西游记女儿国

观音对唐僧说：“再次披上袈裟时，才是你再次启程西行之时。”接着，他的袈裟滑落，再也无法系紧。那一刻，他是真的动心了…… 她说：“我做了一个梦，梦见你蓄起了长发，我们一起慢慢变老。但是，你并不开心。”然后，她为他披上了连孙悟空也无法系上的袈裟，将西行日记还给他，放他继续西行，去圆“救度众生”的大愿…… 即便离去之时，他不敢看她，但这段情感早已悄然升华，超越了男女之爱…… 爱一个人，与爱众生，没有分别……

西游记女儿国 (2018)

4.4

2018 / 中国大陆 中国香港 / 喜剧 爱情 奇幻 / 郑保瑞 / 郭富城 冯绍峰

三颗星60分，说实话，我是有些心虚的。这部电影距离及格其实还有些遥远，但无论如何，它承载了我太多的希望和失望。

大年初一，我是带着爸妈一起来看的电影。电影院里人山人海，绝大多数也都是拖家带口。结果电影演了不到一半，我爸反复抬手看表，我妈靠着我爸睡的香甜。

我觉得，大家之所以觉得他烂，其实最主要的原因还是在于他对于自我"定义"的模糊。这部电影的主旨也挺好理解，我爱你，但如果你与我在一起要放弃梦想，要变的不快乐，我就会离开你。简单来说，就是理想和爱情的取舍问题。看似简单，但纵观电影史，却很少有电影人能够成功驾驭。

理想，爱情，选择了爱情，那就是合家欢的甜蜜喜剧，很容易拍好，此类优质商业影片很多。选择理想，就是内涵深刻的带有艺术气息的影片，不大容易拍好，但只要拍好就会名留影史。而《女儿国》的尴尬就在于，他的野心有点大。他选择了理想，却又要做成合家欢商业喜剧片。

这并不是说这样的选择就一定拍不出好片子，只是很显然，导演目前还是没有能力去驾驭这样的选择。强行将其搬上荧幕的结果，就是电影情节上的严重拖沓与割裂。在这里我想说，我一直都认为，不管电影立意如何，没有把故事讲好那就不是一个好电影。《女儿国》是这样，《妖猫传》也是如此。

我不能理解的一个片段，是国王在监牢里和唐僧尬聊的一段。这一段的处理方式其实挺多，如果是我的话，我会先来一段比较密集的笑点，配合稍欢快的音乐，然后话题逐渐深入，两人才开始讨论"男人与爱情"的核心问题，这大概是比较规矩的套路。但导演偏偏直接就进入了主题（当然对话里也有笑点，可惜并不大好笑），走了玛丽苏烂电影的路子。在这一段里我们应该看到唐僧对自我的初次质疑与国王对情爱的初次理解，可惜并没有。

唐僧爱上国王是一个过程，反过来国王的爱情也应该是个过程，可惜观众看不出来。国王的爱显得特别突兀。

我最无法接受的片段其实是一群人追捕残页的片段。残页的声音宛如智障，那两只龙虾更是打到一半莫名失踪。就是这么莫名其妙的剧情却占用了很长的时间，而节奏其实就是从这里开始变乱。我个人认为，作为一个合格的商业影片，至少是要做到"主次分明"的，一个到了后来你会发现并不重要的情节根本不需要这么用久的时间，观众并不会被一个智障纸片逗笑，观众只会觉得无聊。讲道理，纸片上的字根本不重要，什么"动真心就能找到门"之类的屁话只会让观众掉鸡皮疙瘩，而且明明"度过苦海就能离开"，为什么又要多这么一笔?（不过我还是挺喜欢"苦海"这个设定的，纸片情节删掉也不为过）

这一段尬戏导致的最直接原因就是后面的节奏全面崩塌。拖沓的剧情结束后终于迎来充满喜剧感的怀孕，却又因为女孩们的几句话就突然温情脉脉。国师和国王之间的矛盾还没有解决，突然就又变成国师和河神的矛盾。看到最后观音出场时我真的是虎躯一震，生怕又像前几部通过"观音的教诲"解决矛盾，不过还好，袈裟的这个设定我还是很喜欢的。可惜我也没高兴多久，最后的战斗还是高高在上的佛祖一道神光解决了问题。

所以这部电影失败，问题就在于他喜剧不像喜剧，正剧不像正剧，该细拍的地方匆匆略过，该一笔带过的剧情却非常拖沓。因此电影节奏完全乱套，节奏乱套，再走心的立意也挽不回观众对于票价的扎心。

当然，之所以给及格分，说明这部电影还是有一些可圈可点的地方。国师和河神这一对的设定其实就很好，最后国王为唐僧系上袈裟的片段也格外令人动容。我相信，在国王平静的留着眼泪，说"我梦见你蓄起长发与我白头偕老，但你并不快乐"的时候，大多数观众还是动容的。唉，这部电影啊，明明是能写出动人的段落，拍出精巧的镜头的。

之所以对这部电影怀有这么大的期待，其实主要还是因为导演。他的几部西游系列我都是在影院看的，不是说之前几部有多好，而是因为我能够清楚的看到导演的努力与进步。在批评声中能够反省，能够尽力的在下一部作品中给观众更好的体验，这是现在许多创作者所欠缺的（反面教材请参考陈凯歌导演）。第一部《大闹天宫》被批评只有特效没有情节，《三打白骨精》就做出了一个合格的剧本。上映后《白骨精》又被批没有思想，于是我们能够看到，在《女儿国》里导演为"思想"所做出的努力，虽然这一次并没有做好。比起年年岁岁圈钱的烂片，以及鄙视观众还觉得自己特别厉害的导演，对于郑保瑞导演，我表示尊敬。

以上，是个人粗浅的见解，不大专业。希望国产电影继续努力，新的一年加油吧:)

能把脍炙人口的《西游记》题材，搞成这个样子，真的不容易！

所以我一般不爱喷电影，对于一部不怎样的片子浪费时间浪费精力，得不偿失，但这部还是要说说，“改编”无所谓，没人会阻止创作者对经典名著的改编，但要恰如其分，把全国人民心目中耳熟能详的“女儿国”故事给拍成这个样子，真的不枉“糟蹋”二字。

什么是成功的改编？

举个最简单的例子，86版《西游记》女儿国，那就是成功的改编。

不要以为我们熟悉的这个故事是来自于原著，在已故导演杨洁女士2012年的自传《敢问路在何方——我的30年西游路》中曾经这样描述：

“我对这一集戏看得非常重，这段戏是全剧中唯一一处让人感到唐僧是一个有血有肉的凡人的地方，而他的卓越之处就在于，在女王的热烈追求之下，他能控制自己的欲念，坚决斩断情丝，毅然回归取经路。”

这就是我们熟悉的86版《西游记》中《趣经女儿国》的故事，但原著中其实不是这样的。

因为在吴承恩的原著中，这一集的故事出现在第五十四回“法性西来逢女国　心猿定计脱烟花”章节，故事大体脉络与电视剧相仿，但不同之处在于角色心态。

因为原著中，师徒四人就是定了一个计策，假装答应成亲，然后逃走，书中最典型的就是：

“女帝真情，圣僧假意，”“一个喜见男身，恨不得白昼并头谐伉俪；一个怕逢女色，只思量即时脱网上雷音。二人和会同登辇，岂料唐僧各有心！”

所以唐僧在原著的故事，是个地地道道的感情骗子，结果还没入洞房，就让蝎子精给拐走了，活该。

所以，我们熟悉的86版《趣经女儿国》这处改编是太精彩了，唐僧也是凡人，男儿身，也有动情之刻。他与女王双目对视，见到女王温情的目光有如触电一样，心中感到一阵战栗，几乎无法控制自己，不敢再接受那热辣辣的爱意。他战兢兢地垂下双目，喃喃念着“阿弥陀佛”，额上沁出了汗珠。

这就是一个“欲拒还迎”的危险的边缘，如今看来，我在电视剧故事中，最喜欢的就是这一集中的唐僧，因为很真实。在洞房中，如果没有蝎子精突然插一杠的话，老和尚指不定怎么着呢！所以86版《趣经女儿国》的故事，是一个“猪队友助攻”的故事。

真的，就因为有了蝎子精突然出现，相当于给唐僧泼了一盆冷水，后者一下清醒过来，才毅然决然的离开国王，踏上取经之路。

这么精彩的故事，对于电影版《女儿国》来说，如果按照剧集那样拍的话，估计没多少人反对。因为我一直觉得，郑保瑞拍了三部《西游记》，不像《西游降魔》系列那样对原著的解构和大刀阔斧的风格化更迭，无论是从故事还是角色造型，是以86版为基础而改编的。

你连许镜清老师的《女儿情》都在电影里唱了两遍，为什么故事就不能循规蹈矩的按照原剧集故事那么来呢？

你要改的好也算，其实我能理解电影这样的改编，取消了蝎子精，增添了国师与忘川河神之间的情感，目的就是“解铃还须系铃人”，要的是“以情化情”。

什么是灾难性的改编

唐僧陷入了凡间之情，却引发了人间之乱，唐僧最后毅然决然的放弃了儿女私情，拯救了女儿国，让唐僧顿悟，所谓儿女情长都是过眼云烟，他成全了对方的姻缘，自己踏上了西去之路，西天取经拯救苍生才是真理。

假如《女儿国》这样改编的话，就对了，还是不错的，但电影偏偏不是这样做。

国师与河神之间的情感，跟唐僧与国王之间的故事有关系吗？更重要的是，国师的行为，不就是很“唐僧”吗？国师与河神相爱，结果国师为了职责，单方面与河神分手，把对方给辜负了，结果呢，30年之后河神出现，差点把女儿国给灭了。

这就是唐僧的前车之鉴啊！

电影里唐僧也是单方面拒绝了国王，你就不怕国王报复吗？这不是“以情化情”，而是一个鲜活的反面教材摆在眼前，自己还是“没有珍惜”，国师拒绝了河神之爱，结果引出大祸，唐僧也拒绝了国王之爱，就没有然后了！

电影中前后两段的情感动机给人的感觉就是，如果老老实实的跟人家谈恋爱，就什么事没有了。结果非要找各种借口离开人家，唐僧编的理由是“爱一个人与爱众生没有分别”，这TM是神逻辑啊，这片编剧也不怕中国佛教协会把您给告了。

你就不怕国王报复吗？

如果《女儿国》这部电影用三幕来划分情节的话，第一幕还是挺有意思的，就是他们误入女儿国，到喝了子母河的水为止，这一部分其实是挺有意思的。

有点插科打诨的搞笑，整体无伤大雅。帅哥不多，但美女多，那段审讯戏份我还觉得不错，也有动作戏，最起码故事是通顺的。

而且赵丽颖版国王，我个人还是比较喜欢，灵动且可爱。

PS，片中跟猪八戒对垒的蓝衣少女，是《我心雀跃》中的女主角孙伊涵，强烈推荐各位看一下《我心雀跃》，大概是中国最好的青（qing）春（se）片。

但随后二三幕的故事，那是灾难性的，因为逻辑是混乱的，就是上面我说的那些。

第二幕“苦海泛舟”演的是“少年派”，我不知道这段的意义在哪？？、

第三幕是演得“水漫金山”，不是白蛇为了救许仙，而是原配找负心人算账的故事。

（还真的拍成白蛇传了啊）

而且很重要的一点，结尾如来佛又来了，人家“小两口”闹离婚的事儿，你如来没事横插一杠，然后正因为如来的出现，给了唐僧一个信号：不管我干了什么，只要心属取经，肯定有如来给我擦屁股，那就是斩钉截铁的当我的负心汉吧。

没错，唐僧在这部电影里，就是一个渣男啊！能说出“爱一个人与爱众生没有分别”这种话的，不是渣男是啥，全片最苦逼的就是忘川河神了，被各种单方面伤心和伤身，太惨了。

这就是我吐槽《女儿国》最多的地方，奇葩的改编，而且逻辑是乱的。

“我的审美出了问题”

其实，电影有着几处不错的故事设定，但最后都是功亏一篑，都毁于电影奇葩的审美核台词，比如：

★国师爱上了一条河，这个设定是非常浪漫的，很有童话色彩，但结尾梁咏琪那大雷台词“你去找大海吧！”顿时好感全无，却给人感觉这是一个三角恋的故事，怎么不找东海龙王去啊？

★落胎泉的堕胎，每一个胎儿都代表一个生命，也是众生，你们去西天取经不就是普渡众生吗？这个设定我也挺喜欢，实际上这块有点反堕胎的意思，但出现的时机不对，郭富城与潘斌龙的腻歪情节，这么严肃的话题，却出现这么玩笑恶搞的情节，也是不搭调。

除此之外，还有几处我无法理解的设定，可能是我审美出了问题：

★梁咏琪饰演的国师，那造型我的妈呀，简直就是《爱丽丝梦游仙境》里的大头皇后，美丽的梁咏琪这样奇怪的造型，我不明白意义出现在哪里，得罪造型师了？

★志玲姐饰演的河神，我也理解不了。按理说林志玲在大银幕上的定位很鲜明，去年《喜欢你》中惊艳的亮相就很成功，这部电影里让她以半人半特效的形式出现，抛开性别问题，倒是不难看，造型可以的。

但总是感觉浪费了志玲姐最赖以成名的地方，让她的优美曲线变成了CG身体，只保留了面无表情的脸。

★插曲全新演绎的《女儿情》，老歌新唱，唱了两遍，片中一遍结尾一遍。如果没记错的话，片中作为插曲的时候，一首歌全部唱完了，在我印象里，电影插曲很少给你从头到尾唱完一首歌的，怎么也得配合画面剪辑一下。但本片这首歌从头唱到尾，而且配合画面只有唐僧和国王在地上“涂鸦”，从山洞里写到山涧，最后又跑到山上，这么单一的情节画面也是醉了。

而且二位是倒着走，有一处画面我记得后面是悬崖，当时我就在想，再写可就下去了啊。。。

最后分享一则观影趣闻，如果以上都是俺的个人臆断的话，大伙大可不必关注，但关键是，我看电影的时候，竟然跟我前面一个不认识的哥们达成了共识。。。

他在我斜前方，也是跟着朋友一块来的。看电影的时候，我就见他一直跟朋友交头接耳，听不清说啥，时不时的还冲着屏幕指手画脚，当电影演到冯绍峰和赵丽颖“苦海泛舟”的时候，起了风浪，前面这哥们来了一句：少年派？我在后面绷不住了，接了一句“真的拍成《少年派》了，”声音大了一些，这哥们听见了，回头冲我乐。 随后，刘涛饰演的观音菩萨出现，脚下用CG做了一个什么东西，我一时没忍住，冲着旁边朋友说，“观音这是骑了一条鲶鱼吗？”结果前面那哥们回头冲我说，“没错没错，我也这样认为”，紧接着转头跟他朋友说：“我就说是鲶鱼吧！” 电影结束，灯亮了，前面那哥们站起来伸了个懒腰，摘下3D眼镜，结果这位眼镜里还套着一副眼镜，我俩对视一眼，各自苦笑，然后这位哥们嘟囔了一句：“拍得什么玩意儿”。

首发于公众号：电影文酷

dreamcrowfilm

郭富城的大圣真的超棒啊，打戏帅炸了！不论是和“小龙虾” “皮皮纸”的对打，还是高潮部分的大战河神。动作戏帅气利落，搭配特效燃炸。

相比前作，这部女儿国中的大圣平添些许幽默，变得更有人情味了。

记得他在影片中说，没有人比他更了解他师父了。诚然，圣僧的一切变化，他都看在眼里了。不论是强调吃素和不近女色时的纠结，还是送给女王手札时的小心翼翼；不论是决定带女王共同取经时的坚持，还是袈裟掉落时的失神。这每一瞬，大圣都看在眼里。当他说出，把一切都交给时间淡化的时候。我忽然感叹，他不再是一个不通感情的石猴了。

曾记得先导特辑里刘涛说过“世间所有的苦难，只有你经历过了，才会懂得”。我想，这一场奇遇之后，若有人再问起圣僧关于“情与缘”的问题，这次他一定知道该如何回答，而不是“我去翻翻经书里怎么写的”了。

电影全篇最搞笑的点，都汇聚在小沈阳的身上了。猪八戒就是大家的开心果啊，说笑逗趣，金句频频。沙师弟呢，总是会让我联想到壮硕的蓝精灵？不过，他彩蛋里的造型，有被帅到。哈哈哈哈。

（PS：大家一定要看彩蛋啊，散场不要急着走。片尾曲大华改编的《女儿情》，小提琴与钢琴交织的前奏，莫名的戳人，可惜只在片尾才有，遗憾住。）

赵丽颖，一出场就浑身透着一股灵气劲儿，眼睛亮晶晶的，真是一个眼里有着星辰的女孩子。片中有两段扯袖子，在剧情上也算情感的递进和遥相呼应。我更喜欢第一段扯袖子，只那短短几秒钟，就用眼睛传达出了羞涩期待、小心翼翼，以及被圣僧轻轻挣脱开时，眸子瞬间暗淡下去的失望。她在用眼睛讲故事，我想没有比这更好的表达方式了。

在情关面前，纵使是神通广大的大圣，也终归无可奈何。圣僧动情了，毋庸置疑。可是他许诺的那句“若有来生”，也不过是一句永远无法实现的“梦”。

即使有情人如国师与河神那般，也终归是相望不相认，相认痛别离。国师与河神相认的那一刹那，拍的很美，没有亲吻，却胜却一切拍摄方式。忽然发现，情感的倾泻而出竟可以如此描绘。( 这段感情的处理，导演做了一些加法，也做了很多减法。)

国师予河神的爱，变成了久经相思之苦的执念。而河神予国师的爱，却是一场前所未有的弥天大祸。爱对了是成全，爱错了是毁灭。显然，圣僧与女王，都参悟了何为“大爱小情”，何为“相守无缘不如遥遥相望”。而我终究是一介俗人，参不透这真爱无边。爱难断，舍别离。

观影结束后，脑海里忽然想起曾看过《黄真伊》中的一句话“我愿把这漫长冬至夜的三更剪下，轻轻卷起放在温香如春风的被下，等到我爱人回来那夜一寸寸将它摊开。”

师徒远去，新的篇章即将开启。似乎一切都落下了帷幕，再也没有人探讨后来女儿国又发生了什么故事。我却总觉得，女王终究还是那个傻傻等待“若有来生”的孩子。人啊，总是要带着期盼走下去。

她一路负重前行，却也心怀春风十里寄相思。

看过了 很失望

看评价说比前两部好看多了 特效多么多么棒 演技多么多么在线 有点期待 想着今天情人节闲着也是闲着就去看看吧

真是无语了！好评的那些都是小学生吧？

经典改编可以啊，大家对于创新都很期待的！

女儿国这段故事的感情戏在原著里没有过多展开，暗线是两个相爱又不能爱的人几度内心纠结辗转最后因大局舍小情，是伟大又悲观的。

至尊宝与紫霞仙子的故事也是改编，至今直击人心，闻者落泪。就是因为改编的走心，拍摄的走脑，演戏的动情。

真材实料感人肺腑的作品怎么会不被接受不被喜爱？

这部剧给我的感觉，首先情节进展缓慢。节奏实在是太慢了，有些部分真的是出去放个松回来完全接的上。其次是造型问题。我们追求的是美感啊！梁咏琪和林志玲是得罪了化妆师吗？😳 如果是剧情和人设的需要也就罢了，感觉按照剧情走向，完全没必要弄成这么个形象啊 🤔 最后说下演员的问题吧。小丽的演技我觉得在电视剧里是很到位的了，但是在这个电影里感觉发挥的有些受限。剧中人物说话的时候。。感觉台词怪怪的 不是很舒服。冯绍峰的唐僧为什么感觉有些猥琐啊，油腻和尚的感觉。😳

前几天看了花游记，今天再看女儿国。。感觉心里很不是滋味

综艺抄 影视剧翻拍 （还拍不好）被棒国赶着骂。真真改编，又不如人家脑洞大。泱泱大国何以落得如此境地！

只想说啊，现在的观众不是以前的观众了，好糊弄，想不被骂，就拿出点有诚意的作品来。不要总觉得是观众的问题 夜郎自大终究被淘汰。

《西游记女儿国》目前豆瓣只有4.7分，热门短评、长评全被一星差评占领。我并不觉得女儿国是部多么优秀的电影，但是说句实话，4.7分还是有点低了。

很多人都批评女儿国的剧情是败笔，我也同意，剧情的拖沓与重点缺失、角色的鸡肋、造型的鬼畜，都是它不可忽视的硬伤。但同时，从国产魔幻电影这个维度来看，我愿意给女儿国及格分。因为它的特效的确还不错，而我们特效及格的魔幻电影真的不算多。

西方的电影工业比我们成熟很多很多，《哈利波特》系列、《指环王》系列，魔幻电影在他们那儿早已是一个成熟的类型。但是我们的魔幻电影起步晚，从2005年的《无极》才渐渐开始类型化。《无极》以后好几年出现的魔幻电影，大多都是剧情灾难，特效也粗糙的作品。直到最近两三年，随着《美人鱼》、《寻龙诀》等电影的出现，才开始渐渐迈向及格线。我们的魔幻电影中，视觉和剧本兼备的是凤毛麟角，甚至特效做得好的都已经很少了，而至少女儿国的特效是在及格水准之上的。

正因为如此，尽管它还有很多不足的地方，我也愿意用三颗星来肯定女儿国的特效。很多吐槽女儿国剧情糟烂的短评，也肯定了特效的精致。

电影唯一可以称道的，或许就是真金白银砸下去的制作和特效。——曾于里

远远超过预期，剧情线仍没做足，但特效，剪辑已属国际范儿。——得儿然

特效应该属于国内最高水准了，故事………我就不说啥了。——傅逸聪

特效是包装西游记这个怪力乱神的魔幻故事的最合适的方式，起码是最合适的方式之一。

《西游记大闹天宫》是系列第一部，也是导演郑保瑞第一次接触“特效”，但是特效的完成度并不高，他想要的太多了，《西游记之大闹天宫》用了2300个特效镜头， “当时，真的像疯了一样，好莱坞都没有那个量。” 郑保瑞说。到了《西游记之孙悟空三打白骨精》，特效明显已经有了质的飞跃。

《西游记女儿国》的特效也延续了前作的水准，无论是水的特效，还是河神、神鹿的特效造型，还是女儿国的场景设计，都是在及格水准之上的。

都说女人是水做的，《西游记女儿国》也选择让“水”成为其最突出的特效元素。耗资5.5亿的《西游记女儿国》，其实不少预算都花费在了水的视效上。为了保证最理想的视觉效果，郑保瑞首次尝试使用3D斯坦尼康，“在水中的视效呈现是非常困难的，这一部分花费了不少预算，也是片中的一大亮点所在”。

电影中我们也能感受到燃烧的经费，开头河神化作巨兽想要吃掉唐僧一行人的场景，大银幕看着的确很爽。

结尾河神发怒水漫女儿国的戏是“水”的特效最集中的一段戏。河神化身巨大水形女身大战孙悟空，和前一部结尾孙悟空与白骨精一战同样精彩，四面八方袭来的水柱包围、摧毁女儿国，大银幕看更加震撼。

电影中河神和神鹿的特效造型也是耗费了很多心血。

河神的现在呈现的造型，是从5个造型里选出来的，片中只有林志玲的头是真实的，身体其余部分都是由CG特效完成。河神特效化妆就要八小时，由特效化妆总监肖恩·史密斯亲自为林志玲上妆，最终呈现出蓝色的妆面，还保持了完美无瑕的透明感。

对于片中国王的坐骑东方神鹿的特效呈现，郑保瑞的标准非常严格，他要求特效团队按照《奇幻森林》的标准来打造这只鹿。于是这只神鹿的特效制作，历时18个月，耗资千万，由30人的团队逐帧制作渲染，前后经历了100次以上的修改，最终呈现出来的效果也的确是让人满意的。无论是动态还是静态，大至奔走跑动，细节至毛发，最终特效呈现出来的这只鹿都是非常逼真、自然的。

女儿国的场景设计和特效制作耗费了很大的精力，仅是前期筹备完成动态预览就花费了视效团队近百人14个月的时间。

主创在设计女儿国时，借鉴了吴哥窟的风格，让建筑与自然融为一体，郑保瑞说：“宫殿完全可以是那种很华丽的大理石，但我觉得女儿国不应这样，应该更加轻灵自然，所以我们用了大量竹子，建筑线条也是曲线的，比较优雅。”

片中所呈现的奇幻女儿国，第一眼望过去的确很有东南亚丛林的风格，一个充满异域风情的神秘国度。

和前作一样，女儿国很多场景都是实拍，剧组搭建了超过8万平方米的外景，有11个内置棚景，拍摄横跨四省，去到了江苏、浙江、四川、台湾等地。其实就有四川的光雾山景区，常年云雾缭绕，加上奇特的喀斯特地貌和峡谷风光，层峦叠嶂的山川很适合女儿国这样一个略显奇幻的神秘国度。

西游不好拍，因为它是名著、是经典；因为86版西游是大家的童年回忆；也因为它是神魔小说，它有太多的天马行空、怪力乱神的情节不是单纯靠文本就能复原的。

西游难拍，但是也得有人来拍。无论是用特效包装这个神魔故事还是用后现代主义解构，总得有人来尝试，毕竟只有不断的尝试，才能进步，才能越来越好。女儿国的特效成功了，我愿意去鼓励它，做为一名国产电影支持者，也是希望有人愿意继续去尝试，去拍出更多更好的国产商业类型片而已。