龙在江湖

五星给以前港片的味道

大家看到最后肯定都以为是眉叔派社团的人杀死韦吉祥的，更有人大放厥词是警察迈克因为被戴绿帽而联合别人杀害韦吉祥，更有人揣测露比因多年付出而不甘心杀死韦吉祥，我想这些人根本没有去反复推敲观看！！！！眼镜男到底是谁的手下？

以下包含剧透请斟酌后观看

不是眉叔原因有四:

原因一:

眉叔根本不清楚被害死儿子的真正原因，太子手下被调走，导致太子被独眼绑架，而之后太子向韦求救的事情只有韦，太子，独眼知道，最后独眼和太子都死了，韦不说谁能知道？

原因二:

还有就是眉叔在儿子太子死后已经被仇恨冲昏头脑，只想杀死独眼，所以断定眉叔根本已经认定害死太子的人是独眼一人。

原因三:

就算眉叔猜到露比送来的东西暗藏毒品陷害自己，可是已经晚了，所有证据已经钉死，等待他的只有法律的制裁，就算眉叔知道是露比和韦吉祥陷害自己，在这样一个没有义气只为利息的社团，人走茶凉，谁又能真心为了老大而出头？

原因四:

眉叔完全没有必要杀死大B哥。这不解释，在整件眉叔太子的事情上大b哥可有可无，完全没有杀死的必要。

其他的什么迈克绿帽杀韦，露比不甘心杀韦，我真的懒得解释了，完全经不起推敲。直接说我推敲的结果～～～～～～

说了这么多其实都还没有说出真相，真相就是～～～～～～杀死韦吉祥的人就是～～～～洪泰的第二把交椅基哥(影片中叫豹荣哥或者豹哥)

为什么说杀害韦吉祥的是基哥(豹哥)呢？

原因一:

在影片一开始15分钟时韦吉祥带着儿子去眉叔家，韦一进门第一个叫的人是眉叔，这个理所当然，眉叔在社团是龙头老大。(社会中也好，家庭中也是，打招呼都应该从辈分最大到小)重点是韦吉祥叫的第二个人居然是基哥(豹荣豹哥，之后用基哥代替)，然后叫的才是太子。而太子居然是坐在眉叔旁边，基哥坐在太子之后。可见基哥在社团实力和贡献不容小视，可眉叔有意传位给自己的亲儿子。而基哥就可怜了，实力再大贡献再多都是徒劳，换作是任何人有能力谁又愿甘于人下？(有人会问胖叔也离眉叔一位只差，为什么胖叔不是第二把交椅，原因称呼排在基哥之后，在社团最多只能充当军事，而年级太大辈分高而坐在一位之隔，这么大的年级怎么还会去站在风口浪尖当老大，当然是墙头草在社团养老咯)

原因二:

韦吉祥在为社团砍杀小霸王乌鸦后，在夜总会上故意贬低韦吉祥，挑拨韦与太子关系，导致太子觉得韦变得胆小而瞧不起韦。韦吉祥在之前一直是太子的得力助手。

原因三:

韦吉祥杀死独眼，清除了让洪泰颜面扫地的独眼，韦无罪释放后就算当不起洪泰的老大，在洪泰也必定平步青云。韦必然是基哥当上老大最大的障碍。

原因四:

杀死大b哥有动机的人必然只有基哥，原因有二

1.B哥在之前一直是洪泰最有能力人之一，敢打敢杀，光是这一条在江湖上就有能力上位，b哥碍于头上有韦吉祥一直不能上位，韦一死，B哥上位是迟早的事。

2.b哥在和韦吉祥砍杀小霸王乌鸦时甘愿把功劳给韦时，不难看出B哥忠肝义胆，对韦更是一心一意，在韦遇到独眼多次挑衅为难时，b哥就说所有兄弟都挺你，可见b哥对韦的支持与认可，所以想杀死韦吉祥，b哥不除，后患无穷，韦一死，如果查出基哥从中作怪，报仇是迟早的事！

所以基哥在最后杀死韦吉祥和b哥的可能性最大，基哥想在洪泰老大的位置站稳，韦吉祥必除，防止b哥复仇和上位b哥必死！其他人杀害韦都有原因，却说不通为何杀死b哥

第一次影评分析，望大家多多支持，纯属个人见解以及分析，片子毕竟不够严谨，bug还是有点，禁不起推敲，欢迎讨论

我的评分：8.0

影评：

刘德华的老电影。以前看过。再看一遍，一样让人感动。 很喜欢刘德华扮演的祥弟这个角色。 难怪那么多女人喜欢他。最后梁咏琪说的很对，就算我们在一起，我们生活两年还会分开，毕竟是两个阶层的人，一个是大律师，一个是街头小混混。为刘德华作了伪证之后，她后面的选择是正确的。 刘德华的电影很多最后都是以死亡结束，就他这种人这种结局是很正常的，但是让观众看了不免又可惜，这就是魅力所在。

为了避嫌，我入行时尽量避免和我的爸爸（香港著名导演王天林）合作，我想让别人知道，我在这个圈混，是靠自己的实力……

我的电影收藏大概有5000部，我有吕奇的全套，也有伯格曼的全套……

我早上七点起床，每天工作十四、五个小时，没有夜生活……

楚原算是我的半个老师，我在圈内的为人处世的许多原则都是跟他学的……

对我的影响最大的电影肯定是《教父Ⅰ&Ⅱ》，这几年来我反反复复地看……

…………

你相信吗？以上都是香港著名导演（人称“烂片王”）王晶的“语录”。

许多人以为，像王晶这样的“商业片导演”，每天都在计算投资和收益，然后根据两者的关系打造一部又一部的电影“商品”。王晶不否认这一点，我也不否认。但计算投资和收益的背后，王晶的勤奋和敬业往往被忽略了。你可以不屑于观看王晶的电影，但如果你有着正常的价值观，你应该认同王晶其实是香港电影界的劳模之一。

我常对别人说，王晶的智商非常高，而从“多、快、好、省”的角度看，他的电影语言能力也是比较出色的。王晶基本上没有得过电影奖，但在我眼中，王晶是一个被电影奖项“歧视”的导演，2017年，他和关智耀联合导演的《追龙》获得了香港电影金像奖的多项提名，却不包括“最佳导演”——事实上，他在影片中表现出来的导演能力，并不亚于五位获得提名的导演。王晶1998年的作品《龙在江湖》在我眼中也是一部足以问鼎香港电影金像奖“最佳导演”的作品，但这部作品当年仅获得了一个“最佳原创电影歌曲”的提名。

王晶嬉皮笑脸惯了，在《龙在江湖》中，他却收起了一脸坏笑，严肃而又带有些许悲悯情怀地讲述一个黑帮小人物的故事。这是一部略似于马丁·斯科塞斯的《好家伙》的“黑帮传记片”，但不似《好家伙》那般写实，而是在一定程度上保留了香港电影所特有的“尽皆过火，尽皆癫狂”。

刘德华饰演的韦吉祥是帮会中一个的小角色，他在一次帮会火拼中救了帮会老大的“太子”，从而当上小头目。但他并无权力，只是被一再利用。后来，他的仇人回来向他寻仇，他向帮会求救，却遭到拒绝。接着，他又给帮会陷害。为了报仇，他先是借力杀了“太子”和仇人，然后到法庭上做污点证人，将陷害他的帮会领袖送进监狱。但他也没有能够逃过横尸街头的命运。

王晶善长喜剧，但从《龙在江湖》看来，他要拍悲剧，竟也能拍出一种狠劲来。我以为，真正的悲剧是不能够手下留情的，因为只有这样悲剧才是真正有Power的。《龙在江湖》的好，恰恰在于王晶对韦吉祥的悲剧人生从不手下留情。

王晶的电影，大都夸张、离谱，《龙在江湖》却大体还称得上写实，比较靠谱。片中的许多场景，都出自街头，逼真自然。王晶写的对白，草根味十足，出于演员之口，也都本色。该片的动作戏不少，从“动作设计”的角度看，这些动作戏“设计”得不够精彩，但好在不像大量港产动作片那么“浮夸”，或多或少还是有点写实感的，也比较能够表现黑道世界的血腥与残酷。

王晶毕竟在影坛摸爬滚打了20年，电影手法、技巧均娴熟无比，各种影片他都能够有效把握与控制。《龙在江湖》这样的片子，对王晶来说，非不可为，欲为不欲为而已。不过，《龙在江湖》在制作上还是比较粗糙的，细节之处，并未尽心，这一点输给《好家伙》甚多，亦不如《无间道》等片。

1986年《英雄本色》掀起了黑帮片的热潮，至80年代末才式微。此后，许多导演尝试让黑帮片咸鱼翻身，但都没有成功。1995年，刘伟强、文隽、王晶组建“最佳拍档”公司，推出第一部“古惑仔系列电影”，票房大收，黑帮片似有回潮之势，但数年下来，“古惑仔系列电影”之外，其他的黑帮电影大都不成功。1998年是黑帮片的淡年，王晶拍《龙在江湖》，其实是逆市而上，吃力不讨好的。许多人认为，王晶是个只认赚钱的生意人，但《龙在江湖》表明，王晶并不是一条没有理想的“咸鱼”。可惜的是，王晶聪明有余，耐性不足，《龙在江湖》有很好的人物设定和故事架构，但王晶却未认真打磨剧本，在制作上精益求精，错失了拍出一部上佳“黑帮传记片”的机遇。

差不多20年后，王晶拍摄了《追龙》，该片在剧本和制作上较之《龙在江湖》全面升级了，证明了他确实有实力拍出上佳的“黑帮传记片”。

按照这个线索去回顾港产黑帮/警匪片的脉络，可能不完全准确，但是就能看到一些单部影片以外的有趣的点，比如某些母题如何回环往复地利用、发展和退步，比如影片明里暗里体现出来对社会历史的关联性。

“黑社会”的生存法则，从早期的崇尚凶狠，道义至上，变成一段时间后的崇尚智慧，再到后来，拥有智慧和胆识的人仍然无法摆脱命运，陷入情感纠结之中。无论那是隐藏在主角心中的黑暗，还是隐藏在时势中的黑暗。“黑社会”从一个真正的“社会”，变成了一个社会的黑暗角落。甚至有了一些客观唯心的色彩。

我去想过早期一些分数不高的影片里出现的不合逻辑的片段为什么出现。直到近期，尤为关注港地的风波和一直潜伏的社会问题，越发觉得这在影片中有一种集中的反映。不管是否符合当下语境的逻辑，用不同的故事和角色表达的同一个意思。

这个类型中的代表作绝大多数是悲剧（即便结局是正面的），主角经常传达出疲于奔命的状态和挥之不去的绝望感，这可能是xx主义社会的反映和大多数人的阶层性。

控制一个地区的绝对力量永远稳如泰山，再过几百年也不会消失，执行层的人只有听话做事受委屈的份，但是永远也不会有安全感，他们既是被利用和剥削劳力的人，同时也是风暴来临时首当其冲的人。

《旺角卡门》里的张学友是没有天分又想做英雄，所以很悲剧，但是里面华仔同样也悲剧了，他们的世界不保护英雄不保护“义气”这种理想化的精神，然而跟华仔各种斗来斗去的反派小头目也悲剧了，只有隐藏在背后的配角“阿公”一个人啥事没有。这不是它的主题，但是这又如此清晰地隐藏其中。

《龙在江湖》系列里面，华仔继续悲剧，救了太子一命却并没有真正被太子感激或者融入他的世界，他自己要被太子明里暗里欺负，儿子也要被太子父子欺压，“阿公”们坐成一桌唯利是图高枕无忧，但当街械斗这种最危险的事情总要华仔去做，警方要捣破社团罪案的时候，也是以华仔为突破口。实际上华仔只是个什么内情都不知道的庸碌小市民罢了。与大律师的爱情、街头飙机车的表面风光在华仔的现实处境面前无谓又缥缈，毫无浪漫色彩。

《暗花》把这个隐藏的话题直接提到明面上作为主题。

《暗战》的刘青云和刘德华，一个一直被许绍雄针对，两个人有很多喜剧性质的对手戏，一个完成了一轮华丽的布局表演之后，直接死掉了。同样，那个社会的面貌和性质不是主题，但是联系起来就很明显地感觉到它跃动其中。

《黑社会》中的小人物，终于有机会去争夺那个看起来最为稳固的席位。但最终，他们仍然摆脱不了被绝对力量控制的命运。

影片里的爱情都是悲情，也是这种绝对力量的原因。

很多年以后的历史课本可能会有这样一条吧。

PS：

一些被反复用的母题，还有黑帮复仇和兄弟对立（一警一匪，这算是小地方的特色了），执行阶层的影射和命运带来的绝望感，除了上述，还有两种表现形式是金盆洗手而不可得的无奈和被牵连的无辜者无法逃脱。

“不做大哥很多年”“不要拿枪指着我的头”“我想做个好人” 这些在类型影片中反复出现的精神，认真看起来，都体现出抗争命运不可得的绝望。

还有一条是悲剧爱情，后来就越来越少了。

悲剧小人物还像“种马”一样被各种美女喜欢，一来是动乱与性别不平衡社会的映射，目前有了根本性的变化；二来那更多只是某些导演编剧的个人幻想，放在那种黑暗压抑动荡无安全感的社会里，哪有工夫考虑爱情，会喜欢危险人物的女士也只会是百年难得一遇的奇女子吧。