淘金记

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The Gold Rush (1925)

这部电影又打破了我观影的记录，上映时间比1926年的《大都会》早了一年。本片还是一部Charles Chaplin的默片，不过我看的是新版，用旁白取代了片中表述剧情的字幕。

电影的故事顾名思义，讲述淘金者的故事。一个善良的小个子来到阿拉斯加淘金。阿拉斯加很艰苦，冰天雪地，而且缺少食物。小个子发现了一个小屋，他偷吃了屋子里的美食，这个屋子的主人是一个被通缉的罪犯，他与罪犯争执起来。随后，来了一个大个子，这个大个子已经发现了金矿，只是被风到了屋子里来。在大个子的帮助下，大个子与小个子制伏了罪犯，三个人决定都留在屋子里。他们三人抽签决定谁去觅食，罪犯抽中了。出门后的罪犯没有去寻找食物，而是发现了大个子的金矿，兴奋的他一不小心掉下了悬崖。屋子内的二人则幸运的杀死了一只熊，美餐一顿后他们分开了。小个子在淘金者聚居地喜欢上了一个女孩子，又阴差阳错的成为了一个房子的看家人。女孩子承诺圣诞夜来晚餐，可是失约了。小个子很失望的时候，大个子因为找不到金矿，要找他来帮忙去寻找。在经过一番历险后，他们终于找到了金矿，成为了百万富翁。在船上，小个子又巧遇那个女孩子，从此他们幸福快乐的生活在了一起。

电影的时间不长，讲述了一个很美好的故事。电影刻画的主要人物——大个子与小个子，他们都是善良朴实的人，他们辛苦的劳动着，为自己的目标而努力。电影给予这两个角色的，就是有着一个美好的结局——双双成为百万富翁，并且抱得美人归。爱情事业双丰收，太美好了。此外，片中的坏蛋，那个被通缉的并且还要窃取别人劳动成果的罪犯，则是自己跌落了悬崖，仿佛命中注定一般。总结起来，一句话：好人有好报，恶人有恶报。电影的这种童话般的故事模式，虽然给观众的感觉很美好，不过太完美的结尾给人的感觉太不真实，很假！不知道Charles Chaplin的用意何在，难道Charles Chaplin早期的作品都是这么的粉饰太平？

不过，电影本身还是很好看的。本片依然充满Charles Chaplin电影里各种搞笑的滑稽镜头，小屋内躲避枪击，与大个子厮打，舞厅内的舞蹈，帮人扫雪，以及最后片尾那段在悬崖上的逃生，都是爆笑的场景。片中的很多画面都值得一看再看，具体不多说了，给我印象最深的就是那段扫雪的场景，把别人家的雪移到另外一家，赚每一家的钱，但是监狱的钱不敢赚。小个子虽然不聪明，可是不傻！实在是佩服Charles Chaplin的喜剧天分，可以编排出如此众多风趣幽默又贴合剧情的场景，太出色了。而且，他在这些场景中的演绎也是十分完美的，每一个动作、每一个场景都拿捏得恰到好处，表演的天衣无缝，很难想象这些画面都是事先编排好的场景！

还要说一下本片的拍摄技术。对于这方面，我并不了解，不过这是一部1925年的电影，现在却无法从布景、道具、特效几个方面看出任何破绽，就让我非常惊讶。好莱坞在那个年代就可以做出雪崩、悬崖等等这样的特效，真的了不起。不过我还是可以猜测一下的，那些雪景都是假的吧，那个年代要想实景拍摄雪山，难度可是不小！

这是一部1925年上映的美国电影，通过电影也可以接触到上个世纪二十年代真正的美国。可以看到，那时候的生活与现在的差别没有多大，服装、生活习惯基本没有改变，而且那时候的女人都流行穿动物皮毛的大衣，现在也很流行嘛。不过，细心观察可以看到，那个时候的人们更有礼貌，男人都会鞠躬，女人都会屈膝，虽然看起来比较繁琐，但更能体现出人们之间的互相尊重。

本片的演员构成也如Charles Chaplin其他电影一样，几位男演员搭配一个美女演员。片中演员除了Charles Chaplin之外，其他人的中文资料是一片空白，让我无从了解，看来这部电影真的是太老了。女主角Georgia Hale很漂亮，通过英文资料可以知道，她电影没有演过几部，上个世纪三十年代就已经不拍电影了。好像是跟Charles Chaplin关系搞僵了，不过这是我的猜测。

总之，一部成人的完美童话，讲述淘金者们快乐、幸福、圆满结局的电影。

女星Georgia Hale

Georgia Hale

序列：0478

TLF.IMDB.Top170.淘金记.The.Gold.Rush.1925.D5.MiniSD-TLF

2011-07-31

    自从第一次看了他的《淘金记》之后，我就对他产生了浓厚的兴趣，想要探索他。他的个子原来是那么小小的,那个时代的电影和画面加上他夸张的表演使他看起来似乎并不像一个真的人而像一个卡通片里的形象，但他的表演除了夸张又很逼真，又使我不得不相信他就是一个活生生的人。
    《淘金记》里我印象最深的是两个地方：一个是最好笑的，卓别林在和美丽的乔琪亚跳舞时裤带松了老是往下掉，他是跳一下又掳一下裤子，屁股也只好一撅一撅的，让人忍俊不禁，后来他趁乔琪亚和同伴交谈的短暂空隙赶紧在旁边扯了根绳子当作腰带系起来，没想到这一系不要紧，居然牵出一条大狗跟着他们团团转。卓别林的喜剧节奏非常快,看他的电影，你的神经一直是紧绷的,因为你不知道下面又会发生什么更夸张有趣的事情,直到最后才为完满而来之不易的故事结局而满心欢喜。
    另一个地方就是他在美梦中在自己心爱的姑娘面前表演跳舞的那一段。无疑，卓别林的对XX的感情是最真挚的也是最动人的。他叉起两个馍馍，当作一双鞋子，就在桌子上表演起小人跳舞来。简简单单的工具，就在他的手下变得妙趣横生，我想，这就是一个喜剧大师的“功夫”。成功者的背后一定有着非同寻常的故事，我，迫切地想了解他的背后。

        不需专门去撸电影史或是导演传记，只要把最基本的电影语言书一过，即可会出卓别林这部作品在电影史上承先启后的意义。
        已知卓别林舞台剧出身，小丑最当行，联系起来即可肯定，这部电影的结构和动作都还是很戏剧的。冰原小屋、小镇舞厅、好心人木屋、小镇舞厅、好心人木屋、冰原木屋、轮船，总计就这几处场景，所以整部电影就是一部多幕戏剧。在每一幕，都是静止的封闭空间，一如话剧；仅有的街上、野外的段落，其实也是发生在舞厅门前、店面门前、好心人木屋门前，也就是说，并没有运动的镜头。同时，也很容易发现，除小镇舞厅这座稍复杂的公共建筑，有其360度的内景全景以外，两座木屋都只有半边：人物面朝我们，我们只看到的房间的一半—— 戏台上的布景，正是这样。动作方面，情节转折性的动作往往只是一次性的，而坏蛋驱赶夏洛、坏人与大个儿夺枪、夏洛假装冻僵好心人越摇他他装得越僵、大个儿饥饿致幻追逐夏洛……到最后雪原木屋在悬崖之上反复跷跷，大个儿与夏洛在其中折腾，—— 都是一再重复的、夸张的动作，正是这些rounds构成传统喜剧的笑点。
       但是莫以为卓别林就是把自个儿的喜剧，录像下来成了电影而已。举一个例子：夏洛、坏蛋、大个儿和夏洛困守木屋，饿得眼珠子都要陷下去；大个儿提议抓阄，谁摸到的扑克牌点数小谁就出去觅食，说着他就摸出了一个K；夏洛跟着伸手，一看，却是个3。他大怒，把牌一摔，转身背过去，没想到马上坏蛋就摸出个2，他瞅见，大喜，这下没什么心思了。但是从这个3到那个2，连他瞅见到大喜在内，总计10秒钟，放慢镜头看，其实是这样的：摔牌、转身、背对我们、一步跨到床前——我们以为他就要顺势倒在床上了，没想到接着就看到他伸手，——伸手够到墙上挂着的帽子，接着戴上就拂他的袖口，整领子，——这是要出门的节奏。
      这个小小的细节足以令人感动。充分说明了这个小人物，是随时有承担责任的觉悟的，不管情愿不情愿，好运还是倒霉。仅仅几秒钟他的怒火就撤掉，但是并不是不敢不去的怂，——他还在那整衣袖呢。这几秒钟内的精彩内心，是在戏剧里出不来的：只要没有声音、没有台词，只能不显。但是在电影里，卓别林已经意识到电影动作的四两拨千斤。
      虽然影片里的布景之简陋（或者说基本），跟舞台道具没差；但相比绝大多数剧情只发生在一个平面上的戏剧而言，电影里的空间关系就可以发挥得大多了。这里只举一个例子：小镇舞厅的楼梯，和轮船上的甲板梯，卓别林场面调度中最经典的一笔。
     小镇舞厅是一个一层半高的空间：地上就是舞厅，楼梯上到夹层，是休息的茶座，Georgia累了就上来休息。从她为了气那个帅比，挑中最怂的夏洛跟她跳舞，完了半是解恨半是逗他的，把头顶掉下、夏洛捡起的花，就送给了夏洛，自己上楼休息，之间还拒绝了帅比又一次的不懈调戏，——从那时起，夏洛同Jack的两次对峙，就都围绕这楼梯。说得更具体些：都发生在这楼梯间门前。第一次是夏洛手捧着鸡毛就当令箭了，守在楼梯口为Georgia挡驾，在楼梯口跟纠缠不休的帅比打架；第二次是Georgia辜负了夏洛准备的盛宴，留了留言条托侍者看到夏洛给他：她在二楼等他，夏洛满舞厅找她，找来找去都不知道在哪，帅比还故意伸腿绊他，——还是在楼梯间门前。最终夏洛是见着了她，但并不是走的楼梯，——自始至终，我们都不知道楼梯间里是啥样。显然，楼梯表明，直到这时，Georgia都是高高在上的，而且常规的途径对他也是不开放的。
      但是到了轮船上，就正好一个翻转：夏洛从甲板梯上滑下去摔到甲板上，才被已经卷起铺盖卷回老家的Georgia意外发现。这时俩人身份已经是天差地别。毫不意外的，最后一幕，他，她，男仆，记者，乘务，就都围绕在这爬梯前发生。这爬梯就是他的财富。最后一个圈出镜头，俩人手牵手走上爬梯，the happy ending，令我想起《西北偏北》最后的那个火车钻隧道。当然，希胖那个镜头露骨得多：但你要让查理做，也一样来得。
       这部电影今天再看不免有些老了，但是很值得。尤其虽然胡子、睫毛都很小丑，眼神还是遮不住的。尤其是51：27-34的那一个，击中了我内心中最柔软的那个角落。
       感谢查理。

前两天，朋友告诉我，家乡已经下雪了。首先让我想到的画面，并非那些零乱的雪花飘散落地，随后被跌跌撞撞的人们不经意地踩踏，与整个城市的肮脏一并化作泥泞的污水，而是妈妈正独自坐在北屋，看着电视，手头上忙活着她那些永远也织不完的毛衣，尽管此时的北方已经供暖，但晚秋的凄凉与初冬的乍寒交迫相加，让人孤寂。

忙乱的南方也已天气转凉，身边的人，一个接一个地被感冒所困扰。心里琢磨着，原来这里也并非四季如春，与荒凉的北方相比，唯一缺少的，竟是白雪的苍茫与俩俩相靠的温暖。

最近我很少看电影，或许是想到雪的缘故，我想起了前一阵看过的《淘金记》，这是卓别林大师最优秀的作品之一。说到卓别林，大概人们第一个冒出来的念头就是喜剧，没错，他是一位地地道道的喜剧大师，他的幽默无人能及，他是无声电影时代的传奇。我喜欢卓别林的滑稽剧，看的次数越多，越能体会出什么是活着的幽默，从捧腹大笑到满脸严肃，仔细一回味，真是难以想象，面带轻微的笑容，到头来却是悲伤。

怀揣梦想的流浪汉，只身来到传说中遍地黄金的异乡客地，这里所见到的并非垂手可得的宝藏，而是气候的酷寒、食物的短缺以及人性的磨难。梦想是多么遥远的啊，先要解决的还是温饱问题，面对冰天雪地的残酷，战胜寒冷与饥饿也要战胜自己。雪水煮靴子，此乃一锅丰盛的晚餐，鞋底如汉堡，鞋钉如鸡骨，鞋带如面条，吃者无心，见者恶心。但这对于为了生存下去的人来说，却是一顿坚毅顽强的精神大宴。此外，还要经受更加残酷的考验，无助幻觉中犹如鸡状的同伴，会成为腹中的最后晚餐，还是成为相互依存的续命稻草，人性一次次沦陷，再一次次警醒，在绝望中痛苦的挣扎，都是为了梦想而不灭的希望。

穷小子的内心无限渴望，姑娘无心的一个笑脸也能够当作爱情。盼不到的梦想与眼前的自作多情究竟哪个更值得相信，生活中总得有个念头吧，于是小伙子选择了爱情。为此而辛苦，为此而等待，多么超值的生活，哪怕到头来发现这一切原来是一场空。上帝与我们、拍戏的与看戏的，都不希望这个世界是没有转机的，小伙子用餐叉舞动着面包，发自内心的真情，最终获得了姑娘的芳心。

淘金者，大胆解释一下，在孤独无望的异客他乡寻觅相依相靠的人，在穷苦辛劳的生活中寻找精神灵魂的寄托。卓别林扮演的那个倒霉蛋不就是我吗，不就是所有与我一样拥有梦想却不知所终在外漂泊的人吗。

这两天我一直都在看捷克作家赫拉巴尔的文集，他曾非常自豪地称卓别林是他的榜样，他既是一个乐观的悲观主义者，又是一个悲观的乐观主义者。这个八十四岁的老人最后以坠楼的方式了断残生，“我已经做了我该做的一切，那么，我还呆在这里干吗呢，如今一切都无所谓了。”我相信，这是一个典型的喜剧，以死而告终，而整个过程，扰人一生。

影片的结尾，小伙子又有了钱，又得到了期待中的爱情。我不喜欢这样纠缠不清的光明尾巴，我只希望能得到应得到的一切，笑对人生。