1 ) 哪有什么胜利可言,挺住就意味着一切
这部片子拍出来的时候,我还很小。“第三者”、“中年危机”这些点都吸引不了小屁孩;央6放的时候,那灰蒙蒙的画面、京腔的台词、冬日臃肿的皮囊,都与当时我的生长环境相差太远,无法体悟。
重新拿出来看是冯小刚说他的很多电影都是自传式的,比如《一声叹息》。一看之下拍的可真好,可惜张国立话剧感的旁白总让人出戏,王朔的台词又口语又深刻,实在不适合这种呈现形式。刘蓓饰演的刘小丹那时正年轻,让不惑之年的张国立饰演的梁亚洲又有了青春与跳跃,每一个人到中年的麻木灵魂都免不了被吸引。特别是作家这种职业,他需要灵感、需要飘渺、需要高于生活的新鲜。梁亚洲形容他们最初在一起的日子为“即不真实又很沉醉的时光”。
女人的烈与韧是一种巨大的能量。
李小丹的烈是被正牌男友暴打也不选择离开梁亚洲;是在山上跟梁亚洲瞎闹选择一跃而下;是与家人的直面放抗。她做人真挚浓烈,这也正是吸引了梁亚洲的地方。可是她的太认真与执着也让梁亚洲深深感到劳累,刚开始梁亚洲被爱情所感动,真心想离婚娶她,而后期变成一种灰色地带的责任。
李小丹的韧是一直不紧不慢的等他,心疼他。也如梁亚洲的旁白所言,他如此喜欢和依赖李小丹的母性,在他身边像个孩子。
李小丹是个贤惠的女人,叠的整齐的衣服、给梁亚洲洗脚、剪脚指甲可见一斑。她没有撑到最后,她是爱情至上的女人,在感到梁亚洲的疲惫与离意后,她走开了。
徐帆饰演的正室晓英,把所有的精力都花在装修、带孩子身上。正如叫“孩子他爹”的夫妻生活一样,已经主动推开和埋葬了爱情,剩下左手握右手的分不开。王朔的本子和徐帆的张力都非常好。晓英最初是带着理智和尊严的强势分手、尔后是剥脱了自尊哀求着留下、然后是歇斯底里的撒泼、最后回归到我不离就耗着也挺好的阿Q式等待。
她的柔韧让她等到了丈夫的回归。最后一场高潮戏份,她故意邀请李小丹进家门坐坐。向李小丹从容又刻意的讲述当年梁亚洲追求她的故事,又拿出月月这个筹码营造家庭的平和温暖,彻底消耗了李小丹的能量获得了胜利。
在电影前半段的时候,梁亚洲的剧本里有句名言“年轻的时候有贼心没贼胆或有贼胆没贼心,老了之后有贼心也有贼胆了但是贼没了”;在电影后半段的时候梁亚洲跟好友说“千万千万不要走到我这一步,即使他是仙女,你也要忍住”。梁亚洲怕麻烦与懦弱在电影的后半段表现的淋漓尽致。这个男人适合拿来做老公,不适合拿来做情人。
片中人物哪有什么胜利可言,挺住就意味着一切。
至少,晓英最后获得了完整的家庭、以及入住美好新居的幻景。
2 ) 婚外情是个技术活
我自己看完只有一个感想,沾上认了真的婚外情的婚姻,是毁人毁己的。婚外情,有难度,有技术,但更多有的是悲伤。。。。
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看这部片子总时不时的看见自己的影子,虽然我还没结婚,女人总有些共性,换做是你你是愿意做被伤害的妻子还是被宠一时的情人。。。谁能肯定自己今生只会爱上一个人了,但是像梁亚洲这样,也正是应了那句:苍蝇不叮无缝的蛋。作为剧中妻子本身就具有的悲剧色彩,她太爱家太爱孩子太爱老公,这本来也没什么错,但她忘了要爱自己,也许我现在能这样说,也可能是我还没结婚的原因,二十岁结婚,到三十一岁时,十一年,这样朝夕相处,大概所有的激情都消失殆尽了吧,结婚后,一切都变为理所当然和习惯,审美疲劳应该是个共性问题,当梁亚洲回到家里,对着裹着毯子哭泣的妻子,他的那段话,是让我听见最心酸的: :“我对你和女儿的是另一种感情,晚上睡觉的时候摸着你的手,就象摸自己的手,但要是锯掉你们的手,就象锯自己一样,疼。…….我是爱她的。你们是两种不同的爱,谁也不可以代替谁……”妻子哭着问她:你到底是什么时候开始不爱我了的呢? 看到这里,我真的想流泪,也让我对结婚不在像以前一样向往了,男人对你的爱总是随时间变了味,而女人的爱还始终是爱,像陈酿的酒,越久越香,若是这样相比较,男人的爱太像经不起放的女儿红,十几年不变味已经很难得了。
男人总是轻易的犯错,当然不止男人是这样,有时候女人更甚。李小丹的眼神,从第一眼见到,就算不知道这是一部关于什么的电影,也知道,梁亚洲没救了,这就是一个桃花劫,况且梁亚洲还是一个有贼心贼胆就缺贼的男人了。作为一个写文字的应该更是有很多幻想,李小丹就在这个时候出现,所以无需多余的语言,仅仅是说我拉链又坏了,梁亚洲就俯下头为她弄好,如果我仅看到这儿,我还是觉得蛮温馨的,可是就在那轻轻的一握手,不过四个芊芊手指的力量,就让一个男人到家门口而不入。。。心酸。。。每个人都是会追求新鲜感我承认,但是这一幕无论怎么样也会让婚姻中的女人深受重伤,没有一份爱情不是千疮百孔的,我想这些疮口应该在女人最柔弱的心上,每一个认真结婚的女人,谁不想执子之手,与子偕老,可是,该怎么样去相信男人,只要有了外遇的男人,再不会说谎也会说谎,然而女人的心终究是世界上最灵敏的仪器,任何一点改变都是感觉得到的。
作为李小丹应该也是痛苦的,她的痛苦源于她是认真的,不是像俗套的情节是为了男人的钱后来满足了又离开伤心男人悔过又回到妻子的身边。这部片子最让人的心酸的莫过于它是没有欺骗的,都是不掺假的感情,所以才让人揪心,才让人疼得厉害。接受一个从家庭出来的男人,就像从一大推记忆的灌木丛中找到一湾泉水,总是有许多你清理不了的东西,像无数的乱发缠着你的手你的心,所以,爱上已婚男人,注定会是痛苦的,爱得越真痛得越真。他爱她吗?应该是爱的,但是有一幕让我记忆很深,当李小丹生气走的时候,他的拖鞋掉了,他回去穿上了又再去追的。。。也许这也是他的爱保留的地方吧,他的爱还没有到不顾一切,作为一个中年男人,他怎么样还是要穿鞋的。记得曾经有一次和从前的男友吵架生气跑出来,他追出来,大冬天的没穿袜子,虽然他现在已经不爱我了,但是这一幕还是会让我一直温暖的。女人的恋爱一定要是年轻的不顾一切的,太浓重的爱像无止尽的时间一样我们消磨不起,感受不起,等不起。当你爱上一个已婚男人时,他的妻子也年轻过,他们曾经有的回忆就算有时候对男人是一种负担,却是能束住你的手,让你望而却步,让你狼狈不堪。
最为妻子,不想多言,捍卫住最后的婚姻,但是那个留在身边的人已经不完整的,他会时而走神,但是我们谁都不是完美的女人,偏又想占有一个男人的一切,怎么可能了,再完美也会有审美疲劳的。只能这样想,婚姻毕竟是最终留守的地方,虽然也许留住你的仅仅是苍白的责任感。女人结婚了后能再要求怎么样了?每个女人都变得卑微,也许只能往家里摆一个捉鬼的钟馗,妄求男人的心从此如止水。有些东西就是这样,你发现时间越久,你需要越糊涂,女人那灵敏的直觉只会是伤害自己的细小针尖。
作为那个梁亚洲,那个跪在情人脚下,扇自己耳光的男人,所有的结局不会是当初那样想的,就算你付出了再大的勇气和努力,正如片子的开头:有些事隆重地开幕 结果却是一场闹剧 有些事开场时是喜剧 结果却变成了悲剧 在悲喜交加的经历中我走到了二十世纪的末叶 一幕幕开场的锣鼓 一曲曲落幕的悲歌 如今都已随风而去 唯有那轻轻的一声叹息住在我的心里
剧情简介:
制片人刘大为为了让编剧梁亚洲尽快写出剧本,已经把他一个人关在海南的一座临海小楼里整整两个月了,并且从北京给他派来了女助手李小丹,负责照顾饮食起居,协助他按时交出剧本,然而事与愿违,李小丹的到来非但没有使梁亚洲的创作进度加快,反而令他心猿意马,两个人竟不知不觉相爱了……带着矛盾和复杂的心理,梁亚洲回到北京,在家里他一如既往地扮演好丈夫、好爸爸的角色,在情人李小丹那里,他就像一个被宠坏的孩子,充分享受着李小丹对他母性般的关爱、呵护,无法自拔。然而,纸包不住火,当事情被妻子宋晓英知道后,第一句话就是:“咱们离婚吧!”同时问他:“你爱她吗?那你爱我吗?”梁亚洲很诚实地说:“我对你们娘俩是另外一种感情,晚上睡觉吧,我摸着你的手,就像摸我自己的手一样,没什么感觉,可是要把你的手锯掉,那跟锯我的手一样,疼!你们娘俩是我的亲人,她是我爱着的人,两边一样重,谁也代替不了谁。宋晓英听后委屈得泣不成声,此时,屋子里响起了女儿月月的练琴声,女儿含泪的目光使梁亚洲无法作出离婚的决定,他和妻子分居了。如果不是宋晓英的意外摔伤,梁亚洲恐怕永远也解决不了这种三角关系。自从宋晓英摔伤后,梁亚洲一直住在家里服侍妻子,接送女儿上下学,买菜作饭,从早忙到晚,他承担了妻子过去一直承担的所有家务,从中体会了她的不容易,这期间梁亚洲一直没有和李小丹见面,也没有通电话,这个局面使梁亚洲以为婚外情只是一首伤心的歌,当李小丹突然出现在梁亚洲家门口时,他才意识到这首歌并没有渐渐走远。当宋晓英平静地对李小丹讲起多年前她和梁亚洲的故事时,李小丹突然感到了局促不安,当她喝了月月给她到的放了许多盐的饮料后,她的心颤抖了,悄悄离开了这个看上去舒适、平静的家。梁亚洲一家的生活恢复平静,笑容也回到了妻子和女儿的脸上。沙滩上,梁亚洲看着妻子和女儿在水中玩耍,突然,他接到了一个电话,紧接着我们看到他回头张望,脸上露出惊慌的表情……
3 ) 情欲与肉夹馍
看完第四遍还是第五遍《一声叹息》,记不得了。
早晨出门在上班的路上,突然很想吃肉夹馍,点了外卖,没有很好吃。我一直在想,起个什么题目,从什么角度去写写我至今的想法。肉夹馍很好,它所代表的现实生活,普通厚实。但它再好吃,你对它的需要,也就是想起来想吃的“那一阵子”。日常生活不能靠肉夹馍就能填饱,同样,情欲也是有时效的。
距2012年末第一次看到这部电影已经快十年了。这之中看这部电影的心态好像一直都没变过,这是部真正的好电影,有他值得称为好电影的一切形式,当然,还有内容。这十年间,唯一在不断变化的就是我看《一声叹息》的理解。好的电影是越看越想再看的,太美了,他的唯一不可替代性在你第一次看过后心里便大体有数他值不值得再看第二次,直至落笔成文的漫长过程,个中还要有不敢写怕写的不好对不起之类的找补拖延了时间。
很多事情,很多话都没法说。男人需要的是什么,女人需要的是什么,行走在万丈红尘里男男女女需要的又是什么。有人说,xingyu 只要几分钟就可以平息;而爱过,却要无数个日夜,才能忘记。那么,由xy到情欲的迁移,是升华还是降格了呢?可能,我们为了xy的延展,制造了情欲的谎言,并沿着这条路径走向人性的晦暗与幽深,因为那些原本附着在身体之上的灵魂,经过生活的折射,只会变得令人理智与失语。无论男人,无论女人。无论“你可千万别走到我这一步,她就是个仙女,你也给我忍了..哪有那么多仙女儿啊?”、“你是我的亲人,她是我爱的人。摸着你的手就像摸着我自己的手,但是要让我把这手锯掉,疼。”、”你们是不是都觉得我挺不要脸的?我还真是觉得我挺不要脸的。”还是在以对方为一面镜子看到自己的过程中,那些渐行渐远的最初的感受,在电影里,英子和李晓丹常以“他者凝视”来矫正自己对待“伴侣”这一符号的行动,雌竞也在暗处;而“爱人”的本身,已然失去了它的意义,如果只是构成象征,那么我们苦苦追求的又是为何,却不能说 那没有意义,或许,没有执着,何谈超脱。
看了很多民风未开下,抹除一切人类情感纽带的交易,不禁让我对人们之间的情感有更深的理解,是啊,人与人之间是如何建立信念感的呢?法无定法,渡有缘人。我们总要找到一些来慰藉自己的原则,人们把它定义为“关系”。《一声叹息》中,将女性在一段关系中的“多面孔”展现毕至,而那只凭一张纸来锁定。(记于2022.2.22至23。dddd)
《一声叹息》中的时间也令我深深着迷。岁月流逝,不变的又是什么?唯有时间在奔腾不息。人之个性的养成也离不开时间、经历(纵向维度)与身边的人与所处环境(横向维度)。正如电影开头部分的旁白“在悲喜交加的经历中,我走到了二十世纪的末叶。一幕幕开场的锣鼓,一曲曲落幕的悲歌,如今都已随风而去。唯有那轻轻的一声叹息,住在我的心里。”二十余年前的北京,鳞次栉比的高楼遍地而起,肯德基的热牛奶,咖啡馆的下午茶,落地窗旁一个年轻的人端详着一个中年的人有些出离地思考,何尝不是坐标现在望回当年?那些镜头的角度都特别美,美好的年轻的身体谁又能不为之所动呢?将流动哲思注入行走的身体,李晓丹的身上,凝刻着时代的悸动。只是在当时看来的,或者说当时的反应和态度,已然又是一个巨大的变化。每个时代注定是在笼罩着一代人关于爱欲的态度,习以为常。时代情绪,与个人共鸣,当一切都在不可避免的走向末路与毁灭,我们还能堂而皇之地奉(其)以“当代文明”吗?只,一声叹息。
我忘不了情欲给我带来了多大的影响与撼动,我也常常会想念一份正宗脆皮潼关肉夹馍肥瘦相间的适口与温暖。无论怎样,都是我们割裂却不可割舍的,人生。
4 ) sigh
喜欢电影的开场那个男人轻轻的诉说,放佛声音里本身就含有了一种叹息。又是一部王朔编剧冯小刚执导的片子。实在的让人有一种无法置身事外的错觉。我很快忘了那个男人的名字,却始终记得他的妻子和情人喊他名字的感觉。每一个人,都让你有一种明晃晃的心痛。不知道什么时候才能够修复完好的伤痕。有时候你觉得你变成了李小丹,有时候又像是徐帆演的角色宋晓英。甚至是梁亚洲,还有她的女儿月月。每一个人的纠结与心痛,都能让你为之动容。
看来这个世界上任何一个角色都不容易,找了个第三者很辛苦,当第三者很辛苦,妻子,女儿更加无辜。电影的开始,我不禁感慨,男人找了个小三儿还真不容易。他心里多纠结啊,如果他的良心只被狗吃掉了一半。那么他是不幸的。我笑那个男人的傻气,似乎也就明白了为什么那个女孩儿会爱上他。年轻的时候,都以为爱情是不要求回报的,只要能看见他幸福着就好。于是急匆匆的许下了承诺,在心里默默地想着我不需要你离婚,不需要你给我名分,我只需要我能够让你幸福。然而两年过后,惨败给现实。他们争吵的让你觉得真实。从温柔懂事到无理取闹。从心疼他到忍受不了自己。设身处地的为这个第三者想想,她是有多悔恨。投入越多,越不舍得放手。舍不得放手,于是觉得自己无耻,低贱,丧失了全部的尊严。这个时候一个男人的爱再也不足以说明什么。他的行动已经说明了,你根本就不是他的天长地久。用她的话说,两个字足矣概括这种处境,那是绝望。
绝望,妻子也绝望。当你发现你最相信的人直言不讳的欺骗了你的时候。甚至不知道该怎样发泄。平静,还是平静。你还能有什么选择呢,大哭一场是必要的,摔碎所有的东西,如同你的心一样。然后再一点一点收拾整齐。生活得继续,绝望是留给死人的,而你不能死去。于是七百多个日日夜夜就在你冷漠的外表和煎熬的心情中过去。
梁亚洲走了,不知不觉中,仙女已经不是仙女,他还是选择了回到妻子的身边,纵使他多么不舍得他爱着的人。这种爱已经折磨了她太久太久。也折磨了自己太久。折磨了妻子太久。女儿的眼睛最终拴住了他的心。那是一份牵绊,他只能在其中纠结着,却没法斩断。我不想探讨宋晓英的心机或者手段,生活中处处都是针,有意无意的刺着曾经爱着的人的心。也不想知道李小丹之后的人生还会不会如同曾经那般亮丽,有着明媚的阳光,有一条美丽的金鱼。月月应该从小就学会了防卫。梁亚洲生不如死的笑着,劳累着,愧对着所有他用心爱着的人。没有什么可以确切的形容那一种心情。轻松,而后失落。迟疑的疼痛,一寸一寸浸透在所有的血液中。锁在生命里,挥之不去的沉重。所以在电影的最后,你才能明白开头的声音:对于1957年出生的中年人来说,这半个世纪以来经历的许多事情都是始料未及的。有些事隆重的开幕,结果却是一场闹剧。有些事开场时是喜剧,结束时却变成了悲剧。在悲喜交加的经历中,我走在了二十世纪的末叶,一幕幕开场的锣鼓,一曲曲落幕的悲歌,如今都已随风而去,我有那轻轻的一声叹息,住在我的心里。
相比《狼狈不堪》,我更喜欢《一声叹息》这个名字,不仅仅因为那清癯的字体,还有一种无限蔓延的感觉,比狼狈美好一点,比不堪含蓄一些。如今已经没有了那样的情人和妻子。也没有一声叹息的那一种情怀。一切都变得太快了。以至于将自己也淹没在无数个自己当中了。没有了数量,只剩下名词。sigh,sign。
5 ) 一声叹息
一个中年男子跟一个年轻的女的在一块,更多的是想找回自己年轻的感觉吧,接受不了自己已经老了的现实,。梁亚洲其实是个朴实的中年男人,长得很老实,成就也不大,然而到了中年还是没有把控住。梁亚洲跟李小丹在一块是有激情的,只是在这样不健康的关系下,所有的看似平静只不过是隐忍不发而已。我想那一段婚外遇对他来说应该更像是一场不真实的梦吧。
6 ) 爱情很猥琐:叹息有没有意义,说爱也变得迟疑
生日那天,没有一句祝福给你,也没有相互的陪伴,心中未免有些遗憾。
而浪漫,相伴,惊喜……类似这样的词汇注定不会出现在我们的周围。
也不知道你有没有来这里。
前天,你网上说了些话,因为没有存聊天记录,所以不太记得说什么了。
大概好像说要我决定什么的。决定什么,我倒是忘记了。
常常不知道要怎么办了。没你思路那么清晰,定位的那么准确。
于是,我叹息,我糊涂的过。
于是,突然想到若干年前冯小刚的一部片子《一声叹息》。
张国立和徐帆总是很擅长演绎这样的角色。以至于最终只记住了原配,忘记了那个“小三”。
柴米油盐的夫妻,朝夕相处的平淡。
很多很多话,想说,可最终,都揉碎在一声叹息中被生吞了下去。
我又想到我的父母。
我一直坚信我的父亲是因为面子和固执,以一种死鸭子嘴硬的精神和气魄抛弃了一切,而不是真的为了她。而我的母亲也是在这一过程中过分耿直和个性,因为处理的方法不得当而在这场博弈中输了婚姻。
是去年过年吧。原来有些镜头是因为我的固执而一直被我所忽略的。
阿姨井井有条的照顾家里,爸爸则很开心的享受着这样的温柔与呵护;
叔叔大方的纵容着妈妈的任性、无理和马虎,怎么看她都是可爱。
我想,大概是我错了。这样的结果也许是最好的。
他们之间,是爱情么?
爸爸和妈妈。相恋八年,情书塞满抽屉。仕途路上,妈妈给予了爸爸生活和事业上最大的支持。
爸爸和阿姨。共事一年后互相吸引。在一起后,阿姨给予遭遇人生中最低潮的爸爸最大的鼓励,不离不弃。
妈妈和叔叔。无论是大体还是细节,叔叔的关心都无微不至。在妈妈最倒霉的时候,他依旧一张笑脸,驱散妈妈心头的阴霾。
梁亚洲在情人怀里像个孩子。
梁亚洲照顾生病的老婆无微不至。
梁亚洲最终选择了原配,爸爸最终选择了阿姨,妈妈最终遇到了叔叔。
我们只会对无法得到的部分无奈的叹息,而这事实上却丝毫不会影响对自己未来幸福生活的把握。因为追求幸福是人的本能。谁也不会傻到会在一种不爽的状态里面消耗自己的人生。
而换个角度想,利害比较下来,则是看似无法得到的那一部分实际是不会影响自己未来的幸福生活,所以我们才会放弃。然后叹息一下,意思一下。
所以,在不在一起,不能用爱不爱来定义,而是符合自己利益最大化的一种选择而已吧。只是有些理由被我们冠以高尚的外衣。
爱情,在我眼里,她忽然变得很猥琐。
她在不同的时空变换着模样,时时刻刻被我们津津乐道,其实只是一种需要。
我们叹息着手中得到的爱情的折磨,又叹息着眼前失去的爱情的遗憾。实际是自己贪心的无奈。
叹息,到底有没有意义?
说爱,会不会变得迟疑?
你曾为谁叹息,我说爱谁的时候变得迟疑?
婚姻是以隆重开场的落寞,夫妻恩爱到后来,只有恩和债。出轨是以喜剧开始的悲剧,鱼水之欢到头来,只有悔和哀。贼心贼胆都有了,可是又不想当贼了。情分名分都占了,可惜又不是一个人。人性的拉锁链接着良心,拉的越紧心里越痛。寂寞的水杯装满了欲望,喝的越多心里越咸。纵有千言万语,只能一声叹息。这可真是冯王双煞,又狠又辣,中国婚姻里面那点事算是被他们俩给参透了。片中有一处设计十分耐人寻味,李小丹从树上摔下来,梁亚洲用手给她揉脚,而宋晓英摔伤以后,梁亚洲用嘴给她喂药,同样是疗伤场景,前者充满了暗流汹涌的鲜活欲望,后者则饱含相濡以沫的感恩之情,脚是用来走路的,嘴是用来吃饭的,孰轻孰重不言自明。国人的情感观念里,从来都有一种许做不许说的虚伪,越是重情重义的人越不敢说,怕说出来伤人伤己,既然说不出,那就只能叹息了。
冯小刚拍它也是经历了一番波折的,因为审查,关于婚外情。中国式的婚外情,夹杂着孩子、亲情、社会。黄碧云在《无爱纪》里写过一个周日午后棉花糖的比喻:“但你不会忘记我。你不需要忘记我。我对于你来说是那么轻,你可以将我当作星期日下午的棉花糖一样不时吃一下,调调生活的味儿。你一个人的时候你会想念我,想念我对你的执恋,想:我遇到过一个热烈的女子。我却要花一生的精力去忘记,去与想念与希望斗争;事情从来都不公平,我在玩一场必输的赌局,赔上一生的情动。”差不多就这样吧,调味品。
中年出轨男美梦变噩梦的全过程。梁亚洲是蠢怂的主,本来想“家里红旗不倒,外面彩旗飘飘”,没想到小三费尽心机上位,前妻更不好对付,拆东墙补西墙两头不讨好。王朔的剧本,耍贫嘴里透着接地气,真怀疑他写的是自己。傅彪那角色全是大实话,刘蓓的角色青春无敌还透着作,难以想象她和徐帆是同年生人。
“对于一个在一九五七年出生的中年人来说,这半个世纪经历的许多事情都是始料未及的。有些事隆重地开幕,结果却是一场闹剧;有些事开场时是喜剧,结果却变成了悲剧。在悲喜交加的经历中我走到了二十世纪的末叶。一幕幕开场的锣鼓,一曲曲落幕的悲歌,如今都已随风而去,唯有那轻轻的一声叹息住在我的心里”……通片的情绪基调还真就被开片张国立这段独白给框定住了。可问题,不就婚外恋屁大个事儿吗,还没咋地先自个煽情伤感起来?合着愤世调侃荒诞夸张的看家本领都是对着别人用的,一旦主人公的职业轮到自己头上(作/编),不直接给你拍成琼瑶剧就已经算是对得住观众了?两星半
出轨这事儿,你不经历过永远别拍胸脯说不可能,就是身不由己,像灌了迷魂汤似的,明知道不对,还是会往上冲。和一犯过错误的男同志同看此片,是种折磨,他在我旁边,何止一声叹息,简直是要他一条老命。从此我知道,愧疚这事儿也一样,你没经历过,永远别拍着胸脯说你受得了。
王朔写了很多极为坦诚的典型性细节,像梁的怯懦、被责任束缚、在奔向新欢同时难以割舍家庭的处境,继而试图进行一种道德上的重新认定。在多数只是些穿着衣服的不知名生物来回游荡的无脑爱情片里,罕见地呈现了人、危机、动物性和对生活的感受力 @2017-10-26 18:39:47
太王朔了,把事儿看得太明白,又故意装糊涂。又是一个永远无法成熟起来的男人形象,一个字儿就是贱,但又贱得这么自然而然,这样的形象普遍而典型,很有都市感。台词太赶趟了,所有的人都演得那么舒服,真是看着太爽了。后三分之一有点泄气,总觉得可以更精彩一点。徐帆的外地人身份有点意外。
“摸你的手就像左手摸右手,什么感觉都没有,可是砍下来会疼”“五星也是五星红旗领导下的五星”冯小刚很善于捕捉家庭内部的微妙矛盾,结尾是在致敬《四百下》么?
小三永远都是可耻的,找小三的男人才是最该骂的,什么时候洗白也是彻底的不负责任的渣。
真是男性主导下、男性凝视下的出轨,所有女人都离不开男人,而且还是因为感情上离不开而不是经济上离不开,搞得男的还觉得自己怎么这么伟大,抽自己嘴巴子,“哎哟都怪自己既有地位又有魅力,偏偏还多情”。可这男主已经算是渣男里不错的了,对女儿起码是好的,搞得女儿哭着说爸爸你为什么不喜欢我,这种的确让父母不太离得了婚,这就是传统观念中的“为了孩子”。只可惜大部分爸爸其实压根没顾过家,如果妈妈稍微负责一点的话(不会在爸爸不在的时候发疯),孩子根本当爸爸不存在。希望无论男女看到这部电影都不要当真,男的并没有那么负责,女的并没有那么感情至上。
两星半。刘蓓的好在于她说自己是个小三时,她的眼神里是有凄楚的,那场戏她表达了一个较好的层次,不是不承认,是承认是为了什么,脱离了剧本一直以来的情节剧系统,这个剧本写得明白,但并不算好,很多处剧情的推进是生硬的,比如服务员来说爱人的那句戳破,但徐帆很好的表现了这个角色多疑,所以她接得住这一处来情节,这是一个演员比剧本聪明的剧本,他们某种层面上不是展示和表达,是在做一个暗合观众心理的提醒,你看我们就是会发生这些,这种符合预期期待,是冯小刚许多说“人”的电影的长处,哪怕十分的故事会。电影原本有一点好,就是大婆小三不见面,不像今天这般强调互撕,可惜最后的生日戏,“剩饭”的对白写得太低级,还是落入了宫斗的俗气。
摸着你的手,就像左手摸右手,什么感觉都没有。可是如果把你的手砍下来,就像砍我的手一样疼……
高清数字版,虽未修复胶片脏点但画质甚佳。被低估的冯氏作品。惊叹于摄影、表演、剧本的完美组合。斯坦尼康手持摄影流畅,长镜头生动鲜活有灵性。王朔和冯小刚把婚外恋的那点事儿研究得清清楚楚,将夫妻小三几方心态打磨得滴水不漏,演员举手投足处处是戏。张国立、傅彪、徐帆表演圆润通透,自然真实不留痕迹。30多岁的刘蓓更演出了20多岁女生的感觉。表演、台词细节极丰富,金句频出,甚至能够与观众产生交互,让已婚者心惊肉跳,未婚者心有戚戚。也反映世纪交错之间北京的社会风貌
太棒了这片,王朔太清楚了,什么都明白,但有时候又以糊涂的姿态出现。台词自不必说了,电影把整个复杂和难以描述的场景、关系、情节变化都处理得非常精妙,非常有意思。结局略有刻意,但整体上很棒。带有强烈的地域、时代、文化背景特征。张国立是不是在不同年龄段都演过当代的北京人?串起来看,很好
20世纪的婚外恋还有个模式,到21世纪,正经恋爱都没模式了。
叶念琛的三部曲之一不是说么,一次不忠百次不容。所以挽回了丈夫的宋晓英还不是要在家门口放个钟馗,抓鬼除妖;回归往日的梁亚洲还不是会对着金鱼伤神落泪。PS:老妈怎么总是看这种片子= =
In an interview, Feng Xiaogeng has said the film originally contained a scene where the man rushes out to meet his lover but that this was cut by the censors.结构非常漂亮,记得最后海边的摄像机么?回头想想和小丹一起的那段摄像机的戏,记得那时候的化妆么?张国立是垂泪的小丑,小丹的是狸猫……
勉强及格。刘蓓演的好哇,这片能成立,大部分的戏是担在她身上。2000年左右吧, 冯小刚电影里的广告还真够硬的(欧陆经典这盘18年10月均价七万三了),嵌在片里还是挺突兀的。有几个镜头很好,片尾刘蓓拜访张国立一家,那镜头就跟着在小屋里腾挪,像是个尴尬插入的第三者——我喜欢这种镜头处理,既拟造了一个观者的主体性让观众代入,也符合关键角色的心态——毫无疑问,这场戏的核还是刘蓓。刘蓓作为第三者耗了两三年,徐帆要死要活动之以情晓之以理拖了两三年,中间夹了个玩道德游戏把自己绕进去的张国立,结婚这回事,太可怕啦,你是满足传宗接代的本能还是满足性欲本能,男人的生死抉择简直——主题要是落在这上面还不赖,可惜王朔的剧本还是透露出一些男性自恋的味道,这就不深刻啦
怎么说呢?你和孩子就像我的手一样,在的时候没感觉,砍了又觉得疼~
兴许是个好编剧,但不是个好演员,梁亚洲的谎明白人都能识破,挺佩服英子守城的本事,外表没事,内里翻腾,先是使着狠劲儿花钱,可套不着这人,于是刷漆摔倒,让良心过不去的亚洲疲于照顾,接着打开城门好一番暗暗地表达强势,女人厉害起来吓人。