心所爱的歌

  点击进入发现早年前还有一部easy virtue。也不知道是不是翻拍。
不管怎么说，我看的这版是我唯一看的一个版本，通俗点说很不错。剧情演员都很紧凑。
  当然当我看见达西先生时，还是冷不丁的笑了，嗯，有点发福了。但还是那样的不羁中透出点潇洒。
  其实我最想要讨论的是片尾曲，认真听完片尾曲，还听了不下三遍。如果没有看过这部影片的人想要了解整部影片讲的是什么的话，听听片尾曲是不错的选择。几乎歌词字字珠玑，完全的表达了整部影片的中心思想。
  最后，选上我最喜欢的在歌曲中反复吟唱的两句来做整个影评的结束。
  The going gets tough
  The tough get going
  The going gets rough
  The tough get rough
                          --hera
                               09.6.6

影片通过一桩失败的婚恋，描述了新旧思维的差异及其引发的对抗。



对于影片选择拉丽达这样一个女性角色，作为新旧思维对抗的主角，我感到完全不意外。新旧思维几乎在每个领域都形成了对抗，但恐怕任何一处的对抗都没有女德定义的差异来的如此激烈和典型，这种差异甚至可以说几乎是完全对立的。所以，在拉丽达与约翰家人的对抗事件中，很多时候都透露出明显的性别意识，如拉丽达的裸画，引发的有关女人是否该在陌生人面前裸露的争议，再如拉丽达与约翰亲热被众人撞破，引发的女人是否应该为性而感到耻辱，而事实上，对抗几乎从拉丽达踏入约翰家庄园就开始形成，拉丽达性感的装扮、奔放的性格以及二婚的身份，全都不符合旧时代对淑女的定义，所以整个故事更精确的应该是一场新旧女德之间的对抗。拉丽达代表的是新兴的美国思想，其赋予了女性自由、平等的人格，而约翰家人以约翰母亲为首代表的是旧式的英国礼俗，代表着对女性情感及性的全面压制。



旧式的思维，与其说是保守，不如说是泯灭人性的。约翰的母亲，惠特克夫人无疑是片中最为典型的代表，她终其一生守护着惠特克家族的荣誉，尽管家族已经濒临破产，尽管她和惠特克先生的夫妻关系早就名存实亡，她所做的一切都没有自我幸福的考量，逐步在这个实际死亡的旧贵族家庭中耗尽生命，这种无私的牺牲是伟大的，也是可悲的，咄咄逼人的表象下，恐怕早就是一片凄凉，即便如此，她还是执意要将本可以脱离枷锁的儿子拽回这个深坑，真是让人想同情她都觉得勉强。约翰的两个妹妹，同样也是这种旧式思维的牺牲品，想要获得爱，却从不敢大胆追逐，硬生生将自己憋成了两个老姑娘，所谓的淑女做派，实际上扭捏、做作，毫无女性之美，也难怪她们会对拉丽达看不惯，自己本本分分的守着妇德却嫁不出去，拉丽达屡破妇德竟然嫁了两次，从这里也看出男权的虚伪，男人们心里喜欢拉丽达的风情万种，思想上却又不认同她的行为，思想上认同约翰姐妹古板的左派，心里却又不喜欢，这也让我不由得想到天朝的男同胞，一边对着苍老师的视频打飞机，一边又万般的嫌弃苍老师，这是一种虚伪，也是一种对人性的抹煞，一种对身体本能的自我否定。



影片在人设上实现了一种递进式的有趣排列，惠特克夫人及其两个女儿，是旧思维的坚定拥护者，约翰喜欢新思维，但又认同旧思维，一番挣扎后，选择了旧思维，惠特克先生喜欢新思维，但又因缺乏勇气选择在旧思维中逃避，在拉丽达的激励下，逃离了旧思维，而拉丽达则是完全的新思维代表。这样的人设，让故事不会因对抗而变成单调的两极化，形成一定灰度的连接，变的有层次感。



相较于懦弱的约翰，他的父亲惠特克先生是个更值得探讨的角色。这个男人的心理有着严重的战争创伤，已经不可避免逝去的旧时代，让他的痛心，同时也腻味，他不想在这种注定走向灭亡的文化里生活，因为他已经在残酷的战场上品尝了足够的死亡和毁灭，但他又没有勇气振作起来开始新的生活，于是选择在放纵中沉落，被迫回到家乡后，则转为麻木不仁来回避眼前的一切。拉丽达的出现，是一个转机！她的活力是黑暗中的一道光，她所代表的新思维更是迷茫中的灯塔，这些都勾起了惠特克先生对新生活的向往，并最终追随拉丽达一同离开。同时，惠特克先生还是一个相当有魅力的男人，他在妻子面前的优雅颓废、对旧礼的含蓄嘲讽，以及对拉丽达的勇敢维护，都表现出一个男人的素养和担当，而在接近结尾处，当拉丽达被当众排挤，陷入孤立无援的窘境时，惠特克先生挺身而出与其共舞的场面，则堪当高潮，美妙而富有节奏感的音乐之下，帅气的男人搂着美艳的女人，跳起了感染力十足的探戈，每一个踩步、每一个旋转，都干净、利落，将他们对旧世界的不屑与挑衅，肆意洒向围观的众人，他们的孤立与勇敢，让整个场面都燃了！个人认为这段舞戏甚至超越了《闻香识女人》中的经典片段。



不得不提到惠特克先生的扮演者科林·费斯，他是位以风度见长的男星，尽管片中造型邋遢，但仍不能掩盖其举止的高贵，尤其在跳舞这场戏中，他挺拔的身姿、娴熟的舞步、坚定的眼神，从转身到抬头，魅力分分破表，浑身上下散发的成熟荷尔蒙气息，轻松地超越了儿子约翰的稚嫩美颜，科林·费斯的精湛演绎，让惠特克这个角色无疑成为片中的一个闪光点。

 

      

 

      

 

      

 

惠特克先生对拉丽达的感情一直是很多影迷争论的焦点，个人认为，惠特克先生对拉丽达的喜欢，是一种没有邪念的欣赏，他屡次为拉丽达解围，则是一种对新思维的认同与维护，而出于自己相同的境遇，惠特克对拉丽达自然还会有理解和同情，在他与拉丽达的几次单独谈话中，我们都能明显感受到惠特克先生释放的善意，当然，在这样一个活色生香的女人面前，惠特克先生这样一个善解风情的男人，你说他看拉丽达的眼光完全超脱性别意识，我看也不大可能，但我相信他们之间直到故事结尾还是纯洁的，后面会如何就不知道了。



最后聊聊关于拉丽达的秘密，也就是她为身患癌症的丈夫实施安乐死的事件。影片事实上，并无意去讨论安乐死的合理与否，而是关于爱的理念，你能为爱人做出什么样的付出？拉丽达愿意为此去触犯法律，受尽道德的指责，这是相当伟大的牺牲，因为她完全可以置丈夫的痛苦于不顾，坚持让他煎熬至死，来维持一个尽责妻子的形象，而这恰恰是旧式思维的规范动作，我们不难发现其中的刻板、虚伪和反人性。“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉，甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手。”这番话里透露出拉丽达对前夫浓厚的情义和对约翰的深深失望，自此俩人关系彻底破裂。这个剧情让我想起前不久观看的印度电影《雨中的请求》，深爱着主人的护士，为了让四肢瘫痪14年的他解脱痛苦，答应为其实施安乐死，即便她并不认可主人的安乐死决定，影片深深的打动了我，让我体会到那种对爱人离去的不舍，但又尊重爱人意愿的痛苦，这痛苦背后是一片深情厚谊，也是拉丽达向约翰说出这番话时，内心翻腾的情感。



人类的文明是不断向前的，而前进的方向，就是脱离所有形制的僵化与刻板，作出不断贴近人性的改变，尊重作为人的本质。

看这部片子，多少想到《痴男怨女》，两者风格上非常相近。只是拉莉塔比起温夫人要更年轻更美貌更浪漫不羁更野性难驯，相对与温夫人的历尽沧桑看尽世风，她还有爱想给予。只是她看重的大男孩，还不明白到底要过怎样的生活，一直在妻子的想法和母亲的渴望之间徘徊。

美丽有故事的女子所到之处所引起的男人的爱慕和女人的嫉妒也是可以想象的，同时在这种情景之下也存在各色的歧见和揣度。

导火点是她隐瞒的过去。这过去在不了解又有偏见、保守而没落的英国田园氛围中，显得如此的不堪险恶。她好像一直没有真正为自己辩驳，直到最终她说：“爱一个人爱到愿意为他做任何事，甚至是帮他注射毒药，因为他虚弱得无法自己动手。”在这一刻，爱上女主角，不止是美貌不止是野性不止是这一些，而是她懂得什么是爱，爱得无畏偏见，甘冒风险。

潇洒地走，没想到却在这样的家庭里找到了知音，实是意外之喜。Jim说得对：“艰难之路，惟勇者行。”

     她是如此的明艳动人，英伦乡村的风、冬日明媚的阳光，周边人物的黯淡，衬得她的金发柔和，照的她双眸清澈。如果说电影一开始时的黑白部分并没有让我充分意识到她的美貌，但在回到约翰家、她走下车子、她扬起帽子的那一瞬间，看到她的红唇，她的微笑，我相信我和惠特克先生一样，心中立时砰然。

    看这部电影，首先要充分了解当时的时代背景。1929年的英国，战后又逢经济大萧条；但工业革命已经逐步引起了社会生产关系的变动，引起了城市和农村的对立，也引起了妇女独立意识的增强，在那年第一次有女性成员进入内阁。因此，当代表着先进生产力、代表城市活力的美国女孩拉丽达（当然她只是一个出身底特律钢铁厂工人的女儿）来到闭塞的英国乡村时（尽管这个乡村其实是没落贵族的庄园），她所带来的不仅仅只是一点点的小波澜。所以，她的婆婆仇视她，她的小姑子嫉恨她，她的领居害怕她，甚至在她的丈夫知道她曾经替前夫注射过毒药后，也刻意疏远了她。

    尽管电影的中文译名是水性杨花，国人都知道这个词语是描绘哪些个不守妇道的搔首弄姿的朝秦暮楚的女性。但是看完了整部片子，我丝毫不觉得她的放荡之处，我只是感喟于拉丽达的美丽、勇敢、真挚和坦然追求爱情的一往无前以及无怨无悔。其实放手也是一种爱，不是吗？

    我相信她是爱约翰的，哪个女孩会不爱他？他面容英俊、他身姿挺拔、他举手投足彬彬有礼，他来自传统的贵族家庭，他受过良好的教育，他和她周边爱慕她的其他男人都不同，不带任何廉价和肮脏的感觉。更重要的是她以为他爱她，爱她至深。所以我们的熟女义无反顾地爱上了这个阳光俊朗的年轻男孩。在闪婚之后，她来到了他的家---摇摇欲坠的破落英国贵族家庭。

     从表面上，你看不出这个家庭内在的孱弱：雄伟古朴的庄园、门口的红色山茶花，洁白的维纳斯像，来自日本的灯笼，管家仆人毕恭毕敬。这个家庭，以及他们周边的领居，都乐衷于骑马狩猎，乐衷于圣诞舞会。他们似乎过着传统而精致的上流社会的生活，无忧无虑。但是表面的浮华终究遮掩不了内在的陈腐：为了省钱，庄园内一半的房间需要关闭；因为没钱，庄园的土地必须卖给领居；因为要继续过这样的日子，儿子应该娶领居贵族的女儿。婆婆虽然可恨，但是我也不得不承认她实在是个伟大的女性（只是岁月呀岁月，让我们《英国病人》里光彩照人的女主角沦落到了老女人的不堪地步）。在所有的男人都懦弱地选择逃避的时候，她只能奋力操持着家，努力维持着家庭表面的和谐与光彩，也许战前的她，也和拉丽达一样，开朗、快乐（这点在厨娘们的偷偷聊天中可以得到暗示）, 只是生活的重压让她不得不变得刚毅、无情、刻薄以及功利化。

    不得不谈的是惠特克先生。一开始他满脸胡茬地陷在沙发里看报纸----报纸已然被爱好剪报的二女儿剪了个大洞，可是他无谓，他沉默。我差点认不出他就是95版《傲慢与偏见》里那个迷倒一大片的MR DARCY。在电影中，他只是一个受到战争创伤、又始终没有能够走出来的英国老男人。在战争结束、愧疚于自己没能够把所在村庄的参战男人带回家园后，于是他像鸵鸟一样，逃离家乡，沉迷流连于法国放荡的生活。在终于被自己的妻子带回家后，他又选择了思想上的逃避。他在这个沉闷的庄园里，像行尸走肉般地活着，直到拉丽达的到来。在那个明媚的冬日，他见到了自己的儿媳妇，我相信第一眼，他就已经爱上了她。毕竟她是他喜欢的类型----在一开始，他的妻子，他的女儿都已知晓。所以在他的妻子、女儿攻击拉丽达的时候，只有他为她说话，维护她的尊严。在他的儿子渐渐疏远她的时候，他悄悄地去她的房间，只为了安慰她。那场TANGO，惊心动魄，甚至超越了我对《闻香识女人》里那场探戈的评价。当她面对一屋子冷漠的人群，勇敢地准备独自一个人跳探戈时，他出现了，衣着整洁、面容干净。他绅士地伸出了手，而她感激地接受。一开始，他闭目，完全沉浸在探戈的美妙音乐中。之后，她惊讶于他娴熟的舞步，于是她也越发地投入，一个转身，一个踢脚，一个眼神，姿势优雅，姿态撩人。我看到了他们对舞步的完美诠释，我看到了他们内心的惺惺相惜。

     这不是一部所谓的公公抢走儿子爱人的不伦戏，撇去时代背景不言，这只是一部宣扬女性的戏，宣扬女子勇敢追求爱也勇敢放弃爱的戏。最后的离别时刻，她说约翰说：“我亲爱的，你不知道什么是爱，你不明白爱人至深，愿意为他做一切事的感觉。甚至为他注射毒药，只因他虚弱地无法亲自动手”。这样的女子，不做作，不虚伪。所以她因为爱来到了庄园，最后也是因为爱离开了庄园。当然，同时离开的还有惠特克先生。虽然影片没有暗示什么，惠特克也许只是因为要逃离令人窒息的家庭而一并出走，但我宁愿相信是因为那场探戈，那场激情四溢的探戈，让他明白了自己真正的内心。

    何其有幸与你共舞一曲探戈！何其有幸能在短暂的人生里认识并且爱上这样一个热情如火的女子！

I couldn't possibly have finished this film if I hadn't felt that I owed Colin Firth and Kristin Thomas . The plot is so predictable and every character is so stereotyped that they nearly bored me to death. Even Colin Firth and Kristin Thomas are disappointing . There is nothing new about their acting . And I wonder whether Colin Firth had reached his peak in Pride and Prejudice and since then it's all been downhill for him?