这是一部献给影迷的,有笑有泪的童话。
童话故事缺少逻辑,但不缺少奇迹;不讲求真实,却讲求真情。
因此一个有着电影梦的年轻男孩,能够和他爱慕已久的、黑白片中的公主谈一场持续一生的爱情。
男孩把公主的世界变成了彩色的;公主则把男孩的梦变成了真的。
越往后看,会逐渐意识到,这不仅是一个爱情童话,更是一个电影梦。
被它感动,也不仅是因为美雪和健司之间纯真到不真实的爱情,更因为这个故事给了我们做梦的机会。
好像我们心里久久放不下的虚构角色,也能在某一天从荧幕中走出来,对你说一声Hi,甚至和你发生一段故事。
好像两个人不互相触碰,仅仅靠着精神上的爱情,真的就能过一辈子。
……
自然是不能的。
但我们还是和健司一样喜欢做梦呀,因为梦里有我们内心中所有美好的投射。
我们也和健司一样,喜欢看电影呐,电影里的角色尽管是虚构的,但却承载了那么多的情感联结,它能和创作者对话;又能被观影者倾听。
暂且结束感性的part,嘻嘻
客观来说,给5星绝对是有水分的。但是浪漫剧场这部作品的确还是有很多可圈可点之处呐。
在选角上,绫濑遥女士对于内心善良柔软,外在刁蛮的性格是可以很好驾驭;同时还能把那么多套古着裙子的亮点展露无遗(重点误);而坂口的气质和男主性格淳朴善良,工作上小心翼翼生怕出错、感情上敢于担当的人设还是蛮match的。
剧情上的bug自然有,可是正如一开始说的,对于一个童话故事是否说得好,评判的标准或许应当不同于一般的故事片。童话里,描绘出世界中的美好和温柔;表现出感情的纯净和真挚,似乎会比刻画社会的现实要更合适些吧。
(对,就是这么无条件地安利!哈哈不要打我)
电影看到下半部时一直在哭,一个大男人哭很奇怪的样子,虽然电影院里听到好多抽泣的声音,因为我感觉和我现实中的经历有很多相似的地方。
当一个人爱一个人到极致的时候,我相信是可以有柏拉图式爱情的,因为那时候爱是封闭的,是排外的,这里的排外是可以排除哪怕是抚摸这样的接触…
爱是无明的,也是没有道理可言的,就像剧中男主角爱上了一个虚幻的已经过世了的电影女主角,居然梦想成真,她出现在了他的现实世界。我们只要想,老天都会给我们的。我默默的想了我初恋十四年,在三年前一个偶然的机会居然听到一个陌生人有她的联系方式,这么多年她已经和我身边所有人失去了联系。然后发生着和剧本一开始一样的剧情,虽然没有发展到后面的剧本,我也很期待后面的剧本同样发生在我身上,所以非常的感同身受,特别是男主角说,我“非你不可”,这句话很多人不会有很深的感受,但这样专情甚至执着在我身上同样发生着,当我找不到任何解药时发现,这就是老天要我来这世修行的,所以我就接受他,就像男主角接受和女主角在一起永不触碰一样,这就是我们各自的命运。
很多东西无法解释,DNA也好,前世因缘也好,既然生命的剧本这样安排,肯定有她的道理,我听话照做,耶!
真实虚幻的爱情,似乎两个空间的人相遇,相爱,本身就是爱情的一部分,吸引人的地方!而无法互相触碰的细节设计,则似乎又是爱情中合理恰当的交往距离!缘分,在某一时刻相遇相爱,就是天定之事!订下承诺;并践行一生?最大接受对方缺点;这似乎又是爱情好的处理方式!有人穷尽一生在寻求大团圆的剧本以及结局!但这似乎是奢望!在昭和时代,可以理解为日本的奋进时代,充满希望!今天日本从那时开始崛起!而焦点凝聚在电影人的身上!,看似表达纯粹的情感!但也有着电影人对于电影的执着.虽然最后时代改变了电影的某种形式!但真的是执着到了灵魂!体现在事物的精灵话!这似乎很符合日本人哲学观!万物有灵,人与实体精神交流!这似乎很“变态”,但此词的含义日文又与中文不同!可以理解为痴迷.故事是完美的!弥留的健司和美雪公主相拥,完成彼此的承诺!但此时不过是肉体消失,而精神则升华到了电影场景中,完成彼此相爱的一吻,在所有真实的或虚幻的世界中的人祝福下,有了真实的触感,色彩!也就是在电影参与人的努力下,电影有了生命!或许这是电影人毕生追求的理想;在电影中,给人快乐。追求生命意义的力量!使命感! 真
真实虚幻的爱情,似乎两个空间的人相遇,相爱,本身就是爱情的一部分,吸引人的地方!而无法互相触碰的细节设计,则似乎又是爱情中合理恰当的交往距离!缘分,在某一时刻相遇相爱,就是天定之事!订下承诺;并践行一生?最大接受对方缺点;这似乎又是爱情好的处理方式!有人穷尽一生在寻求大团圆的剧本以及结局!但这似乎是奢望!在昭和时代,可以理解为日本的奋进时代,充满希望!今天日本从那时开始崛起!而焦点凝聚在电影人的身上!,看似表达纯粹的情感!但也有着电影人对于电影的执着.虽然最后时代改变了电影的某种形式!但真的是执着到了灵魂!体现在事物的精灵话!这似乎很符合日本人哲学观!万物有灵,人与实体精神交流!这似乎很“变态”,但此词的含义日文又与中文不同!可以理解为痴迷.故事是完美的!弥留的健司和美雪公主相拥,完成彼此的承诺!但此时不过是肉体消失,而精神则升华到了电影场景中,完成彼此相爱的一吻,在所有真实的或虚幻的世界中的人祝福下,有了真实的触感,色彩!也就是在电影参与人的努力下,电影有了生命!或许这是电影人毕生追求的理想;在电影中,给人快乐。追求生命意义的力量!使命感!
这是一部在某种程度上与《her》相似的电影,男主角西奥多和妻子离婚,由于需求的不被满足爱上了手机人工智能萨曼莎。萨曼莎虽然没有形体,却有着迷人性感的声线,仅凭此就足以唤起西奥多幻想式的爱。形体的重要性在爱情中退居次要位置,肉体上的快感被纯粹的精神上的欢愉代替。在电影的设定中,柏拉图式的精神恋爱能带来幸福感,但它也让人产生“爱情究竟是什么”的疑虑。毕竟,萨曼莎只是西奥多创造出来的理想恋人,她通过分析他的电子数据后可以迎合、回应他的情感需要,但这也意味着她可以运用相同的技术成为其他人的完美伴侣。在“爱情可以被创造”的命题之下,潜藏着另一个更容易被人理解的子命题,那就是在信息社会,社交网络的普及不但没有让人与人之间变得亲近,反而造成了依赖各种交友软件的用户愈发没有存在感和身份认同。问题的本质就在于,爱情是不是只存在于人与人之间,而不能由非人的物品或类人的虚拟介质所激发。它或许需要依托于物质符号得以呈现,这在以物质来衡量幸福感的消费社会是难以避免的趋势,却并非爱情故事发生的必要条件。当然,信物的象征意义的确有效,即使在如此歌颂柏拉图式恋爱的《今夜在浪漫剧场》中,绫濑遥饰演的美雪公主依然会被男主角准备的红宝石戒指打动。
似乎无论爱情是否属于精神领域,物欲和情欲分割不开的联系都喻示着“物质能够被痴迷的恋人赋予意义”。但当人类社会已经进步到梦能够侵入生活,或者科技可以控制情感的程度,爱情的边界究竟在哪里,如果没能事先想清楚拥有浪漫爱情付出的代价,沉溺于情爱、被欲望驱使的人一定会在之后受到更大的伤害。生性软弱、优柔寡断又耽于导演梦的牧野健司迷恋电影中的美雪公主,美雪公主因为“感谢他找到了她”来到现实世界中同他相见,之后发生的种种意外似乎都不会成为浪漫爱情故事中的障碍。但当美雪也渐渐爱上牧野健司之后,他们面对的不仅仅是“来自不同世界的人能否共同生活”的难题,还有跨越了银幕距离的两人不得不保持没有身体接触的距离。美雪一旦触碰到人类便会消失,她虽然也渴望和牧野健司发展成为真实的恋人,可是不能触碰的戒律暗示了与性有关的生理欲望难以被满足。如果考虑到这个障碍在如今的低欲望社会已经不是问题,更别提现在抒放欲望的渠道依然多种多样,从拥抱服务到VR体验再到性服务产业,所有的成本考量和逐级的欲望消减都使真爱逐渐褪色。个体的疏离感很容易通过注意力转移得到缓解,存在感则可以用发布社交网络动态得到满足,“当网线成为连接万部外部世界的唯一脐带,我们对真实世界的触觉随之退化”,好像仅凭想象力而非真正的劳动就可以使我们创造生活。
不考虑日本的御宅文化,现代的年轻人从90后到95后再到00后,他们普遍对爱情的渴望越来越弱:与其和真实的人建立感情关系,不如在想象中与虚拟的理想型相伴相依。这种倾向发展到极端,将要发生的已经不止是人与人工智能恋爱,还有人与其他物种(正如《水形物语》和《弗兰肯斯坦》所昭示的)恋爱。婚恋观的改变很正常,但并非所有人都有牧野健司的好运,能够真的在实际生活中与梦中恋人一起克服困难、跨越界线,最终有情人终成眷属。除了“消费降级”,“欲望降级”的出现也许不过是人避免受到伤害或承担责任的安慰剂,毕竟和虚拟对象相处(有时它以“浪漫主义”的名号出现),以及选择独处(有时它以“独立自主”为借口),不需要人应付考验、培养默契和进行改变。美雪公主和牧野健司因为电影之梦而结缘,但他们并未停留于被感情冲昏头脑的层面,而是在现实中直面彼此的缺陷,同时花费时间和精力去理解和包容对方。这种去除了控制欲(希望对方无时无刻不服从自己)、理想化(对方会是完美无缺的)、简单化(两个人之间没有任何摩擦和挑剔)的态度,才是真实的。还好最初的一夜浪漫没有延续到之后的日日夜夜,因为那种从内心拟像投射到现实生活中的爱几乎是空洞和有罪的。
不怕演的好,就怕把这种奇幻中二病的故事演的那么戳心,这确实归功于演员的选择,绫濑遥的气质很适合这种高贵气质,坂口健太郎这奶狗的样子真的是太萌了,两个人物设定被演绎得淋漓尽致,把离奇的故事背景淡化了,bgm好评,男主奔向电影院的时候的bgm有点戳泪点。
这个故事符合日本那种宅男追星的感觉,在爱豆面前会变成奶狗、会变很温顺,很符合男主的设定,最后结局挺圆满的。
有一种现代聊斋的感觉,画中仙子变成了电影里的仙子,又有点像美艳的狐仙与书生,不能共白头,但是能长情相伴。
献给影迷的爱情童话,迷影式的浪漫主义
本来想说在漆黑无人的电影院里突然爬出来一个黑白人的画面,还有一生柏拉图式的爱情,这其实是一部恐怖片吧?但因为有过这种喜欢上一个遥不可及的存在的体验,反而可以理解了,和ta共度的美好时光和漫长一生,不过都是自己的一场妄想。多加一星给昭和时期满员的电影院和怀念的玻璃瓶汽水。
三星半,借了“开罗紫玫瑰”外衣的纯爱戏啊!这么柏拉图式的感情也就只有电影里才有吧,明明这么狗血套路的桥段,公主抱着已经进入花甲之年的男主逐渐消失的那块我尽然看哭了!小遥一身身复古风的服饰真是很漂亮,坂口小天使的忠犬型伴侣也挺讨喜的,不过最让人眼前一亮的是贱了吧唧的北村大叔啊,仅有的喜剧色彩全在他身上了。结尾仿佛是泰坦尼克号的致敬啊,突然变成彩色是串到辛德勒名单了么?虽然赋予的内涵意义完全不一样。总之作为一部纯爱电影倒是不难看,喜欢开头和结尾,过程有点无聊,就当成是小遥的个人服装秀了。PS.话说如果真的可以,你愿意和自己喜欢的影视中的角色来一场不能触碰的恋爱嘛?
这个片应该拍成十分钟美妆广告,上妆效果太好了,真正起生死肉白骨。看到后面还感叹这种终生无法触碰的恋爱谁要谈啊,转念一想这不就是追星男女孩的一生吗……
以后想约喜欢的男孩子去看电影,然后指着坂口健太郎告诉他。以前我最喜欢他,但是现在最喜欢你了。
用《超时空同居》水平拍《开罗紫玫瑰》。能看,但非佳作。
设定先行,其实就是《开罗紫玫瑰》和《萤火之森》的结合,赋予一层《一人有一点颜色》的外衣和浪漫奇情。“小奶狗”男主很容易讨好女性观众,最后也能击中小公举内心的柔软。结局在预料之中,毕竟开头护士奚落爷爷孙女的的话还是很明显“暗示”的。对于二三流老电影将被人遗忘的感情还是很能打动我的。
健司说“玩我们经常玩那个游戏吧 题目是美好的事物。”公主说“第一次看到的蓝天、两人并肩看到的彩虹、两人一起走过的街景、看萤火虫时你对我说过的话、和你一起看过的风景 都是最美好的事物。好了 到你了 仆人。”健司笑了笑 说“最美好的事物,就是你。”
和那么多陌生人为了一部写给电影的情书同时抽泣也是一种幸运吧。这终于让我想起来,我们来到这个世界上,体验到那么多好与坏,最终还是要回归本真。就好像电影一样,那么多色情暴力邪恶的题材充斥市场,但最初我们还是要让人回归真善美啊。也许这样想很傻。不过我真的好想给我邻座的小哥递纸巾。
不给伍迪·艾伦付点版权费吗?
没有什么是不会消亡,除了两样事物:电影,以及爱。
3.5星!坂口健太郎也太可爱了吧,想让人欺负的那种可爱!w 披着小披风单膝下跪的时候,可爱爆炸【心动两秒!
綾瀬さん一如既往的端庄优雅美丽动人,每个造型都超好看,只要一直盯着她看几乎可以忘却其他随意丢弃的bug。把这部电影当作超长版的sk-ii广告看顿时觉得质量好高。
霓虹昭和版“触不到的恋人”+“拉拉蓝”,用影像变迁唤起迷影记忆,永远牵着的一条绳和隔在中间的窗是彼此之间不曾到达的距离。我是你撰写的角色,在你的笔下幻化成蝶;你是我永远的“仆人”,陪着我度过一生。后半段煽情过度,配上主题曲强行催泪,但情感很真,绫濑遥在黑白和彩色的镜头下也都好美。
在萤火丛中讲出萤火之森的设定,在浪漫剧场演绎罗曼蒂克的爱情。为什么心情沮丧就下大暴雨,为什么误会解除就有双彩虹,因为这本身就是在拍电影啊。电影就像水晶鞋,就像南瓜马车,今夜载我们每个人去过了浪漫剧场。
人爱影,影爱人~红色的可不止玫瑰、邮筒、红叶,还有糖果、雨伞、钻戒……敬 这五彩斑斓的暖意人间,在彩虹和地藏菩萨的见证下许个心愿,把这童话剧本拍成电影,重返人间。
奶遥时装秀
“每个电影都有它的闪光点” 故事设定是不错,后面剧情有点韩剧了…谁不曾想过和电影里喜欢的角色谈一场罗曼史?关于致敬老电影的电影已不多见,情怀虽不可变卖,但也不可少。看到了《罗马假日》《天堂电影院》《泰坦尼克号》的影子…两主角都有复古气质,赋予电影更怀旧的魅力。男主太可爱了,想养一只…“幽暗影院里,每个人都期待浪漫的相遇”
看了看情人节排片,就这个还算有点期待。看过奶遥很多部剧,娶不到结衣老婆,娶绫濑遥也满意。扣一分是因为可能不会心水所有观众,因为过于追求情感的细腻表达,节奏略慢。
喜欢绫濑遥在剧中的所有装扮 太美了 坂口健太郎的憨厚小工也很可爱 最喜欢的还是ハンサムガイ 比较触动的是柄本明对绫濑遥说 我曾经也遇到过一位跟你一样的女性 以为可以恪守自己永远在一起 但是有一天她出门了就再也没回来了 也许是不小心被人碰到了吧 就这么消失了 活在黑白电影里吧