1 ) 我浑身是伤,但不妨碍我一本正经帅气地装逼(全文剧透,慎点!)
一
(理科生对不起)
看过很多可以打五星的好电影,也多次有写影评的冲动。
然而,令我始料未及的是,第一次让我安静坐在电脑前花费时间去回味,去思考,甚至去码字的居然是一部在豆瓣评分只有5分算是“烂片”的电影。
电影初看几帧的时候,我以为这又是一部挂着羊头卖狗肉的烂片。诙谐侦探神剧的鼻祖《粉红豹》之后,越来越多的电影在效仿,于是近年国内有了很多不三不四却套路类似的电影,比如文章的《不二侦探》,五阿哥的《甜蜜杀机》……主角无一不是屌丝扮相,性格奇葩,然而关键时刻脑洞开到黑洞,不走寻常路,像开了挂一样逆袭,然后就破案了,然后就完满了。
所以当我看到,阮经天穿着一身灰棕灰棕的糙大衣间或配着我不想去形容颜色的高领套头毛衣,顶着油的像五百天没洗过头的中分刘海(还有几缕飘飘荡荡在脑门前),戴着复古文生却只起了装逼作用的圆框眼镜,胡子邋遢地出场的时候,我的内心是沉醉的,我的内心是拒绝的。
然而当文艺的像段子一样台词一句句接踵而来,铺设在旧上海摊十里洋场的繁华与破败里的时候,我不仅沉醉,已然沉沦。
电影的宣传海报上有斗大的标题,“理科生对不起。”没错了,这部电影理所应当就是个文艺片,风格另类,极挑观众。本该是部悬疑侦破题材电影,却用着破案的逻辑视角,在逻辑上披着奇特的文艺怪腔调,在文艺腔调中呼喊着郁达夫的沉沦,沉沦里竟又镶着诙谐的段子。
这不得不让我想起同一背景同为侦破同样手法的同时期文艺烂片《一步之遥》。然而不同的是我是在煎熬中看完一步之遥,且从头到尾内心只有三个大字:“什!么!鬼!”
无疑《暴走神探》是成功的,不仅仅是在剧情台词人设,最重要的大概是,演员整体的颜值的截然不同带来的视觉反差也是天昏地暗的。毕竟,看着葛优姜文已然大叔沧桑的年纪却依然端着文艺内心显然是不接受的。所以当我第一时间在微信向我的文艺同志—密司特叶推荐这部电影,他第一时间表达了他平日也想像主角一样拿腔作势的愿望的时候,我也第一时间阻止了他:你若帅成阮经天,没人当你是神经!“
二
(我浑身是伤,但不妨碍我一本正经帅气地装逼)
上海,还是一九二四年的上海。法租界,还是法国人的租界。
在旧上海滩,十里洋场,租界林立,妖孽辈出,钱多人傻,浮华与罪恶并存。
我们的主角,范如一,无疑是钱不多人却傻,一路徒惹妖孽,却只得三样东西:倒霉,倒霉,和倒霉。
“鄙姓范,草字如一。法租界最悠闲的巡捕。”
“只是我还未醒悟,大祸临头。”
于是,在接手了一个离奇的任务后,我们的小范的确开始莫名奇妙的大祸临头从侦探变成嫌犯。而全剧120分钟,有100分钟范如一是身上带着伤的,在轻松舒缓美妙的小提琴伴奏下,他先后接受了无数酷刑,添了无数惨烈的伤痕血迹。就是没有死。
凌乱的发更加凌乱了,拉碴的胡子更加拉碴。
但他依然是一本正经的,帅气的,装逼。
“是谁差使你去的客栈?”
“个人兴趣。”
“什么兴趣?”
“谈文说艺。”
“这和宋小乔什么狗屁关系!”
“她是文艺上的同志。”
“什么!!”
“文艺上的同志。”
“你找她做什么?”
“谈郁达夫咯。”
“谈……谈妈的什么……”
“作家郁达夫。你一定要看他的《沉沦》。”
“沉他娘的什么沦!!!!”砰,于是范如一被一枪穿透了耳朵。
这个故事告诉我们,装逼要适度。
然而,我们的小范并没有因伤痛而畏惧收敛,包扎包扎伤口,依然又是文艺上的好同志,依然始终如一,手握《沉沦》,嘴含劣质香烟,誓要一生装逼。
三
(悄悄是别离的笙箫,沉默是今晚的康桥)
“有生以来,我第一次明白了郁达夫先生的描写:呼吸紧缩起来,胸前在乱跳。”
当然,和所有文艺片一样,这怎么可以少的了红颜知己。
小范的少年阴影使他无法接触地球上的另一半。慧兰的出现拯救了他,将他扶上在花花世界谈情说爱的正轨。
当然,又和所有文艺片一样,一个红颜知己怎么足够。
不同于慧兰的腼腆清纯温柔可爱,初次见面就泼辣十足对着范如一劈头盖脸破口大骂:“白吃,臭虫,乌龟,无赖,狗贼,流氓……”拿捏着文腔骂人且不带重样的宋小乔又是范如一的另一道坎。
而我则欣赏他们来来去去的对话和台词,欢脱轻快,爽心,赏目。
带着宋小乔乘船逃亡的时刻,月色正好,树影婆娑。两个不会游泳的文艺同志船头船尾坐,于是宋小乔有感而发,朗诵了一首《再别康桥》。
悄悄是别离的笙箫,
沉默是今晚的康桥。
很美,很应景。
然而这根本就是荒谬的段子,《再别康桥》是徐志摩写于1928年的,又怎么穿越时空出现在1924年的上海月夜。
导演大概是不小心忘记文科生不仅只是会背诗而忽略了一个大bug。又或者导演是再无法找到比《再别康桥》更加适合更加应景的诗。嗯,我更相信是前者。但我原谅她了。至少,从此,悄悄是别离的笙箫,沉默是今晚的康桥不会再只局限联想到《何以笙箫默》……
四
(他五官端正,眉宇间带着一股英气)
整部电影最令人爱不释手是台词。
最令人惊艳的是杨洋饰演的占士吴。
不同于范如一的邋遢,占士吴一身帅气亮堂的黑猫警长装,头发梳的一丝不苟,眼神凌厉,皮笑肉不笑。为了建立斯巴达式的铁血政权,不惜残杀小孩,毫无悬念的成为本剧最大的反派。
然而,惊艳亮相十分钟后,就被一枪毙了。
反派被毙,洗去嫌疑。
上海,依然是一九二四年的上海。
法租界,依然是法国人的租界。
范如一,依然像打不死的蟑螂,欲开车引爆生命的最后一抹烟花但还是顽强不屈的活下来了。
故事到了尾声。慧兰和宋小乔坐上华盛顿号双双离开了上海,去往美国留学,做新时代的好青年。范如一则浑身纱布,一脸衰字,横躺医院。然而阳光打在他的脸上,他还是幸福的。
因为他还在回味当盲女慧兰问宋小乔范如一的长相时宋小乔的回答。
他在回味,回味到眉眼里都是笑意。
“他五官端正,眉宇间带着一股英气。目明聪慧。鼻梁正直,有骨气。整体而言俊朗英伟。”
(完)
又臭又长,你以为你文艺点就能这么任性吗?导演也就不批评了,尔冬升监制不知道这种没逻辑的无脑片宜短不宜长吗?
感觉满cult 虽然get不到湾湾腔的民国人和明艳的十里洋场 快进也看不下去 但是4K的档还是舍不得删233 『救国是没有讨价还价的』
啊啊啊真没想到公认烂片竟然如此好看 最低两星半吧 大家都是文艺上的同志嘛 从头笑到尾 竟然还都很让我喜欢 哈哈真没想到 美术配乐和摄影都比较到位 逗逼文艺腔也算恰到好处 风格混搭有惊喜 /5.0/
本来是奔着杨洋去看的,抱着看烂片的心态去,结果发现还蛮好看的嘛,虽然有些地方有待改善,总体上讲也不是看完会觉得不值的电影。最后,杨洋的镜头好少,不过好帅
人生苦短,如果不找个文艺暖男相爱,那该多无趣啊。
脑补了一下, 金城武换掉阮经天,杨子姗换成范晓萱,导演换成韦斯·安德森……频现钢丝绿幕爆竹,还以为是风格化,其实是因为看的版本是半成品,现实黑色幽默主义哈哈哈
看完《摔不坏打不烂的民国暖男笨侦探》我觉得,人生苦短,如果。。。不找个这片子看看。。就太无趣了。嗯,男二很秒人。我后来一路暴骑回寝室只用了平时2/3时间。很有正能量。时代需要暖男,是的,时代就是需要我这种暖男!亲们有没有脆弱的,来吧,我请你们吃一小顿然后买单😜
看片名觉得挺傻逼的 但是画面复古浓郁 还很有剧情 很偏爱这一类有悬念的片子 国产片撅起吧。PS 为杨洋颜值加一星
军装羊太帅了,真俊😍为杨洋打3星,其他的,就算了
不是很接地气,但却很走心
最近我太贵族了,伤了别人的自尊心。这句台词把整部电影的文艺和无厘头的特点概括得非常形象。阮经天的旁白和台词非常好玩。家父时常教诲这句开头至少用了十次。中国电影最重要的根本不是票房,而是多样化。
哎呦,还挺好看的,虽然有点小拖拉。豆瓣文艺青年们装逼过头了吧,这么可爱的片子你们居然给这么低的分!
就为了那几分钟,我竟然真的等他这么久
要靠文艺同志搞搞新意思
又给中国电影做慈善了。
《暴走神探》名为侦探片,实写乱世文青的良心主义,血腥暴力加点浪漫诗意,还引用郁达夫徐志摩。无非是说,革命也要守法,要讲人道,不能滥杀无辜。道理不错,可未免太天真。从《黄金时代》到《黄飞鸿》、《太平轮》再到《暴走神探》,为何港片编导拍近代史拍一部死一部?因为他们对历史太无知。
果然,罗卓瑶并没有去拍一个烂俗的恶搞喜剧。整部影片有很多作者痕迹。框架上更像一部黑色电影,包括风格与剧情走向。不过在黑色的基础上,整体更夸张甚至有些漫画感,去戏谑和反讽。缺憾就是故事并没有那么吸引人吧,包括女演员的表现也比较一般。
导演很文艺,所以无论是拍电影还是宣传电影都是按照文艺的方式进行的,用一个词形容就是——“低调”。 我不是个文艺青年,所以我好像没有特别喜欢这部电影。要不是因为杨洋,我想我也绝不会为了这么一部电影踏进电影院
出乎意料的棒,情节紧凑人物性格有趣突出,还有小小对比。里面对当时社会,道义等等的探讨其实够有深度,会引人思考。杨洋帅到连中年大叔也不停称赞!阮经天也很棒,文艺台词很有意思,确实是一个很轴很傻很纯真的文艺同志,但是女主角演技稍逊,这真的是第一次觉得杨子姗演技还需要磨练,周冬雨略过
故事无聊,人设无趣,台词透着自以为是的自大和幽默,小孩台词一直喊真是吵死了,杨洋是谁啊那么多人喊,为什么飞檐走壁的绳子威亚不擦掉,为什么杨子姗造型像郭采洁。阮经天不容易,也就服化道不错,中间有些小幽默