小门神

简单地讲好一个故事的能力，仍然是目前国产动画最欠缺的。

好吧，这是部“漂亮”的电影。
作为国产3D动画，《小门神》就技术而言已足够惊艳，甚至在经历了暑期的《大圣归来》后，观众仍然会有眼前一亮的感觉。
电影一再出现极为写意的美丽画面，四季轮转的江南小镇，梅花曼舞的冰天雪地，银杏飘落的深秋夜晚，小桥流水，竹影摇曳，漫天飞灯，极具中国文化气韵，这种气不仅只是画面的营造，更是对文化内涵的把握和表达。

导演王微，曾经土豆网的CEO，卖了网站后成立追光动画。
在2013年，这并不是一条好走的路，好莱坞的动画已经至臻完美，观众的口味也愈加挑剔，大概也只有理想和情怀，能支持他和团队，花费数年时间，来做这样一部电影。
因此，《小门神》绝非利好下的跟风之作，只是遭遇了《大圣》的横空出世，不免要被来拿比较。或许这是《小门神》脱颖而出的机遇，但同时也避免不了竞争的压力。

从画面看，《小门神》无疑把《大圣》所树立的国产3D动画技术标准又往前推动了一步。几幕华彩段落自不待言，尤赞电影的灯光效果，明暗的勾勒与布置美轮美奂，或冷或暖，气氛十足，营造出时移势迁的苍凉与小镇的温暖人情。
同时，角色动作流畅生动，细节勾画到位，水滴、波浪、花瓣、沙粒，无论材质、运动轨迹还是效果渲染，都做得非常精致。一看便知道是经过了互联网产品经理的细致打磨，里面的用心与付出，诚意满满。

从叙事的角度来看，《小门神》虽然罩着中国传统文化的壳，却依然脱离不了好莱坞动画的框架。无论角色设计，情节的起承转合，还是电影的母题，都可以看到美式动画的影子。
作为老板，王微同时也是本片的导演与编剧，这种大包大揽的好处是可以把标准化要求贯彻电影始终；缺点恐怕就是导演自己陷在情绪中，又欠缺经验，很难做到冷静客观。
电影的野心显然更甚《大圣归来》，较之《大圣》的直截了当，《小门神》设置了更多角色，且颇费心思的采用了双线叙事与多主角模式。在更加庞大复杂的架构之下，《小门神》除了保护传统的主题，还表达了对于商业社会功利心的批判与讽刺，和对宁静生活的向往。所有这些立意和繁杂的叙事交织在好莱坞式短平快的剧情节奏中，观众难免会在美轮美奂的画面里眼花缭乱，顾此失彼。另外，双线叙事中郁垒解除封印的故事非常成人化，也更具神采和特色，电影的经典镜头尽出其中；而小女孩雨儿的故事线则相对低龄化，一些喜剧元素从成人观众的角度来看稍嫌刻意，显见片方是为了突显贺岁元素和讨好儿童群体而为之。就像两部完全不同风格的电影混搭在一起，有些分裂。

这也就是《小门神》的缺憾，不均衡的节奏承载不了电影本身想要呈现的更丰富的内容，推动整个情节走向的逻辑线索过于简单，角色动机也缺乏合理解释。电影显然在定位时出现了摇摆，一方面无法放弃动画电影的主流群体儿童，另一方面，好的口碑则必须要得到成年观众的认同，在主创们这样的小心思下，电影中对现实的讽刺并不到位，对于成年人来说隔靴搔痒，小孩子大概又不知所云，反而两头不讨好。
特别是作为一个完全原创的故事，门神郁垒与神荼虽非凭空塑造，但较之大众认知仍然冷门生僻。他们不像孙悟空那样有传统经典背书，出身便自带光环。《小门神》从人物到故事，一切都是全新的，创作团队借不了力，便只能在情节与角色刻画上下功夫，所有情感的堆积都从零开始，这也导致了电影的铺垫过长，主线故事就变得更加模糊。再加上制作周期长，投入的心力过多，制作者反而如履薄冰，即使有了一众性格鲜明的人物，也在一次又一次的反复修改和重建中失去了该有的节奏和光彩。

和很多想要立英雄的电影一样，电影同样缺少一个有存在感的反派。大BOSS“年”只是单纯“恶”的化身，并没有具体情感，缺乏性格；小反派胡老板小打小闹，根本支撑不起整部电影对抗的格局。至于神秘老人，动机更是交待不清，来去成迷。对立面的虚无和弱化，使本片始终缺乏一个像《大圣归来》那样的情绪爆点，高潮激烈却不够动人，无法让观众进入邪不压正的情绪释放，反而不如那些写意片段让人印象深刻。

也许正是如此，我反而最喜欢电影超前预告片中，所营造的古朴悠远的意境。
蒋捷的《虞美人·听雨》，与中国风的画面高度契合，身形兼具，意境悠远。
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
这样的意境与画面，或许才是最适合国产动画的制作方向。
 好在，这只是王微的第一部作品，虽有遗憾，但已值得鼓掌，追光的下一部动画，我们依然可期。

看完的感觉，是喜忧参半的。
喜的是制作很出彩，忧的是创作很尴尬。也就是说，在画面、配乐、动作等表现形式上已经很不错了，但情节、人物方面还不让人满意。
还要注意的是，创作的是“尴尬”，不是“烂”。这个差别，后面会解释。

制作的话，看剧照就足以说明一切：
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在朱红的宫墙上，很写意地讲述过去的故事。

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这场寒梅傲雪，有中国传统国画的意境，同时落雪的物理效果极为逼真。

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这场打斗，也颇有中国传统武侠的风范。

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天宫，则杂糅了多种风格。
会飞的鲸鱼是多次出现在西方艺术作品中的传统意象：
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天宫本身的怪诞扭曲的建筑风格，以及淡蓝紫色小清新色调，是否也借鉴了日本动画？
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列举这些模仿并不是说这样不好，而是说，《小门神》在制作上确实是融合了古今中外的各种艺术元素，并且很和谐地组织在一起。至于应不应该选择这种“融合”策略，那是另一回事。
这种制作诚意和最终呈现的效果，足以媲美《大圣归来》。

然后我们来说创作。
要说创作，不妨把眼光放长远一些。
其实自打2015年7月的“自来水”现象以来，观众们对国产片创作的要求是很低的——只要无明显逻辑漏洞，无明显情节断层，无明显奇葩人物——“言之成理即可”。这反映的是观众们受尽烂、俗国产片荼毒之后对于哪怕一丁点正常方向的成长都要加倍呵护、生怕其夭折的心理。
另一方面，国产商业娱乐片，至少有一部分，看起来是越来越“像”好莱坞作品了。无论是成功的《大圣归来》、《寻龙诀》，还是失败的《九层妖塔》，都在努力模仿好莱坞的制作和创作模式。因为目前通行世界的商业娱乐片，除了好莱坞作品，还没有其他模式成功的先例。所以，国产电影去模仿好莱坞作品的模式，是自然而然的。
于是，当国产商业娱乐片的制作有很大程度的提升，创作上又达到了观众的满足底线的时候，“自来水”现象就产生了，国产商业娱乐片似乎变得好看了。
好“看”是好看了——《大圣归来》、《寻龙诀》、《小门神》在制作上都是很成功的好莱坞与中国文化的完美结合，但绝对不能忽视创作上的缺陷。
比如《寻龙诀》，非常好莱坞式的夺宝探险故事，却有一个存在感非常弱的反派；
那《大圣归来》和《小门神》呢？力图像皮克斯和迪斯尼那样讲一个合家欢的历险故事，但故事讲得却有点“磕磕巴巴”。

今天我们主要讲《小门神》的问题。
首先是“点子”发展得不充分。
《小门神》的点子是非常好的，建立在一个奇思妙想的“假如……会怎么样”的句式之上：假如神仙是存在的，那么今天他们会怎么样？
类似这样的简单的、可能看起来还挺幼稚的点子，却诞生了无数老少咸宜的动画经典。拿非常善于想“点子”的皮克斯来说：
如果在没有主人时玩具会说话，会怎么样？于是有了《玩具总动员》系列；
如果孩子们晚上害怕的衣橱里的怪物是真的，会怎么样？于是有了《怪兽电力公司》、《怪兽大学》；
如果“脑子里的小人”是真的，会怎么样？于是有了《头脑特工队》。
这些点子，地瓜敢说所有人小时都幻想过。谁没幻想过自己的玩具会说话？谁一个人睡时不担心有怪物？谁写作文时没用过“我的脑海里像是有两个小人在吵架”这样的句式？
但皮克斯把它们发展成了连成人都喜欢的动画作品。因为观众从中看到了一种熟悉的感觉，而皮克斯帮观众把这种感觉讲出来了。
但光有“假如”是不够的，一定要把“会怎么样”讲得令人信服，要有一套令人信服的理论和世界观。可以看到，上面皮克斯动画中对“怪兽电力公司”、“怪兽大学”、“大脑司令部”的描绘都异常精细，而且与现实还很像——似是而非，会带来一种错位的喜感。
《小门神》对“会怎么样”的解答是，由于人们不信神仙了，仙界经济一泻千里，神仙们都要下岗了。
还蛮有意思的嗯？
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不过，《小门神》对于神仙世界的描绘，虽然也有错位的喜感（比如神仙也有电视台），却只有寥寥几笔。观众不知道现在的天宫是如何运作的，各路神仙都只是惊鸿一瞥。

这可能跟《小门神》没有把叙事重点放在神仙线，而是放在了人间线有关。这就涉及到了《小门神》的第二个问题：双线叙事结构重心不合理，以及割裂。
还是以皮克斯的成功作品为例，这些作品有不少也是双线的，即现实线和非现实线，如小孩们的卧室与怪兽电力公司，莱莉的生活与她大脑司令部中的生活。这些双线结构中，重点无疑都放在了非现实线，因为这是观众感兴趣的部分，也是点子得以充分展开的部分。但《小门神》的重点是人间线，主要讲雨儿和她母亲如何守住百年老店——对于一部充满想象力的动画来说，这实在是让人尴尬。
相比之下，神仙线倒有点多余，几句话就能讲清楚：门神郁垒为了让人间重新重视神仙，逐次打开三个封印释放“年”，最后虽然悔悟但为时已晚，不过还是和神荼一起战胜了年。
所以发现了吧，神仙线和人间线是很割裂的。在《头脑特工队》中，大脑司令部中的每一步都会影响到莱利现实中的生活；而《小门神》中双线则没有这样紧密的互动。这种割裂感让片子变得很冗长。而且，主创们为了让双线有联系，所以安排郁垒、神荼分别遇上了雨儿和她母亲。于是地瓜再一次尴尬起来——我知道你很想让它们产生联系……但好像真的没什么联系。

第三，《小门神》是有潜力成为一部深刻的动画片的，但创作重点偏了。
还是拿《头脑特工队》来说（没办法，太经典），它不但讲了一个好故事，还寓教于乐地介绍了大脑和心理机制，而且蕴含着许多成年人感同身受的主题：成长充满心酸，过去的不再回来，勇于接受自己的负面情绪……在这部动画片中，孩子们收获快乐，成年人则若有所思。极致的故事都来自悲剧，而笑中带泪则是一部喜剧的极致。
《小门神》想探讨的是，在人间普遍对神仙失去信仰的时候，神仙们该怎么做？
这是一个非常符合中国当下语境的话题。经济的飞速发展与精神信仰的缺失。我以为电影的主线应当是神荼和郁垒怎样试图让人们信仰自己，结果跟不上时代，闹了很多笑话——这样神仙线和人间线才会更紧密，故事也更有教育意义。
没想到，主创团队直接挑了个“第三者”——年。这有点让人闪着腰。于是103分钟的电影，前一个多小时都是郁垒挨个打开封印，他跟人间没有半毛钱关系；神荼就是在家等他，后半程才下凡找他，与雨儿和她母亲互动一下。
可见把年看得太重的这种创作思路，是前面所说的双线割裂的重要原因。
而且，打败年，给人间和仙界带来了什么改变呢？人间是更信神仙了——但总感觉是出于非常功利的目的，这倒是一定程度上挺符合社会现实的（此处应有emoji笑哭表情）；仙界呢？再就业培训所取消了，神荼、郁垒改开饭店了。
所以这个结局是想说，经过这么一番折腾，郁垒早先非常自私的做法，反倒取得了效果？这个三观有点扭曲吧？至少，不如年换一种方式跑出来，而神荼、郁垒凭自身努力让人们相信自己来得正。
而且，人家都信他们了，他们反倒不干老本行了？不管人们是出于什么心理吧，人们是回归传统了，神仙们却与时俱进了？那这个电影的主题到底是回归传统还是与时俱进呢？地瓜再一次困惑地尴尬起来，觉得自己想得太多。

除此之外，还有一些小细节比较尴尬。比如在再就业培训所，培训师让神仙们转变观念的方式居然是跳舞，我装作看不懂的样子……然后培训师以土地公跳得不好为由把他下岗了……等下，郁垒可是一直跟花仙在那调情好吗？难道仙界也看脸？
还有，年的第一个封印打开时，江南小镇上的溪水都没了，怎么最后又冒出来了？
而且年这个大boss来得慢去得快，当年太上老君费了九牛二虎之力封印了他，两个门神也说万一年出来了他们可打不过……但我看赢得也挺轻松的。
不一而足。

是的，地瓜刚刚已经提过很多次“尴尬”这个词了。之所以不说“烂”，是因为《小门神》已经很努力地在学，而且学得有那么一点样子了，说“烂”是不公平的。但很多地方，主创们的意图过于昭然若揭——我知道你想让我笑/感动/受教——但我却并没有。
所以只能尴尬。

还是为了避免被扣上“要求过高”的帽子，多说一句：上面用来对比的都是顶尖的好莱坞动画，所以用来要求现在的国产动画，标准确实是过高的。
所以，我们看到《大圣归来》、《寻龙诀》、《小门神》们作为电影作品本身的优劣，也要对它们在国产电影史上的地位充分尊重。
最后，希望在2016年，国产动画能更进一步。
形成自己的工业体系。
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形成自己的艺术风格。
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延续自己的精神。
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         期待很久的小门神终于看了，还是没有辜负期望。从今年我看的《大圣归来》到现在的《小门神》看了国漫的很大进步。作为中国动画来说，这部电影能做到这样很不错了，希望以后能有更多的好动画出来，能给现在的孩子多一点美好的童年动画回忆。
      不得不说其实中国传统文化东西随便取一点，用点心，就能做成一部好动画。《小门神》为什么有个小字？在我们所看所了解的神话世界中大大小小神很多，而门神只是一个很小的神仙，职位并不高。电影用小小门神讲述了传统文化随着时代的变化和自救，剧情也很尊重中国传统。虽然电影叙事节奏有一点问题，该快节奏有点拖，有些重要地方却简单带过，特别是在结尾的时候感觉也是有一点仓促。但是总体来说主线还是很明确，电影的主题就稳住了。不管是神界还是人界，都得随着时代的创新而变化，而变化又不能把原有的丢掉，如何能在创新中保留原有的一些东西; 郁垒解除年的封印，想放出年，却给人界带来严重影响，最后在神茶和小女孩帮助下，解开自己的心结；小门神虽然职位小力量小，但是依旧坚守自己的职责，为社会做贡献，这个点对话里很明确；展现社会人心，讽刺官僚。
       电影合家欢，但剧情并不是偏弱，也不是欢乐搞笑的，所以带年龄低一点的孩子估计看不大懂，会问剧情是怎么回事，但是8岁以上孩子还是比较适合。电影题材也很适合给孩子普及下中国传统文化，关于门神的故事，关于春节放鞭炮，贴门神图、和年兽故事。
        个人感觉电影的场景3D效果做得不够好，除了漫天的梅花瓣和飘雪能通过3D眼镜感觉出来，其它场景你会发现摘了眼镜看也没什么区别，有一点裸3D感觉吧。但是动作戏3D这块很好，透视，特效这些都能体现出，估计这电影把重头花在动作戏上了，但总体来说能看出这电影还是很用心了。

       努力和希望，是我此次观影最直接的感受。
       本人十几年漫迷，和现在大多喜爱动漫的同龄人一样对国漫并不看好。从题材到造型再到受众低龄化一直是国漫难以打破的枷锁，配音与角色形象不符、画质粗糙特效五毛、人物动作僵硬一直为人诟病。资金运转问题只是表象，更重要的是长期以来中国对动画的定位并没有跟上时代前进的步伐，等大多数青少年被国外各种画质精良题材新颖的动漫作品抓住了心神悔时已晚，人心已失再锐意进取夺取市场不免乏力。但正所谓穷则变，问题所在既已明了，总归是有些改变的，不管其好坏，各大动漫制作者为其付出的努力是不可否认的，近几年出产的的国漫诸如《长歌行》《纳米核心》《画江湖之不良人》《秦时明月》《魁拔》《大圣归来》等等无不让人耳目一新，加诸今日所观之《小门神》，越发觉得国漫渐已摆正身姿，虽旧习并未完全摒弃，说其崛起有失偏颇，但至少前途已不再晦暗，我们看到了希望。所谓变则通，通则久，悠悠崛起路，东风已鼓起了国漫这艘大船的帆。
       回到电影本身。说实话至今日之前本人并不知道《小门神》这部电影，其宣传力度可见一斑。对其导演王薇知之甚少，其配音阵容却是令人印象深刻，先不说季冠霖这一专业配音大师，晓松、叫兽、大锤的加入就成为本影片的一大噱头。当然好并不在其有个响亮的名头，其能力才至关重要，事实上他们也并未让人失望，季冠霖配百花仙子的娇媚悦耳，晓松配神荼的宽厚老实，叫兽配胡老板的市侩狡诈可谓惟妙惟肖，而白客一反常态配郁垒沙哑消沉本身难度颇高，却仍能驾驭至此实属不易。其余角色配音尚可，影片配乐传统与流行并重，总体而言以为佳作。
      再谈画面效果和背景设置。单说影片最开始那段高架桥，就倍感真实，颇有《言叶之庭》之感。数十盏袅袅腾空的暖色孔明灯，加上幽幽的水色江南，更显其静谧美丽，不得不为其制作者点个赞。印象最深刻的是本片小女主人公初遇郁垒的那条巷子，一段清寂的小巷铺上青色的石板末了配以一颗老树和一座石板桥，与本人今夏出游的江南乌镇里的一段小巷颇为相似，当时便暗叹惊呼，不知道制作组在给那段绘画时有无真的参考，但其用心真是令人叹服。另一个觉得精美的场景是花仙与郁垒的打斗时，漫天飞舞的桃花着实令我眼前一亮。人间之上为天河，天河之上为天界，天界构造感觉有些像不周山，整体来说和其他作品描绘的天界并无太多差别。本人属吹毛求疵型，细节上在此提出一个小小疑问，胡老板后面绑小孩那一段桌上装调料的那个东西多次被打翻却没有丝毫撒出，感觉就像被粘到了里面一样╮(╯▽╰)╭。
      从情节构造来看，整体较为完整通顺并无太大反转情节。开始的老头用木偶戏引出了故事背景和主人公，这点和大圣那段皮影戏有些相像，到了影片高潮处老头出现并点出影片主旨也是一个很好的设定，就是其身份实在耐人询问，得不到官方解释只能暗自猜度心痒难耐；大树的弱点在后文也有了很好的照应，最后合家欢乐圆满收尾。当然也有些突兀的地方，比如孔明灯就偏偏全飘到了小门神家旁的那颗数上；胖门神夜里在馄饨店突然出现却没有引起女主人公的怀疑并很很快就像一家三口一样吧里喝酒跳舞还得了个第一的奖；第一道封印为锦鳞，打破后鱼跃龙门化为巨龙，不知此处有何深意；第二次破印那里我真真以为花仙就此命丧黄泉还有花仙和郁垒的过去这里绝对可以同人啊有木有。。。
       至于人物设定上，各有各的特色，就不一一概诉。唯独郁垒这一角色令我不解，开始的黑化一直贯穿到高潮，其固执令我不解，既能帮助一个被狗追小姑娘可见其性本善，明知后果很严重会危害人间为何还要一个劲不要命的破印，就连看来他过去很喜欢的花仙也可以拔剑相向，可能我尚年幼，不在同一处境不知其内心所想。但想来被人遗忘总是一件令人悲伤的事，证明其存在价值是人之所求，但方法应为坦荡正道，否则终将害人害己。上帝总会给你留下一扇窗，绝望都是自己逼出来的，既然有的一身的才华，那又何必非要靠那一幅俊美的脸蛋呢？
       非要给《小门神》打分的话，十分满分可得七分（个人觉得《大圣归来》也不过如此）。新近国漫在题材上都选用了中国传统的文化，比如《大鱼海棠》《大圣》《龙去哪儿呢》等等，卖的都是情怀。宣扬中国传统文化自然是非常好的选择，可以令大众更易接受。但个人认为情怀总是越卖越少，看得太多难免少了些新意。剧情选材始终是国漫的短板，创新一途虽有风险，却终究是必走之路。
       最后希望《小门神》能受到更多人的关注，得到更多人的检验。希望国漫真的变则通，通则久。
       以上均为个人观点。

千万别吃屎！！！！！！ 一星给技术半星我花的电影票钱。
已经记不起自己多久没看过国产动画了，记得印象里是哪吒传奇，之后在电视台看过的唯一动画就是海绵宝宝。
我以为我能够窃喜自己不用像00后10后一样吃着屎，还能作为一个90后看着有剧情的动画而高逼格。然而我错了，是祸躲不过，是屎还得吃，虽然长得像巧克力而且有点稀。
看这部电影的原因很简单，有珠玉在前-----大圣归来。虽然大圣并没有太亮眼，但是从技术从剧情方面实在跨了国内所有动画电影几十层楼，况且小门神在第一部预告片实在亮眼。

这部电影从剧情上给我的感觉就是有模有样（中性），好坏都是成对出现的。
比如：
仙界因为凡人不再相信神导致的神人失业　对应　人间混沌店因为只有百年配方导致的客源稀少
混沌店　对应　隔壁胡家新式菜馆
我能理解片方为了小孩考虑，但是却并没有打好这一副牌
仙界迂腐开始于财神爷与时俱进然后没有了。
混沌店开始于单配方导致的客源稀少却莫名其妙来的几个梅花突然就让混沌好吃然后就突然间决定要改革突然就多了很多配方突然就客源满座了。

片方对于反派的理解仍然处于低劣的状态
胡家新式菜馆好吃人多的原因只是因为他新
胡家菜馆吞并混沌店仍然采用找两个小混混英雄救美、通过往水里下毒招来环保人员封店等手法，且表情浮夸言语轻浮。
讽刺政府作风：仙界改变观念的方式是跳舞，不跳舞就下岗（土地）。
拿男身行为动作女性化做笑点，动作女性化，说话尖细，COSPLAY孔雀之类
花仙不接受男女关系的原因只是他就想做一个门神

片中突兀出现的夜店场景没有任何意义，只是为了插进去一个片中曲，而且一个中国年过了一个万圣节，各色角色跳舞真让我尴尬癌换了

逻辑太弱，比如说混沌店旁边就是蟑螂窝然而一直都没有蟑螂，到了检查卫生的时候突然就出来了。更别提因为封印破了，从家里猛的就跳出一堆的虫子。郁垒的破封印并没有很恰当的穿插在人间故事中，除了破除第一个封印导致被封店外没有任何存在的意义了。

这部电影想的太多，既想要让小孩子看懂又想要大人看到内涵，然而全部都失去了。

不过放开剧情，我倒是挺满意技术的。

就这样了，这部电影郁闷的我都语无伦次了。

总之，建议不去看，这部动画除了技术以外没有任何值得看的东西。