哆啦A梦:大雄的恐龙2006

动漫日本2006

主演:大原惠美  水田山葵  嘉数由美  木村昴  关智一  神木隆之介  三石琴乃  松本保典  高山南  楠见尚己  宇垣秀成  高户靖广  木村雅史  后藤史彦  下和田裕贵  幸田昌明  丸田麻里  仓田雅世  桃森李桃  濑那步美  福圆美里  山下亚矢香  大桥卓弥  常田真太郎  剧团一人  内海贤二  船越英一郎  

导演:渡边步

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 剧照

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更新时间:2023-08-08 00:35

详细剧情

  一天,大雄和静儿、技安被强夫邀到家中参观恐龙化石。当然,大雄免不了又被强夫取笑一番。为了要做强夫面前争一口气,大雄夸下海口,恐龙化石没什么了不起,他要让小伙伴们见识一下真正的恐龙!  奇迹再次发生在大雄身上,他真的找到了一颗活的恐龙蛋!大雄和叮当在家将小恐龙孵化了出来并在公园里暗中饲养。小恐龙比助一天天长大,公园有怪兽的消息传遍了日本。为了小恐龙能健康成长,大家决定将小恐龙用时光机送回白垩纪。  没料到,一个神秘人暗中跟踪他们,也来到了白垩纪想要虏走比助。为了保护比助,叮当、大雄、强夫、技安和静儿再次来到了白垩纪……

 长篇影评

 1 ) 圆你“多啦”“A”级“梦”想

圆你“多啦”“A”级“梦”想
文/卡帕的镜头
《变形金刚》的热潮未退,多啦A梦热风又至。
也许,今年的假期档注定不仅仅是给小孩子看的,而是给所有心中还保有纯真痛心的人一个盛大的狂欢之节。
在《变形金刚》上映是,有影评人说:每个八岁小男孩心中都藏有一个变形金刚。那么不论男男女女心中都曾经有过一个脑围、胸围、臀围等宽,上半身和下半身等长,害怕老鼠好吃铜锣烧的多啦A梦。


有钱的小夫又在众人面前炫耀自己爸爸从美国给他带来的恐龙化石,每个人都能玩儿,除了大雄。被激怒的大雄一下子就说出“要找一条完整的恐龙来给大家看”这种大话来。事有凑巧,这种明明不可能完成的任务也被他完成了——他当真找到了原本怎么都不可能出现在日本版图上的恐龙蛋化石,这让人只能感叹这家伙的运气实在太好了。
一向懒惰没毅力的大雄通过多啦A梦的帮助,运用时光包袱皮等等道具,好歹算是把化石孵出恐龙来。小恐龙圆头圆脑,一睁眼就把大雄当做了自己的爸爸。大雄和多啦A梦的爱心也被激起,大雄自认是小恐龙的爸爸,还给这个可爱的小家伙起名比助。由于舍不得和比助分开,大雄只好把越长越大的恐龙比助藏进公园的水池里。
但是,很快人们就发现了比助的行踪。来自未来世界的神秘黑衣人对比助也虎视眈眈。尽管很不愿意,分别已经成了定局。二十世纪的日本不是比助的故里。在这里,比助感受不到巨大蕨类森林的风声;听不到同类那在苍穹下久久回荡的鸣啸。
但是由于黑衣恐龙猎人的追击,多啦A梦的时光机器虽然带着大雄一行人来到了白垩纪,却降落在美洲大陆上。随后,时光机坏了,大家必须要步行横跨美洲回到日本。路途的艰辛和敌人的凶残,一起考验着小伙伴们之间的友情。

情节对很多多啦A梦迷来说,已经不是什么最大的看点。大雄和多啦A梦在一起遇到种种奇遇,再克服种种困难,以及在一次次误解和分歧中,五人组的友情不断加深的热血少年模式早已司空见惯。为了世界的爱与和平,坏蛋最终会被少年们的智慧和运气打败。热情向上的主题是从漫画之神手冢治虫那儿就开始定下来的,满足孩子们最美好的梦想的多啦A梦自然也不会例外。
也许在成人的世界,你忘记这种单纯的感动很久了,可当你整个人沉浸在电影那一片声光影色中时,你会发现,自己又被这种看似白目的热血打动了。当五人组面对恐龙猎人的诱惑:是交出比助立刻回日本,还是坚持保护比助对抗到底?一向凶横的胖虎眼神坚定地说:“我可以走回日本。因为当我竹蜻蜓坏掉的时候,大雄,你握着我的手到最后都没有松开。”而回家心切的小夫最后权衡后决定和大家一起走回日本时大哭起来。而胖虎拍着他的肩膀说:“打起精神来!你不是一个人,你还有伙伴呢!”这一刻,那种纯纯的信赖和坚定,又是否唤醒你多年沉睡在心底的某个柔软的记忆片刻?
而最后的结局也必然指向煽情的最高潮。夕阳下,比助慢慢游向他的同伴。大雄哭泣着强迫自己转身离去。泪水肆意蔓延,比助回头,目光只落在大雄的背影上。比助的叫声,听起来是那么凄厉。分别是生命中永恒的命题,如果那一刻,作为成年人的你在黑暗中留下泪水,请骄傲地将它轻轻拭去。

日本动漫风行全球,将漫画先TV化,继而电影化已经成了潮流的模式。过去的二十五年里,每一部多啦A梦的电影版都是孩子们假日里不可缺少的亮点。不过,那只是提供给日本多啦A梦fans们的福利。但是今年虽然晚了几个月,中国影迷却可以在大屏幕上一瞻童年偶像的风采了。
首先这部动画的画质的确没得挑。2D本来就是日本人的强项,部分的3D效果,做得也不让人讨厌。大雄和比助在海边嬉戏游玩的那一段,海边光影的流动,水蓝粉红,当得起流光溢彩几个字。而几段追逐戏中,又数大雄他们在峡谷先遇飞鸟,后遇恐龙猎人那一段最赞。日本动画史上有名的“坂野马戏”般的效果华丽地让人瞠目。镜头紧追人物,上下翻飞,视角不停变换,主观镜头、客观镜头之间的衔接更是天衣无缝。主要管理这部分CG效果的是美术监督西田稔。之前主役的是根据“神之继承人”浦泽直树成名作改编的《MONSTER》和漫画之神的最经典作品《火鸟》。如果有观众还记得的话,肯定能感觉得到《MONSTER》的CG效果还显得有些生涩,《火鸟》的CG效果在某些部分就显得有些过于凌厉,和手塚大人淳朴的画风不甚相符合。而在这部戏中,CG效果和平面效果相融合的程度堪称此人动画中最高水平了。非常自然和美丽。
《多啦A梦野比和恐龙》是藤子•F不二雄最喜爱的一部,想来和老师爱恐龙的癖好也有关吧。不然怎么会在漫画和电影中不厌其烦地调动各种资料给片子前的孩子们进行基础的恐龙知识小启蒙?而片中,大雄爸爸虽不知道大雄窝在被窝里是为了“孵恐龙”,但是看见桌上的《恐龙大百科》,也微笑地跟儿子说:“爸爸小时候也迷恋过恐龙,也去挖过恐龙蛋呢。”这个情节看起来格外富有情趣,大概,老师也曾经对自己的沉迷恐龙的儿子说过类似的话吧?(笑)。1980年就,作为第一部大长篇的《多啦A梦野比和恐龙》就被拍成了电影,而时隔二十七年,这部电影的翻拍在很大程度上有了改写,更符合现代人的口味,也算是告慰了老师的在天之灵。

如果说,两位声名赫赫的老师的原作是脚本的金字保障,楠叶宏三的轻车熟路就是成功道路的路标。通过《世界名剧场》让日本动漫业界刮目相看的他,拍得这部也算是四平八稳的发挥了。而另一位渡边步,之前早1998和1999年执导过《多啦A梦归来》和《大雄的结婚前夜》,也颇得观众的青眼。主力作画的小西贤一早年间在吉卜力工作室和高畑健协力吉卜力工作室史上一颗明珠《邻居家的山田君》,而在最近年来风头最热的导演今敏手下帮忙过他的成名作《千年女优》,这两部动画的风格相去甚远,但是画面的优良和独特精致却是有口皆碑的。这从另一个侧面反应了《多啦A梦大雄的恐龙2006》的画面是多么有保障。
有人说,这是多啦A梦系列电影的“终结者”,尽管身为一个多啦A梦fans不希望这句话会成真,但是却能够相信,今年夏季的《多啦A梦大雄的恐龙2006》却是一部能圆FANS最A级的多啦梦想的电影。

 2 ) 哆啦A梦告诉我们什么?

我是带有一种朝圣者的心态去看这部片子的,本人手机铃声是原版的片头曲,短信也是里面的间奏。我本来很担心这部片子会破坏机器猫在我心中美好的回忆。不过我多虑了,除了片头没有响起我最爱的主题曲,其他都很满意。有人说画面有些粗糙,噢拜托,如果你是看着机器猫动画片长大的孩子,是不会嫌弃这样简单勾勒的质朴线条。因为这就是原汁原味的哆啦A梦啊。如果他们做到好莱坞那种眼花缭乱的程度,反而不是它了。
  
  听说很多人都感动得流泪了,我也是。一次是大雄第一次把恐龙送回白垩纪,为了不让恐龙跟着甚至大声训斥它,责骂它,失魂落魄的狂奔,难过的泪水洒满了整个时光隧道。一次是大雄拼命忍住泪,踉跄的在海中奔跑,他不停的笨拙的摔着跟头,就这么连摔带跑着。好不容易爬到时光机上,大雄哭喊着让机器猫开动机器,大家都哭成泪人。让你感动得不是画面的精美,而是那种单纯的感情。爱是永恒的主题。哆啦A梦告诉我们:
  
  1。要勇敢
  2。友情的珍贵
  3。要坚持到底
  4。要诚实守信
  5。环保
  6。动物是人类的朋友
  6。冒险和探索精神
  
  记得当年看宫崎骏的动画片时,我总是问妹妹,又学到了什么?日本人擅于把一些人生的枯燥无味的大道理糅合到动画里面,间接的教育孩子。日本的流行音乐也存在着相当多的温馨励志歌曲,连偶像剧里面的恋人们,之间的情话都是相互鼓励打气。这点上,我还是蛮佩服小日本的。
  
  每个都要长大,可我的心中,永远有那么一只胖乎乎的机器猫,微笑的说,要加油噢!

 3 ) 和机器猫有关的时光

我相信大多数80后的人,小时候都有一个梦想,有一天抽屉里爬出一个机器猫。它可以实现你的所有梦想,有一个可以拿出无数宝贝的四维口袋,当你难过的时候安慰你,受人欺负的时候给你撑腰……

当我坐在电影院,企图重温童年的梦想,却发现那些温馨的画面再也不能引起我的共鸣。第一次在电影院里看到这么多小孩子,第一次在电影院里听见这么多小孩的笑声。可是我却不大能笑出来。那些笑料对我而言已经过时了,就连恐龙搏斗的场面我也觉得很小儿科。十几年过去了,机器猫还是那个爱吃铜锣烧,害怕老鼠的机器猫,大雄还是那个软弱,善良的大雄,小夫还是那个尖酸刻薄的小夫,小静还是那个温柔贤惠的小静,胖虎还是那个爱欺负人的胖虎……他们仿佛活在时间的保温瓶里,看见他们只能提醒我自己,我离童年已经有多么远了。

机器猫有无数法宝,但是给我们这一代人印象最深刻的,恐怕是那个记忆面包吧。生活在那些无数恐怖考试的阴影下的学生,最渴望的应该就是发明记忆面包,从此高枕无忧。还有任意门,可以带你去任何你想去的地方。小时候的烦恼总是很简单,爸爸的拳头,妈妈的喝斥,总也考不完的考试,同学的白眼。可是成长却是痛苦的,仿佛是虫子蜕皮,蜕去一层又一层,却无法知道蜕完皮后你是变成蝴蝶还是飞蛾。小时候是丑小鸭,长大了却不一定能变成白天鹅。小时候听说有个人梦游一梦就是二十年,到了另一个城市,有新的工作,新的家庭,有一天突然梦醒了,什么都不记得。那时候就有个愿望,我可以一梦十年,等我醒来时已经大学毕业,生活在远离家乡的另一个城市,工作顺利,房子搞定。中间没有成长的痛苦,就算有,我也已经不记得。当然,我没有一梦十年,但是十年后的现在,我大学毕业,生活在远离家乡的另一个城市,工作顺利,房子搞定。只是成长当然有痛苦,也依然铭刻在我的心里。生活并没有因为微不足道的梦想实现而变得更为美好,也并没有因为它实现得有缺憾而更为糟糕。有时候拿法国人的谚语来安慰自己:“这就是生活!”

因为作者在创作过程中突然逝世,机器猫一直没有一个固定的结局。有一个结局说,大雄是一个自闭症儿童,机器猫只不过是活在他的梦中。在日本,有一个人因为这个结局而自杀。他留下遗言说,这个结局毁了自己的幸福观,让自己的人生变得灰暗。可是也有另一个结局,机器猫的电池坏掉,但是如果重装电池,机器猫就会丧失所有的记忆。大雄努力学习,长大后进入研究所,娶了小静为妻,修好了机器猫。机器猫苏醒时,对他说:“大雄,我等你好久了。”

我床头的闹钟上画着一个机器猫。机器猫每天早上叫我起床。每天早上都期待今天会出现奇迹,但是就像闹钟上的机器猫没有突然爬出来一样,生活也是每天平淡地过去。也许,心中永远有个期待也是好的。

 4 ) 哆啦A梦在中国,是开始还是结束?

 

20号《哆啦A梦》全国公映,在北京万达国际影城的场次安排表上,出于机器猫的知名度,影院安排的场次一共四场,下午三场,但晚上的黄金档期就只安排了一场。我选择了中午12点那场,观众居然不算太少,一百多个座位大概进来了三分之一,在非双休日的中午,有这样的上座率,也不应该说是太差了。大部分是一个大人带着小孩进来看的,院线预想中的年轻人结伴来看的情况并不明显。


《哆啦A梦---大雄的恐龙》是日本2006年度制作上映的剧场版动画片,因为号称终结版《哆啦A梦》,影片在日本上映时反响强烈,取得32.8亿日元的票房成绩,获得当年度票房十强中的第八名,电影局将这部影片作为首部引进国内的日本剧场版动画片,显然是基于机器猫在国内赫赫有名的广泛知名度,长久以来国内电视台播放的TV版,已经为该电影做了极为悠长的宣传,所以院线方除了儿童这一既定目标受众外,显然更期待看着机器猫长大,现在已经成为年轻白领的追捧,所以在影片上映前,居然大言不惭地号称要接棒《变形金刚》,突破3000万的票房纪录。
《哆啦A梦》的引进导致近年国内很罕见的二维动画片重登大银幕,此前国内不乏动画片在电影院放映,但主要均来自好莱坞的三维制作动画片,因此已经被好莱坞口味惯坏的中国观众,是否还能重新青睐二维制作的动画片就很成问题。《哆啦A梦》的画风朴实可爱,保持了TV版可爱的风格,甫一见面自然让大观众们顿生怀旧之感,影片中的小情小趣与小小幽默也在电影院内引起小观众们的直接笑声与激动,但对大观众而言,长达将近2小时的《哆啦A梦》在最初的怀旧感过去后,就难免显得有些幼稚与冗长,影片所强调的友情多少显得太过直白而难以打动成年人,而最为成年观众喜欢的原漫画或TV版动画所表现的小小搞笑在加长版的剧场版中,显然被稀释地微不足道。而哆啦A梦在电影版中的作用也明显小于TV版,也就是说院方指望成年观众的口口相传来延续这个电影的票房,显然是不实际的。


说回《哆啦A梦---大雄的恐龙》在日本的背景,日本剧场版动画片在日本国内票房高企,与日本是个动画大国难以割裂,日本每周均有剧场版动画片上映,而一年中最卖座的电影中也往往是动画片占了不小篇幅,还是以2006年为例,在当年度的票房十强中,就有四部是剧场版动画,几乎占到二分之一,2006年度最高电影票房也是一部动画片《戈德战记》,单片收入就为76亿日元,几乎是去年大红大紫的《死亡笔记》前后两部的票房总和,而《戈德战记》的导演宫崎吾郎虽然名不见经传,但他老爸却是鼎鼎大名的宫崎骏,要知道宫崎骏的动画电影只要一有作品问世,毫无悬念的就成为当年度日本票房最高的电影,以他最近的一部动画电影《哈尔的移动城堡》为例,2005年在日本的票房收入高达198亿日元,可见宫崎骏的魅力。
事实上电影局很早就想过引进日本动画电影,最早就是考虑引进宫崎骏的《千与千寻》,但因为错过最佳时机,等到到了操作层面的时候,才发觉满大街都已经是盗版横行,担心影响票房最后还是放弃了。但日本动画片一直是电影局极欲引进的片种,中影公司甚至还与日方合作过一部日本动画片,《银色头发的阿基德》,去年日方早早就公布了在中国上映的日期,但最后中方予以否认,国内观众也始终没有看到这部电影的下落。这部影片的最后无果,相信是对该电影的票房预期不够强烈所致,所以这次选择《哆啦A梦》开道,保险系数无疑大大增强。而《哆啦A梦》的国内票房将严重影响到电影局对日本动画在中国市场的预测。


也就是说,如果《哆啦A梦》票房还可以,今后电影局可能会考虑长线引进日本剧场版动画,否则的话就没有理由引进。《哆啦A梦》在国内的知名度无疑是最高的,但从决策上而言,最广泛的知名度并不一定代表有最忠实的受众捧场,拥有不小于《哆啦A梦》的还有《名侦探柯南》与《口袋怪物皮卡丘》,这些动画电影也是日本票房的常青树,去年的版本分别位于票房十强中的第七与第十,对于国内的动漫迷与游戏迷来说,因为定位清晰明确,这两部动画的吸引程度与市场前景未必会比前者小。
而即使是不靠累积知名度走的日本动画,也不乏佳作,去年排名第十六的《翡翠森林狼与羊》明显对年轻人的吸引力不亚于小孩,它的盗版影碟在国内的悄悄流传,继而引发在豆瓣与一些知名电影网站的热烈讨论的情状,让人讶异,但高高在上的电影局又怎么会注意到这些悄然涌动的暗潮呢?或者即使注意到也会不屑一顾吧。
所以即使《哆啦A梦》的票房没有很惨,以电影局的保守风格来看,此前媒体臆测的将连续引进《哆啦A梦》剧场版系列,也是不可能的,最大的可能性也仅止于引进剧场版《蜡笔小新》,谁让老少咸宜的宫崎骏最近没有新片推出呢?

 5 ) 只为一场旧梦重温

尽管野比是个经常哭哭啼啼、拖鼻涕没出息的家伙,我小时候也认为他是比我高级的小孩,因为他有机器猫。像歌里唱的那样:
如果我有机器猫,我要叫他小叮当,万能笔和时间机器能做任何的事情。
对。“如果我有机器猫”,这简直是长久地挂在童年床头的一个美梦,到最后变成了夜空中可望却一直不可及的闪亮的星星。
跑去电影院看《多拉A梦-大雄的恐龙》,就图一场旧梦重温。再向往一下时空穿梭机和竹蜻蜓,随心所欲,任意驰骋的感觉,只有机器猫才给的了。
大雄于是又对小伙伴们夸下海口。这次是什么?恐龙!回来只好央求机器猫。而机器猫这次断然拒绝了烂泥扶不上墙的大雄,却在被大雄的执着感动后暗中提供帮助。大雄于是终于有了一只属于自己的小恐龙啦!他给它起名叫“皮皮”。
但是为了躲避恐龙偷猎者的捕杀,大雄决定秘而不宣地将皮皮送回它可以生存的时代。
我想小孩子和小动物的感情大概是一样的单纯真挚。皮皮不吃晚饭冒雨赶来看生病的大雄。这让我想起了自己小时候也曾为失去小狗小猫哭得哗啦啦的。我还想起来我家的小狗因为主人的不在家而茶不思饭也不想。
人总是把自己从其他动物中独立出来,说我们突破了生存和生殖的本能欲望,我们会思考、有理智。其实,那又算什么。爱才是本能,没谁能够克服。也真庆幸,没人能够克服爱。
大雄最后在好朋友们的帮助下,克服千难万险,打败了偷猎者,将皮皮送到它可以成长的地方。
很感动。小孩子的眼里心里,是非曲直、正义黑暗,一眼明了。
可惜的是,通常我们以为是开始的地方,其实是结束。
同类在召唤皮皮,大雄拖着哭腔道别:“皮皮,将来你会看到各种各样的东西,你会遇到各种不同的事情,你会慢慢长大,而我,也一定会加油的!”
大家都哭了,面对一起经历过风雨的好朋友,难舍难分,恋恋不舍,哪怕它只是个小恐龙。
分别不可避免。但我们终究知道,我们的童年、儿时的伙伴、随着光阴流走的故事,将永远是我们的心头好,心头肉,任时间空间的阻隔,任谁,也夺他们不去。
大雄的爸爸和大雄说,他小时候也到处挖过恐龙化石,只不过什么也没挖到过。大雄听了豁然开朗,原来爸爸也也这么做过啊!
其实,我们和恐龙看到的还不是同一个月亮么?从某种角度上来说,我们和爸爸们过的,也是一个样儿的童年,朦胧美好,像副清山碧水的小风景画。
午后大雄的房间,风吹动了窗帘,写字台中间的那个抽屉开着,孩子们都不见了,妈妈不知道,他们去了哪里。

 6 ) 每个人都需要一只机器猫


相当长的一段时间里,我都不知道多啦A梦就是机器猫,最近一次老同学聚会的时候,聊到马上要上映的《多啦A梦之大雄的恐龙2006》,还被一个哥儿们纠正,说:“咱们七零一代得叫《机器猫》。”可能这也是区分七零一代和八零一代的标志之一吧。

记得《机器猫》应该是八十年代末期引进到中国的,略晚于《铁臂阿童木》、《聪明的一休》,当时它的名字叫阿蒙或者小叮当,而康夫、小静、大熊、小强这些耳熟能详的名字在后来的版本中被弄得乱七八糟,最新版的《多啦A梦之大雄的恐龙2006》里用的译名完全是我不认识的,尤其别扭的是,康夫现在叫大雄,而大熊叫胖虎。译名混乱的原因据说是港台版、地方版、央视版打乱战闹的,后来《机器猫》的作者都看不下去了,其中一位在去世之前留下遗言,要全世界都叫这只机器猫为多啦A梦,虽说死者为大,不过回忆是来不得半点虚假的,在我心目中,永远只有一只叫阿蒙的机器猫,而这只多啦A梦是别人的。

非常巧合,《机器猫》的动画片版居然和我同岁,在73年问世之后没有什么动静,79年重新制作才二炮而红,并一直延续至今,除了电视版以外,从1980年开始,每年春天都会推出一部电影版,这已经变成了一个传统。机器猫伴随着七零一代的成长、成熟、熟大发,从某种意义来说,它最能代表我们这一代人。《多啦A梦之大雄的恐龙2006》是大陆引进的第一部机器猫电影,我赶在上映第一天就屁颠颠地去看了,说实话,不太能找到从前的感觉了,里面的人物好像也和我印象中的不太一样,小儿科得厉害,影片的宣传语用了“一刀未剪”的词,简直丧心病狂,这么主旋律的电影存在什么剪不剪的问题啊?至少《变形金刚》里还有性感小蛮腰呢。

在我小时候,活跃在屏幕上的卡通偶像大都是高大全的,要么天天拯救世界,要么和恶势力斗智斗勇,最次也得真善美集于一身,比如《聪明的一休》基本上是被我家当作德育课外教材来用的。而《机器猫》是少有的例外,里面的每个人物都这么普通,优点不多,缺点不少,基本上就是我们自己的翻版,它让我们知道,原来胆小、自私、好吃、懒做、虚荣、马虎、脑子进水……(哦,高级动物。)并不是多么见不得人的事,大家其实都差不多。最典型的是康夫,他的人生据说无比失败,在他当爷爷的时候,给孙子的压岁钱只有十块钱。结果孙子忍无可忍,把他的宠物机器猫通过时间机器派到了过去,来帮助康夫实现理想。

这其实是一代人的写照,因为小时候有太多无法实现的梦想,所以我们每个人都应该有自己的一只机器猫。这样,上小学可以从容应付老师罚抄课文,上中学解决营养不良的困扰,高考的时候精确地猜到题,上大学轻松搞定那个同桌的你,一毕业就找到好工作,一工作就成绩斐然,一创业就拉到投资,一开张就盈利,一盈利就上市,一上市股票就拼命涨,搞得你都不好意思不提前退休享受人生。

 短评

什么叫眼泪止不住的流

8分钟前
  • 栗鬼
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每次大雄都是哭到劈裏啪啦的.

12分钟前
  • 五十级皮神
  • 推荐

重新制作的版本,蜡笔画风格,让你耳目一新!

15分钟前
  • JS
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唉看来是过了看机器猫的年龄了~ 看着很平淡

16分钟前
  • Bill
  • 还行

我喜欢机器猫的一切

20分钟前
  • Squidward
  • 力荐

翻拍字第一部剧场版,剧情与旧版高度雷同,只是增加了部分情节,还有一些台词变得有点啰嗦了……

24分钟前
  • [己注销]
  • 推荐

永远的经典

28分钟前
  • 冬贝与9-13刺青
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我喜欢,所以不管别人给什么

33分钟前
  • Kiki M
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2006年重新制作的版本。感动了很久很久。

35分钟前
  • 语无伦次田先生
  • 力荐

就是这部电影,我在电影院和不同的人看了三遍。。

36分钟前
  • June__
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看这部电影竟然哭了两次!搞什么

41分钟前
  • 煎炸菇
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新版有很多刻意煽情的痕迹。

42分钟前
  • null
  • 还行

我想念我的猪猪 你在哪

43分钟前
  • 大v
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完了 感动了

46分钟前
  • Moomin
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还好

48分钟前
  • DreamMaker
  • 推荐

2007七月最后一天万达。木的希望自然也么的失望,让我咧嘴笑了几次,也有一两次差点想哭。可以说是日本的主旋律电影。配音不算好。散场,雨落一地。淋雨回,甚得我心。

51分钟前
  • 林小童
  • 推荐

长这么大第一次在电影院里看多啦,爽

56分钟前
  • 阿萱
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那年在我家。。。

1小时前
  • 维维
  • 还行

童年的回忆

1小时前
  • 郭Sir
  • 还行

2006

1小时前
  • Zdring
  • 推荐

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