像是幻觉,像是怪诞与想象力结合的梦境,影片相对来说处理的能够面相大众了,未接触CULT和实验电影类的观众可能不习惯这种表达方式与风格,觉得晦涩甚至是邪典,疑惑大过观看本身。
但或许试着解读它本身就没什么意义。仅仅只是一个人思维抽象的产物,加上一些影射人类现实的东西——
物种对于先驱者和探索者甚至艺术创作者汲取与挖空的疯狂;
被称作暴力战争的东西下,艺术去死!
以神的视角,疯狂的是人。以人的视角,疯狂的是神。
影片是有实验色彩的,思维意识与想象力的抽象产物,记得上次这样定位一部影片是《26种死法》中的《剔除导演》。
可以当作它表达了很多,不过还是将它当作梦境或是幻觉,那些具象的能与人类社会和现有认知挂钩的,就淡淡的埋起来罢。毕竟谁会去解读一场怪梦呢!
(说些题外话,这样的电影估计会越来越少,首先定格影视作品制作很不容易,题材也很边缘,表达方式也难被理解,所以如今有一部这种类型的电影,并且经过长时间的打磨,从相关审美角度入手有着高水准把它完整呈现出来,放在这个快餐文化主导的年代里,创作者很有勇气和想法,是很难得的;以上对影片内容的叙述仅为个人理解,希望对观众有所帮助)
疯神》的开篇便重现了旧约圣经创世纪第十一章中的一幕,彼时众志成城的人类希望建造高耸入云的巴别塔,而神却降下惩罚,区分了人们的肤色、语言,用隔阂让人类从此分崩离析再也无法团结一致。这既是圣经关于人世的创世纪,也是疯神中血肉世界的起点,从这儿也能看出该片如何疯狂如何猎奇,所暗示的全然是人类自己。
接下来出现的经文,语出旧约圣经利未记第二十六章祝福与咒诅,电影所呈现的这一段记录了违背神之律条所要付出的代价,从肉体、信仰乃至土地的残酷惩戒。其预示了影片后面内容所展现的皆为生灵所受的疯神之罚,同时也是对人类社会的虚无洞悉。
随着神秘士兵的视角深入到这个离奇世界的内部,如同无底洞的深邃空间,背景的化石从菊石、恐龙再到畸形的人类头骨,从古至今的时间在此奇妙倒转。在第一层空间中,士兵目睹了畸形人的杀戮与彷佛实验用猴子一样的生物,个人感觉这里暗示了人类对于其他生物的猎杀与剥削,被屠刀杀害与绑在病床上的生物都拥有着人的特征。
堡垒中观察着一切的老头步履蹒跚的穿过废墟,破败的墙壁上已经斑驳的壁画是米开朗基罗的《最后的审判》,它描绘了上帝最终降下神罚的景象。米开朗基罗创作这部作品的时间是1534到1541年,意大利战争给当时的人们带来了炮火、瘟疫与饥荒,所以这幅画作也承载了现实世界中人类所经受的由自己创造的苦难,对恶的批判。那么从旧约创世纪到新约启示录中,在此也可以看出《疯神》讲述的几乎就是一个扭曲破碎的人类从生到灭的圣经故事。
影片开头,一个神站在上头(类似巴别塔), 底下有人拉长砖,长砖对应后面稻草人拉的砖,这个神很像后边那个抱小孩的那个。这个故事主要就是这个世界的。
从面具人降落到看见巨人为止看成第一层,有出现过小矮人(被面具男踩死),尾巴人,菜刀人,这些我认为都是造物主造的,片中有三个造物主,后面会说。
巨人那里坐电梯下降到生产稻草人,再到离开这一层为第二层,这一层信息量有点大。这一层稻草人就是最底层的工具人(包括前面说的拉砖)负责这一层的运转,可随意抹杀,无意识,他们做的最有意义的是就是那个立那个碑。看管者,就是抹杀那些不做事的,和产生其它想法的,稻草人和面具人对视,这里有点同病相怜的感觉,面具人也是工具人。
这里是面具人要来炸的枢纽层,有很多工具箱,暗示不止他来过,后面那个解剖室有很多验证了这一点。
面具人有记忆,通过机器展现在解剖员面前,两位解剖员为人(造物主造的生物之一)。从解剖员看花电视到回路画面变花为止,都是被解剖的面具人的回忆。里面有路过一个十字路口,和他开头降落的地方很像。回型路的地图可能是之前到过这里的面具人送回去的,回型路前有很多箱子。
前面提到的造物主,浑身黑飘带的和肿瘤人都是造物主,黑飘带带婴儿回来,肿瘤人做成五彩粉末,撒像那个红洞,一个宇宙就此形成,第二层做层的碑飞向星球,产生生命。最后这个面具人放的炸弹爆炸,一个纪元结束。肿瘤人那里有很多书和卷轴,应该是以前面具人带的,后面才改成一次性的,也暗示有来无回。
一个纪元是相对于这个红衣的造物者的,他派这一排排面具人(收集下方世界的数据用的),去到他下方的世界去执行任务(执行过程随时会死),最后摧毁下面世界的也是他,下方的世界是他造出来的,并派面具人去送小孩,让下面的造物主造宇宙(或者是下方造物主发现面具人可以造宇宙,进行猎杀),猜测红衣造物主的世界可能也是别的造物主造的,感觉在套娃。
片中无论是肿瘤人和黑飘带造物主还是红衣造物主都乐在其中,都自诩可以创造和掌控一个世界存在。甚至黑飘带和肿瘤人已经可以反抗和模仿自己的造物主(红衣造物主)。红衣造物主对自己创造世界是一个观察者的身份,他察觉到创造的世界慢慢开始脱离自己的掌控(开头面具人下降过程有防空炮),就要抹杀自己创造出的世界,多次被阻。
*本文所用剧照版权归片方所有
不知道为什么没人提这个,而且这画面持续了好几秒也是最后高潮的一部分,感觉全部都在讨论什么疯神,什么旧约圣经一顿猛吹(虽然确实一大部分内容是,但只是酒瓶装新酒罢了,根本不是重点),加上贯穿全篇的bx主题,比如片头埋头苦干创造不属于他们的世界的小人,渴望男主带他走的小人却不知男主是来搞自爆的犹豫了一会最后还是不管不顾下底层,片中的无休止战争,片尾的老头创造了一条食物链并以此为乐,甚至最后直接上了这个画面都不能说隐喻了直接就是明示,感觉影评全部都在干看影片标题说话大赛令人非常偷税了。
ps:还有一个小细节是派男主去地下的真人角色在小房子里收到了男主的求救无线电,三短三长三短是sos的意思。鉴于全片都没台词的,四舍五入等于这是唯一的台词了属于是。
11:4 他们说、来吧、我们要建造一座城、和一座塔、塔顶通天、为要传扬我们的名、免得我们分散在全地上。
11:5 耶和华降临要看看世人所建造的城和塔。
11:6 耶和华说、看哪、他们成为一样的人民、都是一样的言语、如今既作起这事来、以后他们所要作的事、就没有不成就的了。
11:7 我们下去、在那里变乱他们的口音、使他们的言语、彼此不通。
11:8 于是耶和华使他们从那里分散在全地上.他们就停工、不造那城了。
《疯神》的开篇便重现了旧约圣经创世纪第十一章中的一幕,彼时众志成城的人类希望建造高耸入云的巴别塔,而神却降下惩罚,区分了人们的肤色、语言,用隔阂让人类从此分崩离析再也无法团结一致。这既是圣经关于人世的创世纪,也是疯神中血肉世界的起点,从这儿也能看出该片如何疯狂如何猎奇,所暗示的全然是人类自己。
26:27 你们因这一切的事、若不听从我、却行事与我反对、
26:28 我就要发烈怒、行事与你们反对.又因你们的罪、惩罚你们七次。
26:29 并且你们要吃儿子的肉、也要吃女儿的肉。
26:30 我又要毁坏你们的丘坛、砍下你们的日像、把你们的尸首扔在你们偶像的身上.我的心也必厌恶你们。
26:31 我要使你们的城邑变为荒凉、使你们的众圣所成为荒场.我也不闻你们馨香的香气。
26:32 我要使地成为荒场、住在其上的仇敌就因此诧异。
26:33 我要把你们散在列邦中、我也要拔刀追赶你们.你们的地要成为荒场、你们的城邑要变为荒凉。
接下来出现的经文,语出旧约圣经利未记第二十六章祝福与咒诅,电影所呈现的这一段记录了违背神之律条所要付出的代价,从肉体、信仰乃至土地的残酷惩戒。其预示了影片后面内容所展现的皆为生灵所受的疯神之罚,同时也是对人类社会的虚无洞悉。
随着神秘士兵的视角深入到这个离奇世界的内部,如同无底洞的深邃空间,背景的化石从菊石、恐龙再到畸形的人类头骨,从古至今的时间在此奇妙倒转。在第一层空间中,士兵目睹了畸形人的杀戮与彷佛实验用猴子一样的生物,个人感觉这里暗示了人类对于其他生物的猎杀与剥削,被屠刀杀害与绑在病床上的生物都拥有着人的特征。
再下一层,一排被电击并不停排泄的巨人用排泄物喂养着下方的孩子,这一场景无论从剥削还是文化快餐都可以理解。接下来士兵来到了一个钢铁铸成的可怕世界,无数一模一样的怪人在其中漫无目的的工作着,没有个人价值没有个人意义更没有未来,死尸堆积如山的同时,让他们如痴如醉的首领在几个屏幕上用婴儿般稚嫩的声音发布着不知所云的命令,而他的面孔破碎而又狰狞。
个人来看这是对所谓帝国的极端诠释,思想上的同质化与奴隶化,肉体上无尽的压迫与剥削,生生不息的人完成着虚无的伟业,以及个人崇拜下统治者虚伪的羊皮。
最终这位士兵成功到达到了世界的最底层,准备从用炸弹从基础摧毁这个腐朽的世界,但在紧要关头却被一只巨大的骷髅怪物所攻击,原本定好时间的炸弹在最后一秒不停回跳。这一刻故事进入了永恒的虚无,上述所有负面注定在世界中永远不会被摧毁。
抛开士兵进入下一段故事,一个畸形的新生儿诞生于疯神的世界,护士将它抱走的同时,医生凿开了病人的脑袋,用窥镜去查看他的大脑。呼啸的寒风中,血肉模糊的士兵在哀嚎着,而一个军官模样的人却在向撒旦的雕像行纳粹礼,暗示谁似乎不言而喻。
堡垒中观察着一切的老头步履蹒跚的穿过废墟,破败的墙壁上已经斑驳的壁画是米开朗基罗的《最后的审判》,它描绘了上帝最终降下神罚的景象。米开朗基罗创作这部作品的时间是1534到1541年,意大利战争给当时的人们带来了炮火、瘟疫与饥荒,所以这幅画作也承载了现实世界中人类所经受的由自己创造的苦难,对恶的批判。那么从旧约创世纪到新约启示录中,在此也可以看出《疯神》讲述的几乎就是一个扭曲破碎的人类从生到灭的圣经故事。
紧接着跟随第二个士兵的视角,讽刺意向在这段更加明显与直白。不知道为什么开火的坦克代表了永不停歇的战争,摧毁一切的核爆,加上逃离战场的士兵。审判日里末日时钟去往终点,人类亲手毁灭所有,这才是启示录真正的末日景象。
逃离战火的士兵于倒金字塔的无限循环中不断向下,不知道他之后经历了什么,总之躺在病床上诞下新生儿的便是这位士兵。他既代表着一种新力量的出现,也是与第一位士兵的摧毁任务所截然不同的另一条救赎之道,炸弹变成了婴儿。医生在从士兵体内取出婴儿时,先取出了诸如金钱、书籍之类的后天影响,但注定脱胎于畸形的新生儿并不足以改变世界,性本恶。
回到那个诞生于末日中的新生儿,代表死亡的鸟嘴医生把它碾碎成了闪闪发亮的粉末,用它来为人类创造了新的未来。旦夕之间高楼林立,人类社会在尘埃中重现建立,可在一切突飞猛进的同时疯神的诅咒也如约而至,由畸形新生创造的新世界并没有改变什么,一切再次化为虚无,好像2001太空漫游中黑色石碑的石块从黑暗中飞出再次开启又一段轮回的文明。所以无论如何,无论时间历经几个循环,炸弹的秒针能否到位,人类面临的都是关于自我毁灭的永恒虚无和轮回。
那么既然电影对应了圣经的起点和终点,疯神是不是就是上帝,是他蛮不讲理的神罚害了人类。在第一位士兵与鸟嘴医生的段落里,有两个场景放满了神像以及不是神的雕像,所以世界上根本就没有神,不是神害了人也没有神能够救人,疯神就是人类自己。
除了从宗教与人类出发的隐喻,《疯神》这部电影光是看它天马行空的血肉幻想与精致的定格动画也就已足够享受。当然,耗费了大师菲尔·蒂贝特数十年时光,众筹才得以完成的《疯神》还有更多的理解空间与角度,我所写仅为不知对错的拙见,相信每个人心中看完都会有一个疯神,而能够完全看懂这部电影的恐怕只有蒂贝特一人。
很难想象在电影道具/特效已经能完全用CGI完成的今天,一部实物实拍的定格动画依然能给人如此强烈的感官冲击。本片导演Phil Tippett名字虽不被人熟知,Google之后再次让我惊掉下巴。老爷子是工业光魔的老牌特效师(后成立自己的工作室),星战系列,机械战警,星河战队,侏罗纪公园的模型特效皆有他参与,并且还凭借侏罗纪公园和星战拿下两座奥斯卡小金人。油管博主adam savage'tested拍过几集去他工作室采访的视频,当年星河战队里的大虫子和机械战警里的反派机器人ED209,以及星战经典的AT-AT,都有老爷子亲手制作的模型。
而《疯神》这部作品则算得上是老爷子毕生的一个梦想。早在1987年他就开始设计动画角色,绘制草图,制作道具以及构思剧本。但在《机械战警2》拍完之后,他意识到手工电影特效被CGI技术取代已经是历史的必然。《疯神》就被暂时搁置了。直到20多年后,彼时他已经成立了自己的工作室,并且培养出一群杰出的后辈。后辈们从工作室的角落发现了当初《疯神》的草稿以及人偶道具,大家一起说服老爷子重启了这个项目,甚至组建了包含60多位艺术家的志愿者团队、并且通过众筹的方式获取项目资金,在2014-2017年先后推出了三部15分钟时长的《疯神》短片。最终直到2021年,本片才以完整版的形式问世,长达30年的梦想终于得偿所愿。这些内容在电影官网都有所提及。也正如官网介绍的那样,这部影片凝聚着动画师们高超的技术和创意,也跨越了整个电影史。它能够问世本身就是一个传奇。至于它具体想表达怎样的内容,大家尽管去感受就好。
比较有趣的是,作为游戏迷,片中畸形婴和鸟嘴医生的设计一眼让我想到bloodborne里成神结局的猎人和梅高的奶妈,而且顺着这个思路去对比,还能找到类似重生古神和科斯孤儿的怪物。而bloodborne发行于2015年,那一年《疯神》只推出了第一部短片,而且只有参与过众筹的支持者才能获得短片的下载版。我并没有找到短片版的资源,所以无法考证这些怪物是否出现在第一集里,更无从得知FS的设计师是否从里面取得了参考,或许都只是一个巧合而已。
极致癫狂下的血腥画图,末世余晖下的丑陋民生,噩梦诅咒般的恐怖寓言,想象力爆棚的怪物形种,cult定格动画充满恶趣味和意料之外的惊叹,一幅幅死亡压迫的构图,预示一个黑暗直面的毁灭,极致的精神压抑,实属难得的惊喜
6.5/10。噩梦的具象化,定格动画的魅力。尺度大到放在过去被列为十大禁片也不为过。制作不易,但没给我特别大的内心冲击,浮于表面的惊呼。
美式mind fuck。拍的很好,下次不许再拍了
想象力丰富,制作精妙,但只是奇观的杂乱堆砌,像预告片那样剪剪就得了,作为长片根本没有在视觉逻辑和叙事逻辑上达成协调、统一的效果。真人出镜的段落更是尴尬。于是越看到最后,创作者越不在乎自己要表达什么,观众也越不想知道这部片子想表达什么。所谓制作了三十年,无非只是一场过分自我沉溺但又不知所云的怪异噩梦罢了。
用了30年时间打造的末世地狱游,作为实验定格动画,手工制作精密复杂到令人咋舌的地步,想象力爆棚的视觉和氛围呈现 #2021洛迦诺非竞赛
3.9分。这部电影像是一个满脑子怪诞想法的小孩,穷尽毕生的时间,慢慢打磨出来的精致玩物。也正是这一原因,你在看这里面的惊悚桥段、政治隐喻和人类悲剧时,除了猎奇和反思,至少还能感受到一层纯真的底色。所以,你不会把那些血淋淋的场景想得过坏,也不会把那些隐喻现实的残酷真相太当真,这是儿童化寓言的妙处。除此之外,它又太像一首诗了。这首堆砌了无数暗色辞藻,如同波德莱尔《恶之花》的诗篇,全是涩嘴的囫囵味儿,说不清道不明,但就像是夏天傍晚做的阴仄仄的长梦,透着一股子邪意,让人怀疑到底是现实照进了梦境,还是梦境嵌套着现实。
又看到了清一色寡淡轻浮不痛不痒到只差用“牛X”来形容的短评。我脑子里却一直漂浮着库布里克的黑石板,史云梅耶的梦魇疯人院,阿内拉鲁蓝色的红眼,蒂姆伯顿的的黑色寓言,甚至有了郑渊洁童话大王的很多画面……当真人电影运用越来越多CG和技术虚构宏大场面的时候,我更怀念这种苦心孤诣的导演像八九十年代日本动画那样一笔一画,一帧一线的勾勒真人电影永远无法达到的天花板
两个点减分:一个是真人演绎,明显是平抑成本的权宜之计,二个是没什么深度。2021年了还2001呢,敢不敢搞些新东西。
真的太疯太牛逼了,诡异惊悚的造型,肮脏、残忍的造物造梦过程,不断的杀戮屎尿轮回,根本不用在意逻辑,好奇心就会驱使你看下去,想象力太好了,配乐音效大制作不输真人电影
猎奇味道稍重,看到后面实在是审“美”疲劳了。创造出这个世界的神,的的确确只可能是个疯子。
即使看过不少限制级动画,这部《疯神》所呈现的内容还是超乎我的意外,不仅少儿不宜,甚至有些成年不适,不见真善美,尽是脏乱差。与之相比,《钛》于我都显得有些小清新了。
主打一個奇观,但总体故事不如junk head有趣
只看一遍,有点对不起导演精心设计的复杂的场景和形象。再看的话,对正常的人类感官也实在是一种挑战。
「是我疯了,还是这个世界疯了——还是神疯了?」「祈求更好的幻觉是不是就代表疯了?」工业朋克+发条朋克+纳粹朋克+柴油朋克+血肉朋克.....感觉本片也可以改名叫《是工具人就下100层》| 全片就像做了一场重口味的噩梦....麻辣马的爱丽丝都不敢梦游的地方..... 恶心、丑陋、邪恶、病态的地下世界.....片子的“哲学内核”在个人认知中可能最媲美的是《生命之树》和《海兽之子》了。以及以往看过的几个国外深度动画短片,当然其中的反战味道很强烈,和《迷墙》如出一辙。 毕竟开头还引用了圣经框架。以及全片贯穿着后现代末世的种种人类文明元素.....此等高质量的硬核定格电影也算前无古人后无来者了,且看且珍惜,定格是低产作品...
你笑着说我是3D杨史云梅,我哭着说你不是无望急的陀螺,他不屑称你丫动画版泥不落砍普,人夸汝堪为泥塑乐拉鲁,其实就tm加长版迷幻MV你不服?!
封神!在黑暗废墟中呀呀呓语的荒诞噩梦,最后不是炸药,而是闹钟响起,如梦初醒。
无序的轮回,绝望的探索生命意义,以及可怜人类永无止境对造物主的意淫。
这已经不是重口脑洞这么简单,而是超乎常人的想象力,疯狂的梦魇,血腥诡异的噩梦,冲击视觉感官的瑰异盛宴。故事毫无逻辑,但丑恶骇人的怪物,肮脏低贱的生命,荒诞无稽的行为,毫无章法的世界,却又莫名触及到人类脑海深处原始可怖的东西,令人不寒而栗。菲儿·蒂贝特呕心沥血34年,每一帧背后都是《星球大战3:绝地归来》《侏罗纪公园》《星河战队》所积累的深厚功力。导演说灵感源自他混沌且支离破碎的噩梦,他想给观众带来纯粹的噩梦体验。他做到了。虽然很难说片子表达了什么,但它却一经过目,便再也挥之不去,萦绕心头……
疯神=造物主。动画是定格的,剧情是跳帧的,命题是宏大的,想象力是有的,画风是让人作呕的——最后一条毁所有,对不起我是颜控...
垃圾 我的玩具总动员?