1 ) 句话点评
一头牛的传记,一部家族史。被称为阿莫多瓦接班人的米坦显得很克制。在基于乡村经验的叙述中我看到了心仪的那种“中庸”的影像力量。西班牙的红色调背后是沉沉的黑。
2 ) "牛看的到我们看不到的东西"
Julio Medem,导演过<露西亚的情人><极地恋人><红松鼠杀人事件>,这几部中有我看过的和我非常想看的,几乎无一让我失望,我把这位导演定位为西班牙式性感的导演。
牛的见证,买碟的时候我并不知道是Julio Medem的作品,因为当初的Black books 中的一个情节“一个人看着一副只有牛的油画便搞笑得评价说牛看得到我们看不到的东西”因为这句戏言,我买了DVD,心里总是觉得片子总跟这个戏言没有仍和瓜葛,但是我错了,巧就巧在《牛的见证》就是诉说一个牛看到我们看不到的东西的故事。
不去讲情节,拍摄的镜头让人从昏昏成成中醒来,整个片子的气质就是他好像说了什么但好像什么都没有说,重点并不是片中三代人如何从穷困到富饶也不是那几段缠绵悱恻的情节,而是那个带着镰刀的稻草人,那几副模特是人但是画中是牛的油画,和那片郁郁葱葱人钻进去只能听到沙沙响的草丛,和那个深不可测的枯树的树洞。所有的所有元素都是那那么的象征,血液,镰刀,牛,眼睛,战士,沙场,牛蹄,树桩,砍树比赛,没有刻意得描绘气氛但我已经跌入这个漩涡。
3 ) 画牛就是画人
牛在《牛》的影像中与西班牙斗牛运动中的牛有着截然不同的形象与寓意,牛作为旁观者,与人有着同等的地位,这也是该片最大的特点所在,即是把动物与人作为大自然(丛林)中的生物用以平等的视角来拍摄。
最明显的一段秘鲁捧着照相机、克里斯蒂娜、牛、曼纽共同观察螳螂、甲虫和蠕虫,无论是交配、掠杀、栖息,一切生物都遵循着大自然(从林)的法则。这一段也对应片尾的台词。
人的懦弱就像稻草人、历史与生命都沉入那口枯树洞里,让它发光的便是自然之爱。
如果《牛》是魔幻电影,那有代表性的也许只是浪漫化的结尾,当然魔幻也是自然的一部分。
4 ) 毫不刻意的自然美感
魔幻和轮回的味道在密谭这部处女作里展露无遗,用同样的演员来扮演不同角色虽说不算太新颖的尝试,不过在阐述命运轮回这类主题时可谓匠心独到,尤其要考虑到这是90年初拍摄的电影。最值得褒扬的是片中散发出毫不刻意的自然美感,跟剧情和时代背景契合度甚高,首先不会让观众产生穿越的突兀感。这种原始的自然光摄影和美学取向只有在欧洲电影中才能真正保存下来,迄今为止也是如此,比如像Ken Loach的苏格兰风貌,或者像Bruno Dumont对法国北部小镇的刻画,更不必提北欧那批风格古怪的导演,无不透露着与商业大都会隔绝的原始味道。在密谭早期几部作品中,描述的似乎都与西班牙巴斯克地区的自然和人文风貌有关。这也许跟导演的个人背景密不可分。
当然这部惊艳的处女作依然有让人不满之处,首当其冲便是陌生的时代背景,对西班牙内战等历史不熟悉的观众相信会大呼受不了。另外导演对人物关系交待得暧昧不清,令观众对部分剧情的理解有所偏颇,也是无可厚非的,尽管这看起来像是一种故意的设计。
5 ) 生命的衍续
密谭就是这样的人,很安静,很宿命,很超然。其实相比他以后的作品,我还是更喜欢他前期的,这部处女作就很高水平,而且不拖沓,也没有故意的把时间轴弄混,让人看去一气呵成。
好吧,其实影片要说的就是生命的延续和宁静,短短三代人就经历了两次战争,何其残忍的时代,但是这一切却又静静的发生,山村中的人们过着简单的日子,矛盾也从没少过,也从没激化过,拨开浮云回首看时,却是一个个相似的轮回。
6 ) 躲过一死
毫无疑问我曾把勇者的鲜血涂在脸上
躲过一死
毫无疑问我用一生来忏悔
毫无疑问我也可以用一生来生活
A+/一定要用英文字幕去看。一部充满各种隐喻的叙事迷宫,不妨按自己的理解逼逼一番:Blood的双重含义(取血偷生的懦弱行为以及血缘继承的性格)、牛的含义(老兵的影子,同时也是自然对人世的见证——如同蝇王)、镰刀人(人的欲望的制衡者,而讽刺的是本意是杀死野猪Boars)、发光的洞(lighted pit)(感觉意义比较丰富还没理解透,应该至少能代表死亡)。全片隐含的主题或许可以解释为“和解”,但这是一种畸形而失败的和解:畸形表现在祖父移情于牛并且不断重演自己的愧疚,失败是其后代仍然继承了祖父的性格,走上了祖父一样的懦弱道路。是最近看过的最棒的一部电影了。
彻底幻灭.......果然是童星小时候不能长太好看......长大后的Ana瘪瘪的嘴巴就远没有小时候可爱了>_<
每个人的处女作都这样的话,让我怎么敢混?
这叙事,还有什么可以说……
冲着魔幻现实主义来的,实则不然,这只是一部超现实主义的西班牙家庭罗曼史,用奶牛见证了祖孙三代的情爱纠葛。自然界昆虫们的食物链镜头颇有几分今村昌平的味道,故事时间跨度太大,欠缺连贯性,加上神秘感十足的镜头,常常让人感觉不知所云,解读起来倒是颇值得人回味。★★★
马尔克斯、寺山修司式的魔幻现实主义,看影片中的树洞、摄影机中的幻觉、对牛的崇拜、神秘的异次元声音、不同代际的命运轮回,甚至是幽深到没有道路的森林,男人们的伐木工作,都让我想起自己在鄂西的童年。
太美鸟~~就是那个万恶的中文字幕没一句是人话。。天啊,完全是看英文字幕看完的。。囧
巴斯克人心目中最好的导演,处女作就玩的如此寓意而诗意,又不似《暴雨将至》那般直接。
乍一刹那还是想起了爱情是狗娘,尽管大相径庭
没有百年孤独,但其战争烽火、家族恩怨和儿女情长在各种神秘象征物的裹挟中,也足以构成“六十年孤独”,相当厚重的一部处女作。
讲佛朗哥独裁之前的西影看得很少,这部氛围不压抑,镜头也有特色,难得的好电影
血液,镰刀,牛的眼睛,苍蝇,战士,沙场,牛蹄,树桩,砍树比赛,一切都是那么乡土一切是那么沉重却不饱满
密谭的魔幻现实主义处女作。影片以战争开始,又以战争结尾,可以说是在铺排上做足了功夫。片中被切分成了四个时间段进行讲述,跨度虽然达半个多世纪,但节奏上并不拖沓,故事中的人物始终处在风口浪尖上。借以西班牙的图腾牛来作为历史的见证者,其象征性颇具传奇意义。牛本身也隐喻了一代又一代的西班
两个家族100年的恩仇,100年南美洲孤独的历史。
密谭处女作,电影由四个独立的部分构成,以曼纽一家祖孙三代的故事,展示西班牙从1875年到1936年这六十年的时间里两次内战期间的轮回变换。是一部魔幻现实主义题材的电影,画面寓意丰富,牛在西班牙是一种象征物,以牛眸、相机等作为流动时间与密闭空间的传送通道,砍向木头的斧子,对焦在战争的镜头,所有懦弱者都成为了历史的参与者。
带有魔幻现实色彩的西班牙巴斯克乡村家族史,开始于1875年第三次卡洛斯战争,结束于1936年西班牙内战,横跨六十年三代人两个家族的故事,每一代的成年男子总由相同演员扮演。很难拿电影类型来定义描述,最接近的感觉可能是《百年孤独》。每一代人都在逃离战争,第一代在战场装死逃到此地,第二代面临1915年一战全欧洲都打仗逃往美国,第三代是在美国的后代回到故乡又遭遇内战。伐木的斧头、稻草人的镰刀、埋死尸的树洞、摄影机的镜头,种种神秘元素围绕血脉传承变化,而当地不断繁衍的奶牛始终见证着一切。
西班牙电影总是能带来各种意料之外的惊喜。这部胡里奥·密谭的长片处女作显示出惊人的原创性,不仅是故事的结构、刁钻的角度,甚至是对斧子伐木的声效的还原,都有种别样的迷人的吸引力。不知管虎的《斗牛》有没有受到此片的启发呢?
密潭成名作,多重寓意。所谓魔幻现实主义永远都在和时间游戏,在和土地纠缠。前半段好过后半段,西班牙电影浓烈的血性。
一部魔幻现实主义的电影,叙述线竟然可以做到如此的行云流水,简单易懂,真的是很不简单啊,而且时间跨度那么长,三代的恩怨,表现的没有一丝拧巴,节奏还不拖拉,真的是超级的棒,关键这部电影还是密谭的处女作,开场既巅峰啊。
(目前3.5) 屎一樣的翻譯!害我只看明白個大概 但已經覺得不錯了~ 等到有好翻譯了 再看一遍 分數應該會有上升空間…