中自我折磨自我怜悯,真的是一种矫情。
不过对于会讲故事的人来说,只有不好讲的,没有不能讲的,越矫情越激情,明知山有虎,偏向虎山行!愈拧巴,愈复杂!可这就需要更高的驾驭故事的水平,可惜《爱你长久》的导演没有做到。他试图让一个拧巴的故事表现得轻松平常,结果是找拧巴的人没找到被精神蹂躏的痛快,喜欢轻松淡定的人,在最后揭开答案的时候只想骂人。
不过,有一个情节拍得很美:15年后,妹妹从电话机里第一次听到真相的时候,旁边女儿在小声地读着童话:
“天色渐渐变化,我不知道能否赶上?”王子问道。他想到魔术师曾说过:“夜晚是你唯一的敌人,当世界被黑暗所笼罩,你就无法分辨阴影与迷雾的差别,只有狼可以分辨得出来,只有狼,但是,你知道的时候已经太晚了,你那美丽的女友就永远再见了,若是你爱她的话,就赶快!”因为王子知道,所以心中像是被刺了一下,他想象着她,在黑暗中美丽的脸庞….
这大概是最切合主题,且诗意化的一个情节了。
最后,我也是因为遗世独立的克里斯丁,才去找片子看的。
3 ) 罪不等于恶
不是第一次见到Kritstin,却第一次看她的主演,深陷泛黑的眼窝,紧抿的嘴唇,神情木然,也许加了一点化妆,这个叫Juliette角色是一个几乎枯竭的女人。一个坐了15年监狱的女人,因为杀了亲生的儿子。
她的出现,就像一个迷,一个大大的问号。她为什么会杀害亲生的儿子?作为一般的观众,免不了猜测这是一个错杀,还是酗酒或别的什么因由。
导演很吝惜地透露答案。却悠然让一个个生活细节流动眼前。Juliette在妹妹家住下来,他们一起吃晚餐,简单谈谈生活;送女儿去上学,妹妹驾车陪着Juliette;妹妹和妹夫在房间私语;和朋友去咖啡馆;去美术馆散心;朋友家庭聚会;Juliette走进爷爷的房间,说她在监狱里常常需要书的陪伴;去咖啡馆;面试应征,然后失败。长桌晚餐,谈天说地。全是对白描写。当然还有Juliette游离冷淡的反应。不知不觉,竟开始关注Juliette的这个生活空间和她的感受。
Juliette,被别人怀疑和歧视,也是一些社工好奇的对象;她的生活受到别人的暗中注意,要融入正常人的生活似乎有点困难。最主要,她看到亲人,自己对这件事本身也难以释怀的样子。
罪咎?不理解?成见?还是缅怀那条失去的小生命?
在我还读小学的时候,邻居里有一个强奸劳改犯。每次我见到他,总有一种异样的感觉,不仅仅是被妈妈告诫过后。面对一个杀人凶手,我们可以没有成见吗?一个服过刑的罪犯,他或她还有应该拖着罪恶的尾巴吗?
妹妹领养的一个小女儿(L),和小女孩的失去语言能力的爷爷,似乎给出了一个答案。L不知道Juliette姨妈过去的一切,姨妈只是个有点沉默,奇怪,但可以交个朋友的人。爷爷不闻外事不说一话,有的尽是笑意融融,却可以让Juliette放送下来,倾诉几句。他们眼里,Juliette和其他人没有什么不一样。因为没有偏见,因为没有了去解释的语言。
影片里展现出的不同人的不同观念的博大还是非常令人激动的。我们既可以看到赶走Juliette的老板,也有只和她上床的自恋男,更有理解Juliette的朋友出现。还有她的妹妹,随着和姐姐的日渐了解,也消解了很多开始的孤疑。最快人心的莫过于教师妹妹在课堂上批判陀思妥耶夫斯基对罪犯的下笔。她说,这只是一个假设。他的罪犯具有同一性。
富含理性的审视反思的同时,此片有着法国电影一向的温情。Juliette的心结慢慢结开了。最后她歇斯底里爆发,吐出了多年积淤的原罪。原来是因为爱,才夺取了儿子的生命。生命的印记投射到哗哗打落窗户雨点上。
这是一个给影片和主角的答案,给我们的却是另一个问题,安乐死在没有立法支持的情况下,善却成为了罪。事情应该这样吗?
4 ) 人文主义盲点
看到介绍的时候,就想看这片子。首先是法国电影,很有特色,不像肥皂剧那么有情节,但常常很真实和细腻。其次,还蛮喜欢克里斯汀·司各特·托马斯。最喜欢她的电影倒是那部不很知名《碟海奇才》是关于007之父的生平的电影,片中她饰演男主人公间谍训练导师,非常干练迷人。还有就是讲到姐妹情,以及有点悬疑的情节,足以吸引我了,况且还获奖了,且有这么个迷人的名字。呵呵~
果然,导演一开始就展现了精致的当代法国生活。一对年轻的夫妇,Lea影片中的妹妹,硕士毕业,大学(或是中学)教书,丈夫是大学同学,事业也不错,般配恩爱;他俩从越南领养了两个女孩,8岁和4岁的样子。Lea的公公也住在一起。他们住在被Lea自称为“我的小宫殿”的一幢美丽的老式住宅里。很喜欢那房子。
影片从Lea接姐姐茱丽叶出狱到自己家里居住开始,一点点展现其后的生活,这对15年后再相逢的姐妹开始熟悉,开始共同面对牢狱人生对整个家族、家庭成员和目前生活的冲击。
有点像日本电影,都是寻常生活的描述:茱丽叶定期去见监狱官员,寻找工作,和Lea全家到朋友的乡下住宅度假,见在老人院的母亲,和Lea的同事去美术馆,一起去游泳。茱丽叶开始渐渐走出牢狱生活,她从沉默刻板到渐渐适应外面的生活,Lea和丈夫面对这个曾经杀了自己儿子的姐姐的渐渐了解和接纳。里面仍然有许多的冲突,但都有着法国式的优雅和节制,一如法国电影的细节描绘,茱丽叶的服饰也从开始的灰暗的冷色调,渐渐明朗,式样也活泼起来。
直到片子的最后茱丽叶杀子的原因才隐隐约约地浮现,她儿子得了绝症,为减免其痛苦,她“于心不忍”儿子在痛苦中挣扎而杀之。这还是我事后再查了影片介绍得到的准确信息。
人文主义大约都是在处理如何缓解人与人之间的痛苦和矛盾吧。用各种的解释和技术途径来应对现实的问题。的确,从这个角度,法国已经相当高超了。
然看完片子,对于这个故事我只有一个感觉,就好像在一套非常精致的房子里,里面的设施非常完备,非常适用,只是屋子的层高只有1.5米,人在里面生活依然很不舒服。甚至痛苦。因为直不起腰来。而人们却无视这个结构问题,只在这房间里继续更新设备和条件。人文主义不碰触终极问题。这就是它的盲点。把神和信仰从生活中剔除了,只有凭人的智慧来面对和解决人生的种种命题。
从最关键的情节来说,就是关于茱丽叶的杀子,她从人的观点来看,她是为了儿子好。然而,从本片中她似乎从未真正意识到自己的错误。她是幼稚或者是无知的犯了错误。她甚至为此付上了牢狱之灾而并无悔意,却一直活在罪咎之中。这仿佛是一个好心的孩子为了让挣扎出蛹的蝴蝶而切开了蛹,使得蝴蝶永远失去了飞翔的能力。她的无知来自对神和生命律的无知。无知就是一种罪。而对神和神的律的无视乃是一切痛苦的根源。人文主义其实无法解决实质问题。
茱丽叶无法真正的饶恕自己,她不会知道即使如此她杀了儿子,她仍然是可以被饶恕的。她无法经历到被饶恕,也无法饶恕自己。在生活中她也无法饶恕自己的母亲,无法帮助同样活在痛苦的不饶恕中最后自杀的那位监狱官员。她或许想不到正是自己的杀子事件,甚至导致了妹妹Lea不敢自己生育而只去领养孩子。
人文主义不碰触终极--神,死亡,饶恕,爱。其实也触及,只是将神剔除的触及,即以人自己来决定生死,用姐妹亲情来获得饶恕,用伏法来面对罪。但这其实是不够的。这也正是人文主义的盲点。整个片子以亲情、友情和爱情的善意结尾来表达了人文主义的胜利,却仍是压抑和不痛快的。就好像用许多的物质和技术来诠释心灵和爱总还欠缺点什么。
原来片名Il y a longtemps que je t'aime。是那首曾经在《面纱》里出现过的主题歌,但在这里却有些无力。它出现了茱丽叶教Lea的孩子弹钢琴时,用了这首歌。这歌唤起了姐妹情,因为当年茱丽叶就是这样教Lea弹的。这个情节出现了几次,最后两姐妹和孩子一起在弹奏这曲《爱你长久》。和《面纱》里出现的同一首Il y a longtemps que je t'aime。(《梦之浮桥》),这曲在片中音符单调,演唱牵强,一如和《面纱》的主题相比一样。
5 ) I've loved you so long.
我不想闯进你的生活,也不想你闯进我的内心。
Juliette开始时就告诉Lea并不是自己给她打的电话,并不是自己想住进她的家。当那个胖女人询问她关于谋杀自己儿子的原因时,也被她粗鲁的顶撞回去,“你觉得我现在会跟你交心么?”。
对每个人都是淡淡的疏离,经过较长的时间才开始和妹妹一家亲近起来,在找到工作之后还被抱怨不愿合同事亲近。
15年的囚禁生活和入狱的原因让她变得孤僻,但决不低头。
就算我有不堪回首的过去,还是要继续生活下去。
Juliette从没有结束生活的念头,她明白生活还是要继续。虽然并没有竭力争取,但从未放弃。本就不是残忍邪恶的人,本就拥有着一颗平和善良的心。只是过去的原因让她变得不好接近。
她依然和警察聊天,和妹妹游泳,参加妹妹朋友的聚会,常常和妹妹丈夫的已经不会说话的爸爸聊天,试着接受喜欢她的人的好意,交妹妹的女儿弹琴。
她原来也一定是个好朋友,好姐姐,好女儿,好爱人,好妈妈。
虽然并未到最后得知真相的时候,但影片已经在悄悄铺垫。
我一直深爱着你。
影片直到非常后面才提到Juliette的儿子,之前除了询问Juliette入狱的原因之外就再没提到过。但已经有一些暗示,比如Lea的女儿想要给Juliette念自己写的诗时,被她生气的打断。
影片一直都没有提到Juliette对自己儿子的态度,直到看到她藏在枕头底下自己儿子的照片,一切不言而喻。我一直深深思念着你,日日夜夜。
一个母亲,要多爱自己的孩子,才能因为受不了他痛苦而忍心亲手结果他。一个母亲,要多爱自己的孩子,才能因为一个小小的诗歌的细节就被揪起伤心往事。
Juliette可以说出她杀死了自己的儿子,是因为她知道她杀死他的原因是出于爱。而她也明白人们听了上半句就不会再听原因,没有人会。丈夫的指证,父母断绝关系,让她早已明白这些。“你们一旦有了仇恨,就只会看见那些表面存在的事实。”Juliette大吼。
Juliette不辩解,是因为她知道自己有罪,她仍然深深责备着自己,虽然就算她不动手儿子将会在痛苦中死去,她希望用15年的时间赎罪。“解释有什么用?解释就是借口,死亡没有借口。”Juliette哭着重复。
影片结尾时,Juliette绝望的冲妹妹大喊大叫,她说你们懂什么,她说用你们有什么用,谁能帮我。透过其中可以看出Juliette得知自己儿子病了时的绝望心情,没人懂,没人帮她。
Juliette深深压抑自己的感情15年之久,如果不是妹妹的发现,她一定会压抑自己的感情一辈子,并把事实带进坟墓。
我不需要同情,不需要原谅,不需要理解,因为没人可以。
故事讲述了一个母亲对于儿子的爱,还告诉人们你看到的是否就是真相。你看到的事实之下是否还隐藏着真正原因?
影片故事情节平静中带着暗涌,暗示着接尾时出人意料的高潮,感人却没有带着明显的悲喜和大起大落。情节细腻,细节处理的很好。
Kristin Scott Thomas的出色表演为影片添色不少,淡漠的神情,不离手的香烟,隐忍的泪水,发红的眼眶,歇斯底里的大吼。表演细腻,疏离淡漠的态度,平凡中带着优雅。
影片用了《A la claire fontaine》这首歌作为贯穿影片的中心歌曲,它勾起了Juliette和妹妹Lea亲近美好的童年,拉近了Juliette和侄女的距离,同时也一直是Juliette的心声,是她一直对儿子的感情。
Il y a longtemps que je t'aime.
I've loved you so long.
我爱你已久,永不能忘……
6 ) 我用沉默来爱你
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为,没有任何语言可以表达我对你如此深刻的爱。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为我想,不论我说什么,别人都不能体会、无法理解我对你深深的爱。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为一切的解释,都显得那么苍白、那么无力。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
我将所有对你的爱深埋在心底,永不向外人展示。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
因为我希望,通过这样的方式来惩罚自己。
如果可以选择,那我选择用沉默来爱你。
希望在天堂的你,可以再次听到我对你爱的呼唤。
结尾太草率了。我宁愿影片直到最后都不告诉观众朱丽叶特为什么杀了她的儿子,这样倒更有余味;在最后3分钟作一个矫情的揭示,额外赠送一句鸡汤式的真情表白,好像整部影片都围绕着那个谜打转,这样设置简直是对K.S.托马斯影后级演技的侮辱。
it's completely charactor-driven, all the cinematography is secondary to the actresses, it's about healing and suffering, it's the more-than-ever subtle and stunning KST, I don't see why there shouldn't be an Oscar Nomination
因为实在是太淡了,淡到看完后面无表情地关掉播放器,慢慢在脑内整理了十分钟,才确定眼眶有点发热。故事让我想到玛姬欧法洛的一本小说。『现在的人似乎什么都知道,却不了解一条河流的源头在哪里』。童年歌谣化为片名,很妙。
那个用手枪自杀的人说:那是条很大的河,但人们居然找不到他的源头~~~当他死去的时候,倾诉便结束了,没人再知道问题根源。杀死自己孩子的母亲说:你们都是好人,但是有什么用呢?你们只会看事物的表象~~但最重要的是,她仍然被人所爱,她可以开始新的生活。
“在那明丽的泉边 有我留连的脚步 看那清澈的溪水 惹我快乐地濯足 我一直深爱着你 从不曾将你忘记”
哪有妈妈不爱自己的亲生骨肉,而电影开始就是告诉我们女主15年前亲手杀死6岁的儿子刚刚出狱,众叛亲离;只有小妹妹偷偷的心疼大姐,但是她对大姐的举止也是讳莫如深不理解也不敢问;出狱后,姐姐暂居在妹妹家,一家人也是对这个突然冒出来的大姨倍感陌生和冷淡,在应聘工作的各种各样的面试过程中,她都不能回避那个敏感的问题:她为什么被判那么多年,为什么要杀死自己的亲生骨肉。她该如何与妹妹妹夫和他们的女儿们解释、和解(妹妹似乎有了姐姐的婚姻生子杀子的阴影一直不要自己的孩子不远万里去越南领养亚裔女孩子)多少年来,她对这个事实一言不发,当在朋友聚会上大家逼问她为什么这么多年才出现时,她实话实说,我因杀人罪被判15年大家闻听以为她开玩笑,都笑了。她痛苦对妹妹倾述:死亡没有借口。一个孩子的死就是最深最深的牢狱(对妈妈来说)
啊,我就是喜欢这种调调,隐藏的伤痛,比时常挂在嘴边的爱更加痛彻心肺。从一开始就有种感情深深牵引着我
“孩子的死是最残酷的监狱,永远也出不来”、“我还徒然地爱着你,一直徒然地爱着。徒然只爱着你,因为爱而爱你” Il y a longtemps que je t'aime, je ne t'oublierai. 我爱你已久,永不能忘!“心中的那条河”——2009英国学院奖最佳非英语片
温吞吞的法国片,配乐不多但妙在恰到好处,Kristin Thomas老了。
女子之爱如轻烟,母亲之爱如磐石。
内敛沉稳又有爆发力,就像这张海报一样迷人。I'M LOVING IT!
生命中许多事情,沉重婉转至不可说。
英国病人里的K……OH 太美了 越来越有味道!音乐超赞。
電影的懸念並不複雜,很多人都猜到了吧。還是要細細看完光影音的每一秒。“痛苦比犯罪更難以言說。”是愛救贖了這一切。這當然是一部女性電影,母親這樣的身份天生就要比男子承擔更多,於是也就更寬容,更強大。兩位主演都很棒,KST不消說了,氣場從始至終;驚喜的是AZ,尤其喜歡她的各種喘息(羞射)
Nante.清清爽爽的小城,田园诗的风格。很多法国人说这里最美的城市是Nante.为什么呢?他们总是傻笑着摇头。。。也许是这座城市是法国生活的典型,慵懒,静谧,但只要稍加留意就发现到处的美好,不正是女主角带个我们的感触,再平淡的外表下都是不可触及的爆发力。电影的魔力,城市的魔力,KST的光彩。
Thomas的气质和演技太赞,比英国病人时期还要令人动容,也很喜欢片子的叙事节奏,观影者仍会感觉像在不紧不慢地读着一本小说吧。
可惜结尾太放了,要是一直闷骚到底就完美了
这真是一部令人触动的好片,一如片中那幅“悲痛”之画,更如那首“在清泉边”清澈美丽:“我已经开始苍老,因为爱过了你,你甚至不用知道爱你的我是谁.爱恋中每一个瞬间都可能就是一生.时光都已经不再,你比我更永恒,亲爱的没有了你就没有任何人。Il y a longtemps que je t'aime 我爱你已久,Jamais je ne t'oublierai 永不能忘。”
爱你已久,但仍未够。
1.影片巧妙地利用观众对主角身上故事的疑惑缓缓叙述,从女主角为什么入狱15年到为什么杀了自己的亲生儿子,直到最后一刻,才抛出“真相”;2.“解释就是在找借口,死亡没有借口。一个孩子的死就是最深最深的牢狱,你永远也别想出来。”3.女主演得不错。