1 ) 有没有人觉得富翁很不负责任
对自己的亲生孩子的态度也太随便了吧,一会儿要一会儿不要,很不坚决
看来也没有多爱他,毕竟是庶出的嘛
还是那个时代日本对血缘就是这种态度?
2 ) 平凡人生中寻觅到那些许光芒——“永远的三丁目的夕阳”
“最近过的浑浑噩噩,昏昏沉沉。迷茫中看到了这部电影,我感动的哭了。。。
”为何,我这自诩坚强,无视一切的家伙,不争气的眼泪却流了下来。也许是怀旧的风格唤醒了我对儿时小镇生活的回忆,也许是落魄作家与其“家人”的人生遭遇令我同病相怜。时代的潮流指引了一代代人,也误导了一代代人。在高速前进的时代洪流的冲击下,人们始终应当保留那些使人之所以有别于一切机械的,冷漠的事物的东西。小说中的事情在现实中是不可能的,但能使人永远鼓起勇气去面对一切现实的困难痛苦的不就是那给人希望与动力的理想么?“
3 ) 三町目的昭和熱
第一次知道這部電影,是在太平洋某處正上方三萬英呎的高空中.
從美國搭飛機回台灣的途中,隨手翻閱的國泰機上雜誌裡,<三町目の夕日>的劇情介紹被塞在機上娛樂系統簡介那頁最不起眼的一角.
因為實在受不了<達文西密碼>裡曾是可愛逗趣的女孩艾蜜莉在好萊塢跑龍套搖身一變成為睿智幹練的警花蘇菲,所以在機上娛樂系統頻道無意間發現了三町目的某個片段.
正好是潦倒作家和正被富商爸爸接走的小孩道別的畫面,看起來像是接近結尾的情節.
於是我耐心等到這部電影演完,重新下一輪的播映.
結果,害我在飛機降落前,一個人躲在靠窗的座位上偷偷地哭.
而且,在電影就快結束之前,機長無情地把機上娛樂系統關閉,因為窗外已經可以看到早晨繁忙的維多利亞港了.
於是我帶著這部電影一半的情緒,半年後進了學校旁邊的二輪戲院繼續把未完結的感動延續下去.
<三町目>帶來的不只是旭日般暖暖的日本戰後復甦史,也喚醒了日本在後泡沫經濟時代頹喪的一群曾經擁有過的集體記憶,既苦澀卻又甘美.
還記得兩年多以前在日本時遇到的"昭和熱",每天都能看到的"昭和時代的攝影展",書店裡暢銷排行榜上的"昭和大百科"、"昭和大事記",那是平成時代的日本人在低潮時的一點慰藉,也是對昭和時代的甜美記憶的一種遙想與重溫.
這部電影,便是在這樣的潮流與背景下誕生的.
戰後的日本剛剛結束漫長黑夜的絕望,取而代之的是展望未來的樂觀態度,這是那個時候每個日本人的縮影寫照.
還是一家名不見經傳的修車店"鈴木汽車"、尚未成名的日本文豪"茶"川,這些近乎幽默的虛擬借代和某些真實背景的交錯,尚未完工、卻將要成為世界第一高塔的東京鐵塔,提醒著今日日本社會的甜美果實曾經有過的篳路藍縷.
集體記憶,可能同時是一個社會亟欲遺忘的傷痕瘡疤,但也可能是一個社會不能遺忘的珍貴遺產.
<三町目>在兩個主軸上鋪陳著昭和時代的日本精神.
第一個主軸是昭和時代的社會氛圍.
昭和時代的世界,正是現代主義當道、全球體系秩序重建的的年代.
昭和時代的日本,將戰敗的矛盾與悲情拋在腦後,全心全意地向未來邁步前進,但社會中的蛛絲馬跡不斷牽動著日本人不願提起的記憶與傷痛.
導演刻意安排的某些鏡頭裡,透露著某些對於現代性的反省與詰問,以及種種藏在日本人潛意識中、又刻意想要忘記的過去.
甫問世而尚未普及的黑白電視機,引起社區鄰居們的振奮以及圍觀,這樣的時代情節在台灣也似曾相識.
舊式儲藏櫃被電冰箱取代以後,孤零零地被棄置在街邊的垃圾堆裡;在東京空襲中喪失親人的醫生伯伯想要帶回家和家人分享的烤肉便當以及其對戰爭的反思;小孩們對二十一世紀的天真想像(二十一世紀的現在看來的確十分天真);都市化過程中來到城市追尋美夢的鄉下女孩怪里怪氣的方言腔調;美國人遠渡重洋帶來的可口可樂、搖滾樂,當然還有軍隊和航空母艦...
而電影背景裡從日式平房上方冒出的東京鐵塔,每一次出現都比上次長高了一些.東京鐵塔,是鑲嵌在這部電影裡貫穿前後的一個隱喻、一種期待.
天哪,這部電影居然試圖用短短兩個小時的篇幅處理了那麼多大時代的文化符號和特徵,遠遠超過了我對<三町目>原有的期待.
第二個主軸是大社會下個人層面的價值衝突.
最俗套、卻也是那個時代最常發生的課題:"愛與金錢",無數的故事在這樣的大時代裡各自悲歡離合.
透過了六子與她住在鄉下的家人、小芥與最後突然殺出的富商爸爸、茶川與居酒屋的老闆娘,三個關係表達出三種截然不同的樣貌與角力結果.
"沒有父母不會不想看到自己的子女過著更好的生活",有錢的社長如是,六子在鄉下的家人亦同.
而最難言說又缺乏理性的愛情,讓潦倒作家花光了積蓄又借了錢,只能買到用來放鑽戒的空盒子,然後煽情又賺人熱淚地,作家把那只看不見的鑽戒,套在她的手指上,以及那個必定美好的將來.
然而事實是,在一個大時代匱乏的物質條件下,偉大的愛情找到了生存的縫隙,卻找不到幸福的出路.
電影最後,鈴木一家人將六子送上回鄉的列車後,在落日餘暉中追著鐵軌和夕陽在河堤上奔馳著.
站在河堤上,東京鐵塔再次出現,只不過這次東京鐵塔完工了,連同整座城市在落日下描出欣欣向榮的剪影,跟著電影一起完成一個時代的註記.
只是,五十年後的觀眾們看著同樣的日落,那燦爛的餘暉美麗依舊,但夕日過後的日本似乎才將要經歷另一個等待旭日的漫長冬夜.
4 ) 远亲不如近邻
日本片子.半截推荐,说比<WALL.E>更感人,经他一忽悠,立即下来看了.
全片证明了一个道理,一句老话:远亲不如近邻.
邻里间相处的那么和睦,不分彼此,亲如一家,真是感人呐.敢相信吗,就发生在世界第二大都市东京,一个普通住宅区内.
仍然不禁要问:日本人究竟是怎样的一群人?
5 ) 我们需要的温暖,别人需要的温暖
最近看了两部《always三丁目的夕阳》,其实剧情相对简单,整体结构也趋向圆满,中规中矩,但是给我最大的感觉就是温暖,相互温暖,彼此温暖。
第一集中六子要回家过年,铃木全家心急如焚忙活的上上下下,全都是在为六子这个身为家外人给予的一种温暖。第二集中三丁目的所有居民都在为与他们关系不大的芥川奖而努力,还特意大摆筵席等待获奖时刻的到来。这些其实是一种陌生人与陌生人之间的温暖。当美加加入三丁目铃木家的大环境时,整个铃木家所付出的爱和包容,是亲人给予亲人的温暖。
这种温暖在我现在日常生活中已渐行渐远,小时候我住在类似三丁目的环境中--北京的胡同,夹杂着各种各样的人和事情,东家长西家短,谁家跟谁家打架了,谁家丢东西了,都是每家议论的话题。每天鸽子在上空盘旋,清脆的哨声响彻空寂,我和我的小伙伴们骑着自行车穿梭在忙忙碌碌的胡同见,弹球和洋画是我们的最爱,每天弄得一身猴脏回家,是每天的必修课。胡同里没有我不认识的人,爷爷奶奶叔叔阿姨一大片,在需要帮助和困难时他们都会给予帮助,别人家就好像自己的家一样,吃顿饭看看电视是在平常不过的事情了。放到现在,可能连对门住着是谁都不知道,还何谈去看看电视。真是一种悲哀啊。
其次这个电影让我看到了日本人在当时的历史环境中对于未来的一种坚持和希望,井川对于芥川奖的坚持和希望,铃木家对于自己家的事业的坚持和希望,广美对于家庭的坚持与希望。这些在当下的中国荡然无存,希望渺茫和没有安全感是现在年轻人和个体经营户的共同感觉。
总之,这个电影适合泪点和笑点都不高的人观看,因为它能让你笑完了马上就哭。
6 ) 很久没有看到如此开心会心温心的片子了
片子的名字是早就听说过了,一直也没有看,这次下载过来纯粹是怕浪费宽带资源顺便下的,然后找了个最不起眼的时间看掉的
没想到,居然让我如此之感动,正如我所说,开心,会心,温心
其实无非是一个小破镇子的一堆小破店子里的一票小破人发生的一些小破事情,要主人公没主人公,要主线没主线,但怎么就那么感人呢。
不是那种涕泪横流的感人,也不是那种荡气回肠的感人,而是可以让人不那么嘈杂,不那么烦心,可以安安静静的坐下来慢慢的看下去,不时的跟着片中的人物一同喜怒哀乐,一丝充实一丝温暖在你不经意之间就慢慢荡漾上来把内心给塞满了,甚至在温暖之余又有点感伤,像片中所说“节日后的哀伤”。
没有主人公,却个个都是,想想真不可思议,短短一部电影几十分钟而已,居然塑造了如此众多的鲜活的人物形象。铃木车行一家(包括来寄宿的姐姐和打工的六子),作家一家(包括贝蒂和那个大富翁),小饭馆(武雄和老板娘),这些都算很主要的人物了,还有其他杂七杂八的几个人。当你看完此片闭上眼睛回想的时候,就是这么一群人在你眼前晃动,你推我搡嘻嘻哈哈。他们之间没有什么帅哥美女,衣着很老土发型很老土,老土到让人感觉是那么的亲切和自然,就好象这帮人就生活在你旁边一样,我看着看着的时候都突然会纳闷,怎么这帮人在讲日语呢,然后才意识到这本来就是日语片。
要说没主线,却又同时在并行着很多的线,落魄作家的冲击芥川奖,武雄对六子的追求,一本和**的冲突和友情等等,而主题也无非是老掉牙的理想现实啊、金钱女人啊、爱情亲情友情啊、误会理解沟通啊之类,但完全不妨碍故事讲的精彩,完全不需要太噱头太哗众取宠天花乱坠的情节。
日本倾文艺界之精英的年度巨片,却讲述微不足道的平民生活,想想我们御准参加奥斯卡竞赛的那些大片,境界差多少?
小雪像我小学的程老师!片尾不用全家福了~用黑白的儿时游戏杂烩剪影+照相的过程……结尾很好~歌词也简单…三又四分之三星?慢慢的长镜头~研究摄影的人蛮爱,我倒觉得片子tempo太慢了
相比写实风格的「是枝裕和」,「山崎贵」的生活电影在朴实的日常里还是多了浓浓的话剧味,大量的长镜头语言也有些让我联想到「小津安二郎」,只是画面里的人物表演风格,「小津」的更加内敛从容淡定,而「山崎贵」的多了滑稽搞笑、外化情绪的动作设计。(山田洋次的作品看得很少,就不拿来作比较了!)
广美在抬起手那一霎蓄满眼睛的泪水也划了下来,人生能得到这样一枚廉价却又昂贵的戒指套住自己一辈子,还能再求些什么能?
丝毫没有掉味的续集,依然重现着昨日夕阳的美丽.真希望能把这个故事当成电影TV一直拍下去.虽总体没有第一部让人惊艳,表演诙谐.但是依然保持着较高水准.在场景历史重现上这一点,感觉已经接近完美.(虽咱不是岛都人民)虽然每每一个剧情点结束,都会文艺地45度上扬仰拍东京塔.但是依然感觉暖意全身涌动...
续集用隐形的戒指和放弃富二代两个喜欢的点继续来讲,围绕相比金钱有更重要的真情作为核心。虽然还是煽情但质量依旧,而且群戏和漫画感更强了。回首昭和的发展年代,同样是在08年奥运前拍摄的本片价值观现在来看就是我们丢失的那些,人家拍给平民大众的电影却都有,国运上升期百姓不为钱。资料馆胶片
日本倾文艺界之精英的年度巨片,却讲述微不足道的平民生活,想想我们御准参加奥斯卡竞赛的那些大片,境界差多少?广美在抬起手那一霎蓄满眼睛的泪水也划了下来,人生能得到这样一枚廉价却又昂贵的戒指套住自己一辈子,还能再求些什么能
同学们看不起茶川,所以他要再次冲击芥川赏。不出所料,他再次落选了。影片没有陷入屌丝逆袭赢得尊重的俗套剧情,而是用茶川的两次失败告诉我们:拿奖不代表赢得一切,落选也不代表一无所有。他努力过了,就够了。他为落选感到难过,其实那些表面上diss他的人,全都读了他的小说。他终于得到了大家的肯定,不是因为他获奖了,而是因为他勤奋写作的实际行动。人人都叫茶川不要耽误广美,于是他退缩了。人人都叫广美不要给茶川添麻烦,于是她犹豫了。两个相爱的人,因为在乎别人的看法而不能在一起。广美受够了人们的指指点点,这一次她要亲自为自己的人生做出选择。她遵循自己的内心,也得到了想要的幸福。大家以为一平存钱是为了去东京铁塔,其实他是为了给美加买一盒铅笔,他终于懂得什么叫“贴心”。医生是小孩眼中的恶魔,其实善良无比。
每到尾声,大家都习惯性地遥望东京塔的时候,总会倔强地以为这个系列应该叫东京铁塔的幸福。这一集故事的线索更多,也增加了不少诸如看电影、同学会之类展现时代风土人情的细节,真切又详实。围绕着两家人,催泪弹一波紧似一波,而我,就在这强烈的攻势中沦陷了。
相比第一部,情感处理上明显更接近煽情,所以共鸣不自然,但招架不住尾声的密集轰炸,以及片尾曲的重磅炸弹,哭得厉害。尽管更像是“都是你的幻想”,还是不免向往这样人与人之间无私的关系,渴望美好总没错。「两个拙于表达感情的人,如果能相偎相依一起生活该多好啊。」7/10
知名治愈系日影 煽情过度 但仍不失为一剂不错的心灵鸡汤
不知道是不是没有很仔细的看的原因,因为后半段一个N久没有联系的老同学冒出来跟我聊天- -,,我觉得这一部和第一部差很远啊..第一部很感人.细节很好~~
这不是一个小说家的遭遇,而是一个国家。
堀北真希在三丁目里的形象最符合我对她的想象。
把第一部的遗憾缝补完好,还以一个大团圆。承接第一部风格,依旧温馨感人。
用一条东京小街的战后变迁来叙述日本社会的迅速发展,50年前的寻常巷陌与风土人情,老一辈人记忆中的昭和时光。
20120728:永远的三丁目的夕阳64.ALWAYS-Sanchoume.no.Yuuhi.64.Chi_Jap.DVDrip.864X480-YYeTs人人影视.rmvb
比第一集刻意增加了很多曲折的情节,但觉得没有第一集好看呐
重塑辉煌的积极信心,邻里关系的美好和睦,复古的怀旧色调依旧。在几十年后这就完全不一样了,尽管这个城市还有夕阳、黄昏和东京塔。夕阳的感觉,一面是良辰美景的好时光,一面是时间的消逝远去。
泪目,编剧厉害,群体表演很厉害,怀旧氛围营造,励志环节,也都很厉害。