理发师陶德

如果你期待着一种极致的残忍，残忍到能够让你忘记生活中的一切，而只记得屏住呼吸、睁大眼睛，忍耐着狂躁的心跳注视那被黑色、灰色和血红色染遍了的银幕；如果你需要一种极致成美丽的残忍，那么这部交响诗篇一般的哥特电影绝对是你的首选。

影片乍一开头，伯顿同志就很明智的选用了一段cg来表现魔鬼理发师杀人放血绞肉做派的全过程。不得不提一下史蒂芬·桑德海姆Stephen Sondheim所作的曲子，配着满屏鲜艳的血色实在是让人在电影院里如坐针毡。倒不是说画面本身有多可怕，而是桑德海姆先生擅长的、魔鬼般的不和谐音在人们心理激起的本能的厌恶，混合了音乐本身黑暗、怪异而又凝重的意境，简直犹如恶灵一般挥之不去。你会极力想避开那些令人心神不宁的音符，却在不知不觉间已被它们占据了心灵。于是那如影随形的音乐的阴霭自始至终回荡在观众脑海中，从德普躁郁的“No Place Like London"到卡特充满虚情假意的怜悯的“Poor Thing",从复仇的交响乐“Pretty Women"直到那个血腥而凄艳的"Final Scene",就算中间有少许"Johanna"一般热情鲜妍的华彩亮点，也被失去爱人的水手安东尼在黑暗的陋巷中唱成了一曲悲歌。从没有一部音乐剧被如此华丽地再现在银幕上。从没有一部电影的配乐，不只是在旋律带来的直接感受上，而且是在更加深层的乐曲意境上，激起观众对乐曲、情节和画面的双重共鸣。那种诡异的不和谐，带着点残忍的幽默，完美地混合了爱与冷漠、凶杀与忠诚、绝望与希望，与影片本身荒诞而残忍的世界观结合在一起，让每个镜头都能成为一段独立的交响诗。而影片结尾给人的感觉就像一曲终了，桑德海姆一气呵成的音乐整体性也令人叹服。

一直在用“残忍”这个词，而不是“残酷”。因为德普饰演的这个华丽的复仇者并不是完全地冷酷无情。他在面对带着妻女一起来理发的男人时也会手下留情，甚至会有点自嘲地背过身不看那个幸福的小家庭。而另一方面，他也无时无刻不在“忍”：忍耐自己复仇的欲望，也忍耐着内心残存的一丝温情，硬生生把自己变成割喉的野兽。每次杀人他都念叨着那个魔咒般的名字，女儿的名字“乔安娜”，那种疯狂的温柔令人不由得不寒而栗。最可怕的其实并不是被爱情驱使而沦为失去理智的野兽，而是像斯韦内这样一个清醒隐忍的杀人狂。于是我们看着斯韦内，这个背负着深重罪孽向往美好的复仇者，时而歇斯底里，时而阴郁漠然，在劝诱蒂莫西·斯鲍尔（没错，就是哈利波特里演老鼠那个）饰演的法庭官吏时甚至还透出一点杰克船长的花哨浮夸表情来。但这一切只是为了复仇，不仅是向坏法官（斯内普教授= =）复仇，甚至把狂妄的目标放到“所有街上的男人们“。这点应该是伯顿同学为自己浓墨重彩描绘杀人狂传奇故事找到的一个折衷点，而且必须承认它不可避免地落了俗套。但是，如果没有了对这种隐忍的愤怒的一次次深化与重章复唱，我们就欣赏不到在与仇人共同轻声吟唱的"pretty woman"乐曲声中，一点点变得狂暴，一点点被疯狂的正义所主宰的斯韦内，他无比优雅的举刀动作中同时蕴含了极度欣喜与极度悲凉。当他终于挥刀下手，鲜血喷溅出来的那一刻，相信所有人都长出了一口气：看啊，这个男人为了这一刻已经付出了那么多，现在他终于可以安宁了。最后一幕斯韦内抱着误杀的爱人死去，他的鲜血流淌在她紧闭的双眼上，沿着她带有伤痕的嘴唇一直流到地上，我几乎要相信她马上就要睁开眼睛，天使般地微笑着对他说：亲爱的，谢谢你为我做的一切。然后说，我宽恕你。——我承认自己实在是太希望、太希望给这个冰冷的男人一个救赎了。

至于苍白的拉维特太太，一个总是显得市侩、猥琐、狡猾、冷血的女刽子手，却总是被狂热的爱恋和不经意的温情暴露了她的女人本性。尽管在“A LittLe Priest"伴奏下，海伦娜·邦翰·卡特这个女版德普和男德普一起，犹如两个空虚的吸血鬼一般透过玻璃窗望着芸芸大众，一面满不在乎地讨论拿谁做肉馅儿的严肃问题，但他们很快就唱着歌，手执菜刀和擀面杖共舞，险些让人确信这对冷血男女就要成为情侣了。然而不管她怎样努力，在他面前都只能是一个剃刀反光里模糊了的可怜剪影，或是映在破碎镜子里的扭曲身形。她不是出现在他回忆中的那个永远鲜活的金发形象。她穿黑色和灰色的连衣裙，她用极暗淡的红色作饰物，连她的头发也是一种脏兮兮的暗红色。这个可怜的女人用轻微到颤抖的声音说道：“我也是您的朋友，陶德先生。”，用嘴唇卑微而贪婪地轻触他的头发，用略微苍老的丰满手臂挽着他在草地上做一个天马行空的美梦，却逃不过被他推入烤炉化作灰烬的命运。她在堆满尸体的地下作坊乞求着，高声唱着“我没有说谎”，声音是那么纤细无力，徒劳地想盖过他充满愤怒的指责。她疲劳的眼睛在对他倾诉：我只是太爱你了。而他并不想留意。在他面前她始终是一个苍白到有点可耻的形象，总显得自卑，却又是如此地让人无法憎恨。片子结束后再听她最初的歌曲“The Worst Pie in London",开头一句俏皮的"Ah,A CUSTOMER!!"，倒觉得宁愿她一辈子都是那个做着难吃的派的肮脏女人，在蟑螂横行的店铺里默默终老。

另外一首歌，是由拉维特夫人收养的小男孩托比因为担心斯韦内加害夫人唱出的"Nothing will harm you, not while I'm around.",由于其天真的温情而感人肺腑。然而这首歌在后来拉维特与斯韦内四处搜寻发现了他们秘密逃走了的托比时，再次被拉维特甜甜的声音唱出来，立刻形如鬼魅。阴暗的下水道里，一个故作甜美的女声回响在石头墙壁之间，听上去不可思议的冷酷。也许托比就是在那时决定了要狠下心来，拿起斯韦内掉落在地的剃刀，完全没有犹豫的、坚定地向他的脖子划下去。

至于那个结局，其实也早有端倪透出。不只是疯癫女乞丐对斯韦内一句如逢甘霖般的“先生，我认识您吗？”，早在女乞丐在法官家门口徘徊时，就有点预料到她是一个会变成线索的人物。只是没有想到竟是这样一个结局。沉重的音符压得人透不过气来，在还没有意识到那是结尾时，在还天真地期待着僵尸新娘似的更加光明的结局时，黑压压的字幕已经迫不及待地涌了上来。一刹那，善的和恶的都已经消逝，只剩下年轻的、经历过种种不幸的、痛苦而充满梦想的孩子们。他们正等待着生活。正应了斯韦内开篇的一句话“You are young, you will learn"!




闲话：
话说今天是第一天在爱丁堡放映，以一部歌舞片的身份居然能够座无虚席，也算是证明了某金牌搭档的号召力。
每次看到斯内普教授和老鼠先生就很想笑。
很期待完全版dvd,里面那段斯韦内·陶德刀下亡魂大合唱“被斯韦内·陶德杀害的人们”~

此非正常评论。

终于看了Sweeney Todd，Depp这死孩子这次也没正常出镜，还是被鬼才Tim弄得顶着个面粉脸阴阳头扮僵尸。

不过话说回来，他正常出镜那才是不正常。一直的大爱呀。
然后我满眼哈利波特，没办法，Fans。
Snape教授虫尾巴和小天狼星他姐集体跳槽啊！谁让小天狼星他姐和导演Tim是夫妻档呢。

没想到是音乐剧，但是还很悦耳。Depp好歹以前也是想当摇滚歌手的人么。其他人都很赞。

但是那些血液太假了，内容进展也有点慢，故事单薄了点。不过我喜欢那个绞肉机。


Depp真tm酷。杀人的时候一抹一踩一拉再一倒了事。
Snape教授。Alan Rickman这个老戏骨演起法官也人模人样地。
但是我反而爱上了小天狼星他姐，Helena Bonham Carter。

阴暗的绝望。街角店里爬满蟑螂的馅饼，她的爱慕配着他的痛苦和复仇的欲望。
从挣扎到甘愿做他的棋子再到在散发恶臭的地下室扒衣绞肉做馅饼。
幻想和他去海边，结婚，告诉他人应该向前看。
眼泪中对小男孩的温情和不忍。
只是她也有秘密，掖着藏着，只因为自己的爱慕。却落得火葬下场。


最终，snape教授和虫尾巴不敌剪刀手及小天狼星他姐在PK中抹脖子挂了，然后是混战，误杀的误杀，丢火炉的丢火炉，最后是小孩子赢得了终极pk让Todd先生死在了他时时对着歌唱并当工具的"Myfriend"上。

罪恶，开出了花，然后枯萎。

《理发师陶德》让强尼.戴普首夺金球奖影帝，与这个殊荣相比，他似乎更有资格拿个诸如“格莱美最具突破歌手”这样的奖项。

这个总在惊挛着表情、癫狂着动作的帅哥早就该凭其个性，在表演领域捞个“人戏合一奖”了，而最能代表其迷离演技的当属那部飘飘欲仙的《恐惧拉斯维加斯》，《理发师陶德》只是让其驾驭着老搭档蒂姆.伯顿的阴郁翅膀，飞进最黑色的歌特世界，那个世界深处却还如往常一般，雀跃着鲜活的暖色。灰暗的雾都与明媚的幻想、清晰的窗内与模焦的窗外、剃刀的寒光与嗜血的倒影，全恰当的被剪辑打造成一件件各具特色的乐器，容纳进这辉煌的黑色交响诗。而强尼.戴普的初次电影献声更让人惊艳，一波波奔向清亮高峰的复仇咏叹“Pretty Woman”，让观众几度怀疑这是百老汇歌手的作品。同样是老搭档的伯顿妻子海伦娜.卡特，以她单薄的声响哼唱起“Poor thing”，立即把浅薄的挑逗角色塑型而出。

当然，改编自作曲家史蒂芬·桑德海姆同名音乐剧的这部电影，绝对不会人见人爱，即便作曲家已经盛誉此片是“有史以来第一部被成功改编成电影的音乐剧。”的确，蒂姆.伯顿精心选择了音乐剧的2/3篇幅，电影中接二连三的唱段居然全没打乱叙事，而是自然地织入情节肌体。但又有多少人能同步处理恐怖与悲情两种情绪呢？恐怕更多的观众只会揪紧自己的衣领，唯恐镜头前的陶德理发刀割到自己面前，晕血者们更早该落荒而逃。而对歌特粉丝们，这部宛如为Nick Cave杀人情歌打造的大型MV，绝对是他们心底的美景。陶德与拉维特太太跳起华尔兹，唱着“你割喉来我切肉”这样的“男耕女织”图景时，他们会惊呼这是如《天生杀人狂》般的“革命浪漫主义”；陶德杀红了眼，随每次单簧管变奏轻刀一佻时，他们会兴奋这是“秋风扫落叶”；陶德的血最终洒在被其误杀的妻子脸颊上时，他们会遗憾这如《惊情四百年》般，“革命性不够彻底”。复仇的火焰最终吞噬自己，涤荡城市罪恶最终也滥杀无辜，这出辉煌的黑色交响诗只能是歌特迷的天堂，晕血者的地狱。

Mrs.Lovett的面孔在火炉的焰火里惊恐而又伤心的眼神却是我看完整部影片后印象最深的画面。那一刻，也是我最伤心的时刻。比影片的结尾，Todd死去的时候还要伤心。

Mrs.Lovett是在什么时候爱上Todd的呢？从她后来会住在Todd的房子来看，那一定是15年前，甚至超过15年的事了。15年前，当她看到Todd与妻子一家和睦美满的样子时，一定是伤心欲绝。但是那时的Todd应该从来没有看见过这个女人，与他的妻子露西相比，Mrs.Lovett(不，那时应该是Miss.Lovett)只不过是一个简单的背景，简单的可以忽略不计。

15年后，Todd回来了。他们在一起生活了，虽然楼上楼下；他们在一起计划复仇了，虽然女人更想要的只是平心静气的生活；这是Mrs.Lovett此生最快乐的一段时光了，虽然她从未真正的得到Todd的爱。任凭她将她与Todd今后的生活想象得多么乌托邦多么天花乱坠，都是徒劳。故事的一开始便注定了结局。但是看到他们在海边生活在教堂结婚在家招待亲友的画面时，看到Mrs.Lovett的笑和Todd一直严肃的表情时，我笑的也很幸福。

影片中还有一个很感人的画面，就是Toby对Mrs.Lovett说的那一大段话。那时Mrs.Lovett的眼中荡漾出了一个母亲的微笑。她是所么想要幸福简单的家庭生活啊，这不，连孩子都是现成的。可是，一个女人如此简单而又不过分的要求在此刻却显得那么遥不可及。

Mrs.Lovett这样的女人，为了爱处心积虑，最后却还是没有得到爱情。甚至死于自己最喜欢的人手下。Mrs.Lovett这样的女人，为了喜欢的人付出了太多，却没有收到任何回报。Mrs.Lovett这样的女人，由于太需要Todd的爱而显得那么那么无助，最终却也是无助的死去。

看完电影后我问自己，在这段爱情中，Mrs.Lovett有错么？没有。那她为什么什么也没有得到。

然而我却忘了，在爱情中，从来就没有什么“为什么”。